Как рисовать аниме на графическом планшете
Обновлено: 17.06.2024
Новичок в рисовании манги? Ищете вдохновение или хотите украсить свой процесс? «Полное руководство по рисованию манги» — один из лучших интернет-ресурсов по искусству манги, который дает довольно полное представление о том, как начать рисовать персонажей в стиле манга. Начните с этой страницы с нашего обзора или сразу перейдите к одному из конкретных руководств ниже.
Нужно скачать Painter?
Загрузите бесплатную 15-дневную пробную версию прямо сейчас!
Содержание
Значит, вы поклонник манги и увлекаетесь рисованием?
Отлично! Вы находитесь в правильном месте.
Это руководство предназначено для начинающих и художников среднего уровня, которые хотят с головой окунуться в мир создания персонажей манги. Во-первых, давайте рассмотрим некоторые инструменты, которые вам понадобятся. Настоятельно рекомендуется графический планшет или цифровой планшет для рисования, а также программное обеспечение для цифрового искусства, такое как Corel Painter. Вам также понадобится карандаш и бумага, чтобы сделать первоначальный набросок, и сканер, чтобы перенести изображение на компьютер. Вот и все, на самом деле… Помимо времени, мотивации и решимости.
Чего ожидать от этого руководства?
Я разобью его на несколько разделов, чтобы было легче следовать. Мы охватим все, от вашего первоначального дизайна персонажа до грубых набросков и чернил, затемнения и окраски. Не все манги созданы одинаковыми — существует множество нюансов в зависимости от того, какой стиль вы предпочитаете. Из-за этого мы сосредоточимся (по крайней мере, более подробно) на рисовании глаз, лиц и различий между мужскими и женскими персонажами. Для простоты в этом уроке основное внимание будет уделено рисованию головы персонажа. Ознакомьтесь с другими руководствами позже, чтобы получить дополнительные советы по телам, позам, рукам, ногам и т. д.
Итак, вот. Как только вы соберете все свои инструменты, вы будете готовы начать.
Нужно скачать Painter?
Загрузите бесплатную 15-дневную пробную версию прямо сейчас!
Раздел 1. Придумайте идею для персонажа манги
Эта часть должна быть проще простого, верно? В вашей голове крутится миллион идей. Вам нужно только выбрать одну.
Легче сказать, чем сделать, я знаю. Но в этом уроке давайте начнем с простого человека (мужчины или женщины).
Как только вы что-то задумали, начните рисовать несколько очень грубых набросков того, как вы хотите, чтобы все выглядело. Здесь вы выясняете черты характера, выражение, общий стиль и т. д. Не сосредотачивайтесь на качественной работе линий или чем-то еще — вам просто нужно что-то в качестве основы для вашего фактического эскиза. Это отличная идея, чтобы использовать что-то в качестве эталона при выяснении того, как вы хотите, чтобы черты вашего персонажа выглядели. Найдите в Интернете изображения персонажей манги, которые вам нравятся, или даже используйте фотографии реальных людей. Как вам больше подходит.
Несколько отличных ресурсов для поиска разнообразных персонажей: Pinterest, Anime Planet и My Anime List.
Раздел 2. Набросок вашего персонажа
Теперь самое интересное. Возьмите свежий чистый лист бумаги, свой любимый карандаш и приступайте к рисованию. Если вам не нравятся традиционные методы, вы можете использовать планшет или блокнот для рисования и делать наброски прямо на компьютере. Разве будущее не прекрасно?
Поскольку в этом руководстве основное внимание уделяется голове, кажется, что с него лучше всего начать.
Слегка надавливая, начните с основной формы лица (пока не беспокойтесь о волосах или каких-либо чертах лица). Как только вы будете удовлетворены размером, углом и формой, вы можете начать рисовать, где вы хотите разместить глаза, уши, нос и рот.
Теперь вы можете подумать, что рисовать глаза довольно интуитивно, учитывая, что они есть у всех и вы постоянно их видите. На самом деле это одна из самых сложных частей для художников, особенно на персонажах манги, поскольку они, как правило, гораздо более выразительны.
Поэтому в этом уроке для глаз выделен отдельный небольшой раздел.
Раздел 2.1. Рисование глаз в стиле манга
Наверное, для глаз можно использовать сотни различных стилей, но мы рассмотрим лишь некоторые из основ.По понятным причинам мужские глаза сильно отличаются от женских, точно так же, как «злые» глаза сильно отличаются от глаз «хорошего парня». Мы могли бы часами разбираться в каждом нюансе, поэтому в этом уроке мы постараемся упростить его.
Если вам интересно, этот краткий ответ представляет собой достаточно исчерпывающее (если не полное) объяснение того, что могут означать различные аспекты глаз при рисовании манги.
Давайте начнем с простого женского глаза в манге. Начните с рисования изогнутой линии (не забудьте слегка надавить), где будет сидеть верхняя часть века и ресницы. Отсюда вам нужно будет нарисовать внизу большой овал, примерно такой же ширины, как и первая линия, которую вы сделали. Оставьте одну сторону овала открытой (она будет заполнена позже в процессе раскрашивания).
Теперь у вас должно получиться нечто, напоминающее глаз. Если по какой-либо причине вы пока недовольны этим, просто аккуратно сотрите и начните заново. Вот почему ты так легко нажимаешь карандашом. Когда начинается рисование, пути назад нет.
Внутри этого первого овала нарисуйте еще один овал меньшего размера, который немного перекроется сверху ресницами. Затем нарисуйте еще один овал вокруг зрачка, чтобы обозначить радужную оболочку (цветная часть глаза). Если вы устали рисовать овалы, очень жаль... Будут и другие.
Эта следующая часть очень распространена среди персонажей манги и аниме.
Отражения света.
Для интересующихся эти отражения называются "бликами" как в кино, так и в фотографии.
Нарисуйте небольшой овал в верхней части глаза, покрывая в основном радужную оболочку, а также немного зрачка. Нарисуйте второй овал меньшего размера на противоположной стороне глаза, покрывая область, где радужная оболочка встречается с белком глаза.
Давайте сделаем ресницы более… пышными. На нижней стороне линии, которую вы изначально нарисовали для ресниц, нарисуйте пару меньших кривых возле внешней стороны глаза, чтобы добавить больше деталей.
Теперь мы к чему-то пришли. Какой хороший глаз без брови? Нарисуйте еще одну, более толстую изогнутую линию над глазом, очерчивая форму вашей первой линии ресниц. Насколько кривую вы рисуете и под каким углом, полностью зависит от вас, в зависимости от того, какое выражение вы хотите получить. Поиграйте с несколькими разными идеями на клочке бумаги, чтобы прочувствовать их. Отсюда вы можете добавить еще несколько ресниц или линий, где считаете нужным.
И вот оно, искусство женского глаза в манге.
Теперь давайте попробуем нарисовать мужской глаз. Общая концепция почти такая же, но вы увидите различия.
Сначала нарисуйте изогнутую линию ресниц, как вы это делали для женского глаза. Затем нарисуйте вторую изогнутую линию (на этот раз немного тоньше) внизу, чтобы обозначить нижние ресницы. Эта строка не должна быть такой же длинной, как верхняя.
В середине верхней части нарисуйте маленький круг для зрачка и окружите его большим полукругом для радужной оболочки. Опять же, выражение полностью зависит от вас. Вы заметите, что то, насколько открыта радужная оболочка, может резко изменить эмоции, которые показывает персонаж. Чтобы придать этому глазу более мужественный вид, нарисуйте несколько изгибов вокруг уголков глаза, чтобы подчеркнуть морщины на коже, и длинную тонкую линию над ресницами, чтобы выделить веко.
Все, что осталось, — это бровь. Нарисуйте толстую изогнутую линию над верхним веком и наклоните ее так, как вам кажется лучше. У мужчин брови, как правило, различаются по толщине: обычно они самые широкие посередине, с очень узкими кончиками, но не стесняйтесь укладывать их по своему усмотрению.
И вот как рисовать стандартные глаза манги. Опять же, существуют сотни различных стилей, но все они, похоже, следуют довольно примитивному методу. Поэкспериментируйте с разными подходами, чтобы понять, что лучше всего подходит для вас.
Раздел 2.2. Рисование лиц
Есть ли у вашего персонажа голова? Проверить.
У вашего персонажа потрясающие глаза? Проверить.
Есть ли у вашего персонажа какие-либо другие черты, присущие большинству людей? Нет, давайте это исправим.
Начните с рисования очень тонких линий через голову, чтобы отметить, где вы хотите разместить нос и рот. Как и глаза, есть несколько способов нарисовать нос. У большинства персонажей манги и аниме нос состоит всего из одной или двух линий и небольшого количества штриховки.Никаких тяжелых деталей на ноздрях, переносицах или чем-то подобном — все, что вам нужно, — это простая вертикальная линия, слегка изогнутая в одну сторону.
С ртом немного сложнее, поскольку он почти такой же выразительный, как и глаза. Давайте продолжим и нарисуем простой закрытый рот с небольшой улыбкой. Опять же, это будет состоять только из пары линий и небольшого затенения, но вы можете немного поэкспериментировать с этим. Нарисуйте линию под носом на расстоянии от одного зрачка до другого и придайте ей небольшую изгиб. Затем, сохраняя ту же форму, нарисуйте более короткую и толстую изогнутую линию под первой. Это отличает нижнюю губу.
Это почти все, что можно сказать о простых носах и ртах. Для других особенностей, таких как щетина, морщины, шрамы или пятна, вы можете поиграть с различными методами. Только не забывайте, что ваши линии должны быть бледными, чтобы вы могли легко вносить изменения.
Нужно скачать Painter?
Загрузите бесплатную 15-дневную пробную версию прямо сейчас!
Теперь, когда у вашего персонажа есть голова со всеми необходимыми чертами лица, самое время добавить уши и волосы (если только вам не нравится лысина... Лысый тоже круто).
Уши относительно просты, если только вы не показываете их очень близко. Для этого урока они будут довольно простыми. Как правило, уши должны идти примерно от верхней части глаз до нижней части носа. Обычно рекомендуется посмотреть на изображение уха для справки во время этой части, чтобы вы могли получить более четкое представление о форме. Очевидно, что мочка уха будет толще, чем кончик уха, но вы сами решаете, насколько они должны быть большими или какая форма выглядит лучше всего.
Волосы в стиле манга — здесь вы действительно можете проявить свое воображение. Короткая, длинная, кудрявая, прямая, с шипами, челка, завязанная сзади. Варианты практически безграничны. Но давайте не будем усложнять.
Очень легкими движениями нарисуйте грубый контур волос. Пока не беспокойтесь о деталях, точках или чем-то подобном. Просто сосредоточьтесь на том, где вы хотите, чтобы линия роста волос располагалась вокруг ушей. Отсюда вы можете начать экспериментировать с длиной, челкой и другими мелкими деталями. В отличие от реалистичных волос, состоящих из миллионов отдельных прядей, волосы манги нарисованы в виде нескольких секций или пучков. Как только форма волос станет такой, как вам нравится, вы можете начать добавлять более тонкие линии на разных участках волос, чтобы указать, как они струятся и где будут лежать тени.
Раздел 3. Обводка вашего рисунка
Хорошо, на данный момент все должно выглядеть довольно хорошо. Ваш персонаж нарисован так, как вам нравится, и вы готовы окунуться в рисование. После этого шага пути назад уже не будет.
Возьмите качественную ручку с тонким наконечником (или ручку с более темной настройкой, если вы используете планшет) и очень медленно и осторожно проведите линии. Лучше не поднимать перо на середине линии — старайтесь поддерживать устойчивый твердый штрих пера. Как только все будет правильно обведено, дайте ему немного высохнуть, затем аккуратно сотрите все оставшиеся линии эскиза. Если все сделано правильно, у вас должен получиться очень чистый рисунок вашего персонажа.
Используете ли вы цифровой носитель или ручку и бумагу, у Тома Ричмонда есть отличный учебник по рисованию, если вы хотите взглянуть.
Раздел 4. Цвет и заливка
Вы близки к завершению. Уже взволнованы?
Если вы использовали планшет или блокнот для рисования, ваше изображение уже должно быть на вашем компьютере. Вы можете продолжить и открыть его в Painter или любой другой программе, которую вы предпочитаете использовать для затенения и раскрашивания.
Если вы создали эскиз на бумаге, убедитесь, что на нем нет мусора, и отсканируйте его на свой компьютер.
Когда дело доходит до программного обеспечения для редактирования изображений, возможности безграничны. Существуют сотни книг, в которых рассказывается о каждой функции и предлагаются тысячи советов и приемов, но в этом руководстве мы ограничимся базовыми принципами и дадим вам очень широкий обзор того, что входит в раскрашивание и затенение в цифровом виде.
Итак, теперь у вас должно быть изображение на вашем компьютере. Откройте свой рисунок в выбранной вами программе.
Рекомендуется разделить области рисунка на несколько слоев. Создайте слой для фона, слой для волос, слой для кожи и слой для глаз. Это упрощает работу, если вы допустили ошибку и вам нужно что-то отменить.
Выберите область, с которой вы хотите начать в первую очередь, и с помощью кисти и цвета по вашему выбору начните заполнять пробелы. Не торопитесь, чтобы не выйти за пределы линий (увеличительный инструмент помогает заполнить эти крошечные, труднодоступные места). Повторяйте этот шаг для каждого слоя, пока все изображение не будет окрашено так, как вам нравится.
Если вас устраивают цвета вашего персонажа, вы можете перейти к затенению. Затенение очень похоже на то, что вы только что сделали, но вы захотите использовать более крупную и мягкую кисть и пройтись по той части волос, которая должна быть светлее остальных. Подобрать правильное освещение может быть очень сложно, поэтому используйте изображение для справки или продолжайте экспериментировать, пока не получите то, что вам нравится.
Как я уже сказал, использование программного обеспечения для редактирования изображений может быть очень и очень сложным, поэтому просто не торопитесь пробовать новые вещи и смотреть, что у вас получится.
После того, как вы закончите, вы можете свернуть все слои и экспортировать изображение в формат .img, .jpg или любой другой формат файла, который вы предпочитаете.
Ну как? Если вы впервые рисуете мангу, просто продолжайте практиковаться. Чем больше вы рисуете и редактируете, тем лучше вы становитесь. Как только вы почувствуете, что усвоили основы, ознакомьтесь с более продвинутыми руководствами и, возможно, когда-нибудь вы опубликуете свою собственную мангу.
Если вы думаете о персонажах японских комиксов «манга», вы, вероятно, имеете в виду персонажа с большими круглыми глазами и огромной головой. На самом деле этот стиль рисования гораздо более универсален, чем вы думаете, и существуют разные стили манги: забавные, серьезные, милые, сумасшедшие и так далее. В этом уроке мы покажем вам, как рисовать мангу шаг за шагом. Наш учебник по рисованию манги работает с графическим планшетом. Вы познакомитесь с подходом к рисованию манги шаг за шагом с помощью иллюстраций, чтобы создать свои первые рисунки манги.
Оглавление
Понимание рисования манги
В конце концов, размер ваших глаз зависит от вас и вашего личного стиля. Не устанавливайте слишком строгих правил и осмотритесь в мире манги, чтобы увидеть, какие типы персонажей существуют. Лично я люблю рисовать милые фигурки, поэтому в моем стиле используются многие элементы детской схемы: большая голова, большие глаза, маленький нос и т. д. Если вы рисуете, как я, в цифровом виде на компьютере, вам обязательно следует ознакомиться с система слоев выбранной вами программы рисования. У него будет много преимуществ, которыми я хотел бы воспользоваться.
Материалы для рисования манги
Рисование в цифровом формате поначалу, конечно, не очень дешево, но у него есть то преимущество, что вам не нужно обращать внимание, если все ваши ручки и краски заполнены или у вас осталось достаточно бумаги. Во время рисования вы также можете легче исправить большинство ошибок. Тем не менее, чтобы привыкнуть к использованию планшета для рисования, требуется практика, поэтому будьте терпеливы с собой. Я бы рекомендовал использовать:
- Программа для рисования Clip Studio Paint или ее предшественница Manga Studio 5.0 Ex
- Планшет Wacom Cintiq и ручка
- Планшет для рисования с высоким разрешением и экраном.
- Включает отзывчивое перо Wacom Pro Pen 2.
- 192 уровня чувствительности к давлению и низкая сила активации.
Как рисовать мангу — основы
Хотите научиться рисовать мангу? Ну, есть разные стили и техники, которым нужно следовать. Наш учебник по рисованию манги ниже расскажет об основах рисования аниме-персонажей с помощью планшета. Следуйте этому руководству, чтобы легко научиться рисовать мангу.
Манга как стиль
Поскольку манга — это только один стиль и большинство персонажей представляют людей, большая часть манги основана (с заметными вариациями) на основах реалистичного рисования. Сюда входят анатомия и пропорции человека, эффект света и тени или использование разных ракурсов. Фоны также обычно рисуются очень реалистично. Поэтому определенно полезно работать с ними.
Грубые наброски
Давайте, наконец, начнем рисовать наш учебник по манге! С помощью цифрового рисунка моей девочки-кошки «Широ» я хотел бы объяснить вам свой подход к рисованию манги. Так как у меня, к сожалению, не получается с первого раза красивого чистого рисунка на белой бумаге, приходится сначала делать набросок.Это поможет вам спланировать пропорции, перспективу и композицию фигуры и иллюстрации.
Далее я определяю положение и угол глаз, рисуя два простых круга. Глаза обычно привлекают внимание в классической манге и могут быть больше (особенно у женских и детских фигур) по сравнению с другими частями лица. Затем следует положение маленького носа и рта. Чтобы лицо выглядело более изящным, я просто немного обозначил нос.
За телом следует голова. Как уже было сказано, для особенно милой фигурки подходит меньшее тело по сравнению с головой. Как и в случае с головой, я рисую тело без одежды, с простыми формами, такими как круги и цилиндры. Также на теле направление поворота тела можно определить с помощью оси.
Помните: рисуя мангу, всегда помните важные основные правила анатомии, такие как соотношение длины рук, чтобы ваша фигура не выглядела слишком непропорциональной или странной.
Отработка эскиза
Когда ваша фигура готова с позой и перспективой, вы можете продолжить работу над ней. Для этого я создаю новый слой и уменьшаю непрозрачность чернового наброска. Мне также нравится создавать эскизы в разных цветах (например, в синем), чтобы лучше различать линии. На этом этапе я придаю своей фигуре ее прическу и одежду. Но я также прорабатываю части лица, например, глаза. Если вы будете выполнять шаги медленно, один за другим, вам будет легче научиться рисовать аниме-волосы.
Совет. Чтобы придать своей фигуре классический вид манги, когда вы учитесь рисовать аниме-глаза, никогда не забывайте об отражениях света.
Указать атмосферу и настроение
Теперь вы можете, если хотите, набросать элементы фона (и/или переднего плана). Если вы работаете в цифровом виде, не забудьте сделать это на отдельном от рисунка слое! Вместе с фоном мне нравится получать представление о соотношении света и тени. Для этого я создаю слой над наброском в «режиме умножения» и указываю тени более светлым цветом, чем набросок. Кроме того, я добавляю слой в «режиме мягкого света» белого цвета, чтобы добавить немного света. На этом шаге я могу лучше спланировать свою иллюстрацию, и набросок можно будет увидеть. При обучении рисованию аниме-персонажей правильный фон и атмосфера так же важны, как и сам персонаж.
Совет: чтобы всегда наводить порядок в лесу уровня, я предпочитаю использовать папки. Таким образом, каждый уровень будет легче найти.
Линейный рисунок
Ваш учебник по рисованию манги начинает обретать форму. После того, как вы хорошо подготовили свою фигуру, мы хотим немного почистить все это с помощью линейного рисунка. Lineart изображает контуры вашей фигуры. По сравнению с довольно диким наброском вы берете только важные линии. После этого ваш рисунок выглядит намного чище.
Совет: чтобы сделать линейный рисунок немного более живым, я использую один штрих с разной интенсивностью. Это означает, что я позволяю линиям выглядеть по-разному толстыми и тонкими, иногда с большим, а иногда с меньшим давлением. Также отлично могут смотреться пропуски, которые впоследствии дополняются цветными областями.
Цвет — основа
Когда вы учитесь рисовать мангу, за рисованием следует раскраска. Первое, с чего я начинаю, это определить цвета для моей фигуры. С помощью различных «инструментов выделения» и «функции заливки» я заливаю линейку разными цветами.
Совет: если я работаю со светлыми цветами, я накладываю под ними слой более темного цвета, чтобы лучше видеть, хорошо ли я заполнил линейный рисунок или нарисовал его дальше.
< /цитата>Теперь цветная база/грунтовка готова. Остальная окраска основана на этой основе, отсюда и название. Между прочим, мне нравится создавать каждый цвет как отдельный слой, так что я могу легко установить затенение на следующем шаге с помощью «обтравочных масок» или «обтравочных слоев».
Цвет — тень и глубина
Мой персонаж Широ по-прежнему выглядит плоским и двухмерным. Я хочу изменить это быстро с затенением.Затенение — неотъемлемая часть рисования манги.
Совет: при затенении следует учитывать направление, угол и силу источника света. Кроме того, для вашего рисунка может быть важно, какой свет (теплый, холодный, искусственный, естественный) создает тень.
Для затенения я поступаю следующим образом: создаю обтравочный слой (или «обтравочные слои») или слой с «обтравочной маской» на слое соответствующей цветовой области. Теперь я могу легко нарисовать тени более темным цветом, не заботясь о том, чтобы рисовать за пределами области. Делая цвет все темнее и темнее, я прорабатываю самые глубокие участки. На платье Широ вы можете увидеть разные уровни здесь. Вы также можете раскрасить и заштриховать свой фон таким же образом. Неважно, какую область вы закрасите первой.
Цвет — свет
Чтобы придать свету еще лучший эффект, я также создаю дополнительные слои для отражения света. В зависимости от того, насколько сильным должен быть свет, вы можете просто использовать более светлый цвет или белый. Особенно с глазами такие световые рефлексы хорошо смотрятся и подчеркивают их, так что попробуйте здесь немного.
Совет: чтобы цвет выглядел еще более ярким, я, наконец, добавляю цветные отражения областей противоположного цвета. Но не переусердствуйте, иначе это быстро будет выглядеть как простые цветные пятна.
Смягчение линий
Поскольку я все еще нахожу черную линию вокруг цветов слишком сложной, мне нравится придавать ей цвет. Иногда достаточно использовать только коричневый тон, но я также люблю адаптировать цвет к помещению и освещению.
Настроить фигуру на окружающую среду
Вы нарисовали или нарисовали фон, но ваша фигура по-прежнему выглядит приклеенной или парящей? В этом случае я добавляю фигурке манги (а также другим элементам изображения) еще немного теней из окружающей среды и устанавливаю слой в режим умножения. И теперь она выглядит так, будто стоит посреди этого.
Последние штрихи — исправления
Если вы допустили ошибку в цветовом горшке, цвета стали слишком серыми или на вашем изображении отсутствует определенное цветовое направление, вы можете окончательно исправить это с помощью корректирующих слоев. Мне очень нравится использовать их, чтобы придать моему изображению правильное цветовое настроение в конце.
Точная настройка — глубина резкости
Чтобы придать иллюстрации больше глубины и сделать ее более естественной, я использую «фильтр размытия» для элементов переднего плана и фона. С этим фильтром эти элементы размываются и выскальзывают из фокуса. В зависимости от того, насколько далеко или близко находятся эти элементы, я также настраиваю силу фильтра. Вот и все, вы нарисовали персонажа манги!
Часто задаваемые вопросы
Как рисовать глаза аниме?
Глаза в аниме, как правило, слишком большие и полные деталей. Всегда не забывайте добавлять световые блики в глаза, чтобы сделать их живыми. Когда вы научитесь рисовать аниме-глаза, вы сможете сделать их любого цвета.
Как рисовать волосы в стиле аниме?
Начните с рисования основной формы прически, а затем нарисуйте контур. Затем вы можете добавить слои и детали, чтобы волосы выглядели реалистично. Когда вы учитесь рисовать волосы аниме, вы можете использовать любой цвет, который вам нравится. Всегда помните о важности света и тени при рисовании волос.
В этом руководстве по манге должны быть описаны все шаги, необходимые для создания собственных аниме-персонажей. Следуйте этим шагам руководства по рисованию манги, проявляйте творческий подход и получайте удовольствие! Это должно быть приятным процессом.
Ханна Киршнер окончила год по специальности графический дизайнер и в настоящее время живет в районе Карлсруэ (Баден-Вюртемберг). Еще с детского сада самым интересным для Ханны был уголок рисования, а днем были сначала, а затем и в эфире RTL 2 аниме, такие как «Покемон», «Бейблейд», «Юги-О» и ко. Поскольку она была полностью влюблена в мультсериал из Японии, она с раннего возраста пыталась рисовать в этом стиле и не останавливалась до сегодняшнего дня. Ее старшая сестра также увлекалась мангой и аниме, что еще больше повлияло на нее. Когда Ханна наконец-то впервые взяла в руки немецкий журнал манги «Дайсуки», который старательно собирала в то время ее сестра, ей стало ясно: «Я хочу сделать что-то подобное!Спустя много лет Ханна вышла в профессиональный мир в качестве графического дизайнера и по-прежнему усердно рисует своих персонажей манги на стороне.
Японское аниме и манга очень популярны как в Японии, так и на Западе. Когда вы думаете об этих рисунках манги, вы склонны думать о том, что у них часто большие головы и массивные глаза. Хотя у вас может быть термин «аниме» в коробке, на самом деле это очень универсальная форма искусства. Персонажи манги или аниме полны выражения — милые и очаровательные, сумасшедшие, забавные или серьезные. Вы можете научиться рисовать мангу с помощью этого фантастического учебника по манге. Вы научитесь поэтапно рисовать персонажей аниме с помощью графического планшета. Наш учебник по рисованию манги также полон полезных иллюстраций, так что вы быстро освоите этот забавный художественный стиль!
Оглавление
Понимание художественного стиля манги
Посмотрите в Интернете различные анимации аниме и манги, чтобы получить действительно хорошее представление о том, что вас ждет. Вы сразу заметите глаза, но помните, что у вас есть полный контроль над размером глаз вашего персонажа! Вы заметите, что стиль, использованный в наших примерах изображений, довольно детский — все персонажи имеют типичные элементы стиля манги, такие как большие головы, маленькие носы и массивные глаза!
Помните, что при использовании компьютерной программы для рисования сначала убедитесь, что вы знакомы с ней. Использование графического планшета имеет так много фантастических преимуществ, особенно для рисования манги! Итак, без лишних слов, давайте научимся рисовать мангу!
Материалы, которые вам понадобятся для рисования манги
Очевидно, что выбор для создания рисунков на цифровой платформе не самый доступный, особенно в начале. Тем не менее, как только вы сделали первоначальную покупку графического планшета и соответствующего программного обеспечения, вам не понадобятся никакие другие инструменты! В частности, не будет закупки дорогостоящих художественных принадлежностей! У вас также будет потрясающее преимущество, поскольку вы сможете исправлять любые глупые ошибки гораздо проще, чем если бы вы использовали ручку и бумагу.
Конечно, использование планшета для рисования требует практики, как и обычное рисование! Так что наберитесь терпения и продолжайте тренироваться.
Лучшее программное обеспечение для рисования
- Все, что нужно профессиональным художникам для создания комиксов в стиле манга
- Простой в использовании, интуитивно понятный интерфейс дает быстрые результаты.
- Экранные тона добавляют размерности, глубины и характера вашим произведениям искусства.
- Создавайте оригинальные наброски с помощью мыши или графического планшета.
- Универсальное решение для создания иллюстраций, рисунков, манги и комиксов.
- Используйте набор мощных художественных инструментов для иллюстраций и многого другого.
Лучший графический планшет для рисования
- Перо без батареи заряжается от экрана, пока вы творите.
- Просматривайте свои творения в ярких цветах на HD-дисплее cinq
- Потрясающая точность для максимально естественного рисования
Основы рисования манги
Вы здесь, чтобы научиться рисовать аниме-персонажей, и, как упоминалось ранее, есть несколько различных стилей манги, которые вы можете выбрать. Существуют также различные техники. Здесь мы рассмотрим все основы использования графического планшета для нашего урока рисования манги. Вы должны научиться всему довольно быстро и относительно легко!
Стиль рисования манги
Большинство персонажей манги представляют собой людей, и на самом деле существует только один стиль аниме. Когда вы научитесь рисовать мангу, вы заметите, что, помимо нескольких переменных, этот вид искусства воплощает в себе основы реалистичного искусства и рисунка. За исключением головы и глаз, которые больше среднего, пропорции тела остальных персонажей аниме имеют смысл, а свет и тень имеют тот же эффект, что и другие виды искусства. В аниме фоновые рисунки также очень реалистичны большую часть времени. На самом деле, это довольно красиво, как и еда в стиле аниме!
Ранние этапы: черновые наброски манги
Хорошо! Давайте начнем с нашего учебника по манге! Мы будем делать цифровой рисунок Широ, девочки-кошки. Конечно, мы не используем бумагу, поэтому первое, что нам нужно сделать, это создать грубый набросок нашего рисунка манги.
Этот эскиз позволит правильно спланировать пропорции, получить хорошую перспективу и добиться правильной композиции для фигуры вашего аниме-персонажа.
Голова — это первая часть, с которой мы начнем, и, возможно, это самая важная часть вашей аниме-фигурки! Для начала нарисуйте основной круг с подбородком, прикрепленным к нижней части. Это формирует форму головы вашего персонажа. Нарисовав горизонтальную и вертикальную оси, вы можете легко определить, в какую сторону смотрит ваш аниме-персонаж. Для этого достаточно двух простых строк (см. изображение 2).
Следующим шагом будет определение положения глаз и их углов. Все, что вам нужно сделать, это нарисовать два простых круга (см. изображение 3) над горизонтальной осью. Глаза всегда являются важным элементом любого аниме-персонажа! Часто они больше, чем должны быть, особенно при рисовании женщин. Далее идет небольшой рот, а также маленький нос. Их делают маленькими, чтобы лицо выглядело более нежным. Чаще всего нос просто обозначается, а не выглядит как правильная черта лица.
После того, как набросок головы будет готов, можно приступать к телу. Тело, опять же, меньше, чем обычно, особенно по сравнению с большой головой. Тело сначала рисуется без одежды, для начала используется серия фигур, таких как цилиндры и круги. Вам также нужно будет выбрать направление поворота тела, используя ось, как вы это делали с лицом. Вы также можете начать рисовать одежду и волосы на своей аниме-фигурке.
Не забывайте основные правила анатомии! То, что вы рисуете «мультяшку», не означает, что руки должны быть непропорциональными. Аниме обычно вполне соответствует этому и следует большинству анатомических условностей.
Проработка характеристик: работа над эскизом аниме
Когда вы почувствуете, что у вашей аниме-фигурки хорошая поза и перспектива, вы можете начать добавлять больше деталей и конкретизировать рисунок. Прелесть цифрового искусства в том, что вы можете уменьшить непрозрачность линий наброска, а также дублировать свой грубый набросок в других цветах, чтобы лучше различать линии.
Вам также потребуется переработать части лица, например глаза. Делайте каждый шаг медленно, особенно когда вы учитесь рисовать аниме-волосы и аниме-глаза. Не забывайте об отражении света в глазах вашего персонажа, особенно если вы хотите, чтобы он выглядел как настоящий классический аниме!
Фон и передний план: создание настроения и атмосферы
На этом этапе, если вы создаете фон и/или передний план, вы можете начать рисовать некоторые элементы. Поскольку вы работаете в цифровом формате, вы будете делать это на отдельном слое. Чтобы помочь создать отношения тени и света, поработайте с фоном. Создайте слой поверх чернового наброска в режиме умножения.
Теперь вы можете выбрать, куда падают ваши тени, более светлый цвет, чем цвет вашего эскиза. Вы можете добавить слой с режимом мягкого света с небольшим количеством белого, который привнесет свет. Теперь вы можете немного лучше спланировать свой рисунок, так как ваш эскиз все еще будет виден. При обучении рисованию манги идеальный фон и правильная атмосфера так же важны, как и сам персонаж!
Полезный совет: следите за порядком, используя папки на вкладке слоев. Это поможет вам быстро идентифицировать отдельные слои, когда вам нужно внести изменения или корректировку.
Штриховой рисунок аниме
Теперь ваша аниме-фигурка обретает форму! Как только ваш персонаж будет хорошо подготовлен, вы начнете очищать его с помощью контуров штрихового рисунка. Ваш набросок будет выглядеть гораздо более дико, так что просто пройдитесь по самым важным линиям. В результате рисунок станет намного чище.
Полезный совет — использовать штрихи разной длины, что поможет оживить ваши линии.
Это означает, что вы должны использовать линии разной толщины, чтобы придать рисунку больше нюансов. Использование пропусков также может выглядеть очень хорошо, особенно позже, когда они начинают дополнять закрашенные области.
Основной цвет
После штрихового рисунка вы начнете раскрашивать основу. Когда вы начинаете с этого шага, вы должны сначала выбрать цвета для своего персонажа. Используя несколько различных инструментов «выделения», а также функцию «заполнить ведро», вы можете начать раскрашивать между линиями широкий спектр ярких цветов!
Полезный совет для этого раздела: когда вы используете и работаете со светлыми цветами, вы должны добавить слой с темным цветом под ним — это поможет вам увидеть, заполнили ли вы штриховой рисунок. должным образом.
Основа вашего изображения теперь готова служить грунтовочной основой для остальной части вашей окраски. Все последующие цвета, которые вы будете использовать, будут основаны на цвете этой основы. Может быть полезно наносить каждый цвет в виде отдельного слоя, так как это поможет вам, когда дело доходит до затенения.
Глубина и цвет теней
Как видите, изображение в нашем примере все еще довольно плоское, двухмерное. Шейдинг поможет это исправить! Это очень важный и необходимый этап рисования аниме. Полезный совет по затенению — учитывать силу света, а также угол и направление света. Подумайте о том, какой это свет — естественный, холодный, теплый или искусственный — каждый из них будет создавать немного разные тени.
При затенении попробуйте создать либо обтравочный слой, либо обтравочную маску поверх слоя соответствующей области окрашивания. Используя более темный цвет, теперь вы сможете рисовать тени, не беспокоясь о закрашивании нежелательных областей. Если вы посмотрите на платье на изображении выше, вы сможете увидеть, как меняется тень, становясь все темнее и темнее на каждом уровне. Вы можете использовать этот же метод для затенения фона.
Светлая окраска
С затемнением и затенением должен прийти свет, а добавление бликов создаст более яркий эффект. Вам понадобятся дополнительные слои для световых отражений, которые можно создать с помощью белого или просто светлого цвета, в зависимости от силы желаемого света. Глаза выглядят особенно великолепно, если добавить и выделить световые блики.
Если вы хотите добиться ярких цветов, вам также может быть полезно добавить цветовые отражения. Однако не переусердствуйте, иначе вскоре это будет выглядеть как цветные пятна!
Смягчение линий
Возможно, вам покажется, что рисовать штриховые рисунки черным цветом слишком грубо и сложно. Вы можете немного смягчить его, придав ему немного цвета. Использование простого коричневого тона часто лучше всего, но вы должны быть объективны и адаптивны при выборе правильного тона и оттенка для этого, имея в виду заключенный цвет и, конечно же, свет.
Правильное размещение фигуры
Ваш аниме-персонаж случайно парит над красивым фоном, который вы создали? Добавьте больше тени, чтобы помочь ему немного лучше слиться с окружающей средой. Не забудьте установить слой в режим умножения. Теперь ваша фигура будет выглядеть менее неуклюжей и более похожей на себя! Вы также можете сделать это с другими элементами вашего изображения.
Исправления и последние штрихи
Вы сделали ошибку? Цвета кажутся серыми или, возможно, изображению не хватает цветового направления? Теперь вы можете исправить любые проблемы и исправить их. Используя корректирующие слои, вы сможете придать всему изображению идеальное настроение.
Глубина резкости
Глубина резкости важна! Дайте вашей аниме-фигурке больше этого, чтобы в целом она выглядела более естественно. В этом очень поможет использование фильтра размытия над некоторыми элементами как фона, так и переднего плана. Вы также можете попробовать отрегулировать силу фильтра в зависимости от того, насколько близко или далеко находятся размытые объекты.
Часто задаваемые вопросы
Как вы рисуете глаза аниме?
Чтобы научиться рисовать аниме-глаза, вы должны помнить, что они обычно больше и негабаритны. Они также наполнены большим количеством деталей.Мы предлагаем добавить немного отражения света, если вы хотите, чтобы ваши глаза выглядели более живыми. Вы можете нарисовать глаза абсолютно любым цветом — даже фиолетовым!
Как вы рисуете волосы аниме?
Когда вы научитесь рисовать аниме-волосы, вы начнете с создания основного контура и формы желаемой прически. После этого вы начнете добавлять несколько слоев, чтобы создать более реалистичные волосы. Как и глаза, аниме-волосы могут быть любого цвета! Но не забудьте добавить элементы тени и света, так как при рисовании волос всегда нужна растушевка.
Молодец! Вы закончили рисовать мангу! Мы надеемся, что в этом учебнике по рисованию манги есть все, что вам нужно, чтобы быть на пути к созданию еще большего количества потрясающих персонажей аниме! Будьте изобретательны и мыслите нестандартно, а самое главное, получайте удовольствие!
С самого раннего возраста Ханна Киршнер любила рисовать, и ее всегда можно было найти в художественном уголке в детском саду. С тех пор она получила диплом графического дизайнера. Ханна живет в районе Карлсруэ земли Баден-Вюртемберг. Также с самого раннего возраста Ханна любила смотреть аниме-шоу по телевизору. Среди ее любимых игр детства были Yugi-Oh, Beyblade и, конечно же, всегда популярный Pokémon! Любовь Ханны к японскому искусству, безусловно, поощрялась ее старшей сестрой, которая также обожала мангу. Она вспоминает, как видела один из немецких журналов манги своей сестры, Daisuki, и точно знала, чем она хочет заниматься в качестве карьеры. Теперь Ханна — опытный графический дизайнер, который по-прежнему любит рисовать аниме на полставки.
Многие начинающие художники аниме и манги задаются вопросом, стоит ли им покупать планшет для рисования. Использование планшета, безусловно, может принести много преимуществ, но и недостатков тоже немного.
Ниже приведены несколько советов и рекомендаций, которые помогут вам решить, стоит ли вам покупать устройство в зависимости от погоды.
Планшет для рисования
Принимая решение о том, стоит ли покупать планшет для рисования, следует учитывать следующее:
- Насколько вам действительно нравится рисовать?
- Готовы ли вы потратить время на обучение?
- Что вы можете себе позволить?
- Насколько вы знакомы с программами для цифрового рисования?
- Какие преимущества вы получите от использования планшета для рисования?
Насколько вам действительно нравится рисовать?
Вы очень любите рисовать и уверены, что собираетесь использовать планшет? Если вы регулярно рисуете на бумаге или, возможно, даже думаете о том, чтобы превратить свою любовь к рисованию в профессию, то это может быть хорошей идеей. Но если это спонтанная вещь, вы можете немного поспать и посмотреть, нужна ли она вам.
Готовы ли вы потратить время на обучение?
Даже если вы любите рисовать на бумаге, обучение рисованию на планшете займет некоторое время и поначалу может показаться неудобным. Если вы рисуете регулярно, адаптация не займет много времени, но об этом все же стоит подумать, прежде чем покупать планшет.
Можете ли вы позволить себе планшет для рисования?
Если вы абсолютно уверены, что собираетесь использовать планшет, и он не будет просто стоять рядом с вашим компьютером и собирать пыль, то следующий шаг — решить, сколько вы готовы потратить.
Если вы не профессиональный художник, вам не обязательно покупать самый дорогой планшет для рисования, но и самый дешевый тоже не стоит. Купите что-то достаточно хорошее (может помочь чтение отзывов в Интернете) за сумму, которую вы готовы потратить.
По возможности попробуйте планшет перед покупкой, чтобы убедиться, что он работает так, как вы ожидаете. Как уже упоминалось, вам потребуется некоторое время, прежде чем вы полностью освоитесь с ним, но, по крайней мере, вы будете знать, во что ввязываетесь.
Если вы молодой человек, который еще учится в школе, графический планшет определенно может быть немного дорогим. Но если у вашей семьи нет финансовых проблем, ваши родители могут захотеть вмешаться. В конце концов, рисование — неплохое хобби. В качестве альтернативы вы всегда можете найти подработку и сэкономить немного денег, купив подержанный планшет вместо нового (просто убедитесь, что он работает должным образом, прежде чем делать это).
Насколько вы знакомы с программой для цифрового рисования?
Не забывайте, что для работы с планшетом вам также понадобится программное обеспечение для цифрового рисования, которое может стоить дополнительно. Хотя есть несколько довольно дешевых вариантов с открытым исходным кодом (бесплатно).
Я настоятельно рекомендую сначала попробовать программное обеспечение, прежде чем покупать планшет. Многие платные продукты часто имеют пробный период, поэтому вам не нужно покупать их, если вы обнаружите, что они вам не подходят.Преимущества использования графического планшета
Как только вы привыкнете к рисованию с помощью графического планшета, вы получите множество преимуществ.
- Вы можете стирать, удалять или иным образом модифицировать свою работу столько, сколько вам нужно (не нужно беспокоиться о том, что бумага порвется или ждать, пока краска высохнет)
- Легко хранить и систематизировать свою работу (вы можете делать неограниченное количество копий/резервных копий)
- Вы можете довольно легко загружать свои работы, отправлять их по электронной почте и делиться ими иным образом (нет необходимости сканировать)
- Вы можете сэкономить место (нет необходимости в бумаге, холсте и других художественных принадлежностях)
- Вы можете сэкономить деньги в долгосрочной перспективе (в зависимости от того, насколько быстро вы расходуете художественные принадлежности).
Стоит ли покупать планшет для рисования в стиле аниме/манга?
Я считаю, что планшеты для рисования особенно хорошо подходят для затенения манги/аниме и стиля рисования линий. Я также обнаружил, что, кроме первоначальной стоимости и кривой обучения, на самом деле не так много недостатков в использовании планшета. Карандаш и бумага по-прежнему, вероятно, являются самым дешевым и быстрым способом рисования, но планшет обеспечивает большую гибкость.
В конце взвесьте все вышеперечисленное и примите собственное решение. Лично я пользуюсь планшетом для рисования уже много лет и совершенно не жалею о его покупке.
Читайте также:
