Как включить метроном в fl studio
Обновлено: 20.11.2024
Вы пытаетесь понять, как записать свой голос в FL Studio?
Сегодня я покажу вам весь процесс записи вокала.
А еще у меня есть шпаргалка, которую вы можете скачать и распечатать.
Я помню, как впервые попытался понять, как записать вокал в FL Studio.
Похоже, что это какой-то странный технический кошмар, чтобы понять, все различные кнопки, которые мне нужно нажимать, и вещи, которые я должен проверить.
Все для того, чтобы подойти и спеть несколько слов в микрофон.
Я знаю, что сейчас это пугает.
Но я обещаю, как только вы сделаете это 2-3 раза, это станет вашей второй натурой.
Итак, позвольте мне рассказать вам, что вам нужно сделать!
ОБОРУДОВАНИЕ
Итак, первое, что нам нужно сделать, это убедиться, что у нас есть все подходящее оборудование, необходимое для записи вокала в студии FL.
Сегодня я буду использовать:
- Конденсаторный микрофон с корзиной для головы.
- поп-фильтр
- микрофонная стойка
- кабель XLR
- аудиоинтерфейс.
Я собрал все эти элементы вместе, чтобы передать свой голос с микрофона в DAW.
Убедитесь, что все подключено, до включения фантомного питания.
Фантомное питание помогает конденсаторному микрофону работать.
Но если у меня включено фантомное питание, когда я все подключаю, есть вероятность, что я могу повредить микрофон.
Я не хочу этого делать. Вы не хотите этого делать.
Вы должны защитить свои инвестиции и убедиться, что они у вас есть на долгосрочную перспективу.
НАСТРОЙКИ АУДИОИНТЕРФЕЙСА В FL STUDIO
Итак, теперь, когда все подключено, мне нужно убедиться, что все правильно проложено в FL Studio, чтобы он увидел микрофон, и я могу получить аудио в песню, которую я продюсирую.
Поэтому я открою FL Studio, а затем открою окно настроек, нажав F10 на клавиатуре.
Когда появится это окно, я выберу вкладку аудио.
В верхней части вкладки аудио у вас есть возможность выбрать драйвер для аудиоинтерфейса, подключенного к вашему компьютеру. В этом проекте я использую аудиоинтерфейс Presonus Audiobox iTwo.
Поэтому я хочу убедиться, что ищу драйвер ASIO для этого аудиоинтерфейса.
Поскольку я работаю в Windows.
Следующий параметр, который мне нужно проверить, — это размер буфера.
Обычно, когда я записываю вокал или любой другой звук, я хочу убедиться, что размер буфера у меня как можно меньше, и при этом в моих записях нет щелчков или щелчков.
Обычно я стараюсь использовать около 256 образцов.
Если это не сработает, я увеличу количество образцов до 512.
Обычно у меня это работает довольно хорошо, без каких-либо странных задержек, которые я слышу в наушниках.
ПРАКТИЧЕСКОЕ ПРАВИЛО: во время записи размер буфера должен быть небольшим, чтобы не слышать странную задержку вашего голоса в наушниках. Вы можете увеличить размер буфера при микшировании, что поможет вам обрабатывать множество плагинов в вашем миксе.
НАСТРОЙКА ДОРОЖКИ МИКШЕРА
Теперь, когда мы настроили аудиоинтерфейс, нам нужно зайти в микшер, чтобы убедиться, что мы можем передать звук в проект.
Я нахожу пустую дорожку микшера, в FL Studio они называются вставными дорожками.
Перейдите к правой части окна и выберите раскрывающееся меню для ввода.
Я выберу Вход 1 в раскрывающемся меню.
Убедитесь, что вы используете моно канал, а не стерео канал,
иначе все будет отображаться слева.
Затем мне нужно установить усиление для вокального микрофона.
Я делаю это, поя в микрофон и повышая уровень на предусилителе аудиоинтерфейса,
пока я не вижу, как зеленые полосы достигают где-то уровня от -16 до -12 на метр.
Это гарантирует, что я получаю достойный аудиосигнал в песне,
чтобы я мог использовать плагины и возиться с громкостью позже, когда я начну микшировать песню.
СОВЕТ: если у вас возникли проблемы с получением достаточного усиления от вашего предусилителя, вы можете попробовать добавить немного больше, добавив плагин фруктового баланса на дорожку микшера, чтобы придать вам немного дополнительной громкости.
ПРАКТИЧЕСКОЕ ПРАВИЛО. Убедитесь, что индикатор находится примерно на полпути, чтобы убедиться, что у вас есть хороший пригодный для использования сигнал, который не слишком громкий или слишком тихий.
Последнее, что вам нужно сделать в окне микшера, — это выбрать, куда вы хотите сохранить аудиофайл, который вы записываете.
Это можно сделать, нажав на маленький кружок в нижней части настроенной вами дорожки микшера.
Откроется диалоговое окно, в котором будет задан вопрос о том, как вы хотите назвать файл и где вы хотите его сохранить.
Я стараюсь называть файлы осмысленно, чтобы при последующем открытии проекта я мог с первого взгляда определить, что это за файлы.
Поэтому, если я записываю часть куплета, я бы назвал ее как-то вроде vox-verse1.
Все становится легче, если вы заранее немного организуете свои проекты.
Поверьте, позже это окупится.
Вы закончили делать все, что нужно для окна микшера,
Теперь мы можем вернуться в главное окно и плейлист, чтобы завершить настройку.
НАСТРОЙКИ В ГЛАВНОМ ОКНЕ
В верхней части программы есть раздел, который называется элементы управления транспортом.
Это кнопка воспроизведения, кнопка записи и т. д.
Нажмите правой кнопкой мыши на кнопку записи (1) и убедитесь, что опция запись звука отмечена,
а также запись начинается при воспроизведении вариант.
И затем я хотел бы убедиться, что у меня включен таймер обратного отсчета (2). Это просто добавляет обратный отсчет метронома перед началом записи и дает вам немного дополнительного времени, чтобы подготовиться, прежде чем вам придется петь.
Я также могу включать или не включать метроном в зависимости от того, на каком этапе песни я нахожусь.
Если у меня просто есть грубый гитарный трек и я записываю ведущий вокал,
то я, вероятно, буду записывать с метрономом.
Но если у меня есть довольно конкретная песня, я могу ее выключить.
Это зависит от вас.
Затем убедитесь, что выбран режим песни (3).
Он находится рядом с кнопкой воспроизведения слева. Когда вы нажмете песня, она станет зеленой.
Это гарантирует, что вы сосредоточитесь на режиме списка воспроизведения.
ФАКТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ ЗАПИСИ
Итак, теперь все бэкэнд-материалы готовы, и вы можете приступить к записи вокала.
Наденьте наушники и убедитесь, что из динамиков не слышен звук.
Вы не хотите, чтобы какой-либо звук проливался в ваш микрофон во время пения.
Убедитесь, что вы установили достаточную громкость, чтобы слышать музыку,
но не слишком громко, чтобы было трудно сосредоточиться на том, что вы должны петь.
Если вам не нравится слышать собственное пение, вы можете настроить микшер так, чтобы он слушал только трек, а не ваш голос.
Но я думаю, что привыкнуть к собственному пению — это хорошая практика.
Тогда все, что вам нужно сделать, это нажать кнопку записи или нажать R на клавиатуре.
Вы услышите, как метроном начинает обратный отсчет.
А потом вы записываете!
Когда вы закончите запись, вы можете нажать пробел, чтобы остановить звук,
и вы увидите, что аудиофайл появится в списке воспроизведения.< /p>
Поздравляем! Вы сделали свою первую запись вокала в FL Studio!
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Давайте повторим шаги еще раз.
- Настройте микрофон, подставку, поп-фильтр, кабель XLR и аудиоинтерфейс.
- Включите фантомное питание после того, как все будет подключено.
- Получить настройки аудиоинтерфейса в FL Studio.
- Настройте дорожку микшера для записи с вашего аудиоинтерфейса.
- Установите усиление микрофона, чтобы получить хороший уровень громкости.
- Укажите место для записи аудиофайла и назовите его.
- Убедитесь, что на транспортной панели настроена запись.
- Запишите свое маленькое сердце!
Теперь есть несколько способов настроить качество прослушивания в наушниках.
Вы можете настроить микс таким образом, чтобы вы либо слышали себя с некоторыми эффектами,
или, возможно, вы вообще не хотите слышать себя.
Если вам нужен краткий контрольный список для записи, вы можете скачать его здесь.
Мы надеемся, что вам нравятся продукты, которые мы рекомендуем. Мы можем взимать небольшую комиссию, если вы совершаете покупку по одной из наших ссылок. Это не будет стоить вам ничего дополнительно. Спасибо, если вы это сделаете. Являясь партнером Amazon, я зарабатываю на соответствующих покупках.
Метроном Ableton Live — это значок с двумя точками, расположенный в верхней части окна проекта. Щелкнув по двум точкам и повернув их в желтый цвет, вы включите метроном.Его скорость можно отрегулировать, изменив основной темп проекта.
Что нужно знать об инструменте метронома Ableton
Метроном Ableton — ваш лучший помощник в сохранении темпа при создании музыки.
Независимо от того, записываете ли вы миди или работаете с живыми инструментами, метроном в Ableton станет основным элементом вашего творческого рабочего процесса.
В этой статье объясняется, на что способен метроном и как его использовать.
Что вам понадобится для этого урока
Любая версия Ableton Live (в этом руководстве мы ссылаемся на Live 11)
В идеале наушники (это очень ценно, если вы записываете как часть этого процесса)
Давайте быстро рассмотрим, что такое метроном и как он работает.
Что такое метроном?
Метроном – это устройство, которое надежно помогает вам соблюдать определенный ритм при создании музыки.
Предположим, вы уже экспериментировали с каким-либо музыкальным программным обеспечением или работали в студии. В этом случае вы, вероятно, слышали различные версии метронома.
Исполнителю или человеку, записывающему настоящие инструменты или миди-клипы, это удобно, чтобы не отставать от других частей трека.
Как работает метроном в Ableton?
Ну, метроном Live будет издавать шум или щелкать с выбранным вами интервалом, который измеряется в ударах в минуту (или BPM).
Это значительно экономит время, когда вы пытаетесь достичь желаемого результата при записи, и избавляет от догадок из-за проблем со временем.
Как использовать метроном в Ableton
Ableton делает использование метронома чрезвычайно простым, независимо от того, решите ли вы работать в представлении сеанса или в представлении аранжировки для создания музыки.
Метроном Live находится в верхней части окна проекта. В верхнем левом углу все, что связано с глобальными функциями темпа Ableton.
Сам метроном представляет собой значок с двумя точками, расположенными рядом друг с другом по горизонтали. Если этот индикатор серый, это означает, что метроном неактивен. Что, конечно же, означает, что когда он желтый, метроном включен.
В активном состоянии он всегда желтый, независимо от используемой темы/цветовой схемы.
Как изменить скорость метронома в Ableton?
Если вы создаете хип-хоп в стиле бум-бэп, вы будете искать другую отправную точку, чем создание техно.
Инструмент темпа, расположенный справа от Tap, показывает основной темп, с которым будет синхронизироваться метроном при использовании.
Изменить глобальный темп песни так же просто, как ввести нужный BPM.
профессиональный совет
Еще один простой прием — перетаскивать BPM вверх или вниз.
Изменение звука метронома Live по умолчанию
Хотя многие из нас, проповедников Ableton, знакомы с метрономом, вы можете изменить его!
Просто нажмите на стрелку в инструменте метронома, чтобы выбрать «щелчок» и «дерево».
Ableton позволяет вам полностью создавать собственный звук, если вы хотите.
Для некоторых это может показаться излишним, но есть полезная статья от самих ребят из Ableton о том, как это сделать.
Конечно, это похоже на то, что вас интересует, тогда, во что бы то ни стало, действуйте!
Дополнительные советы по использованию метронома
Вот еще несколько советов по метроному, которые помогут вам максимально эффективно использовать темповые функции Ableton.
Использование метронома при записи
Ableton предлагает больше, чем просто удобный трекер кликов.
Метроном интуитивно понятен и помогает вам при записи или живом исполнении.
Подсчет
Здорово иметь удобное руководство, которое поможет вам во время записи.
Перейдя к инструменту метронома, вы можете выбрать отсчет по вашему выбору: 1 такт, 2 такта или 4 такта.
Автоматизация темпа метронома в процессе работы
Изменение BPM во всей звуковой дорожке выполняется легко. Все дело в настройке автоматизации, и ваш метроном последует за ней.
Самый быстрый способ сделать это — щелкнуть правой кнопкой мыши текущий BPM в верхней левой панели и выбрать «Показать автоматизацию».
Это приведет вас к мастер-треку, где красная линия позволяет изменить темп вашего проекта.
Затем можно дважды щелкнуть, чтобы создать несколько точек, и перетащить их вверх или вниз, чтобы настроить BPM.
Кроме того, вы можете записывать эту автоматизацию с помощью миди-контроллера, если он у вас есть.
Похожие вопросы
Как включить метроном погромче?
Метроном здесь, чтобы помочь вам, так что это не хорошо, если он пронзительно громкий. И бесполезен, если его невозможно услышать.
К счастью, обе эти проблемы легко решить.
Направляйтесь к основной дорожке (в правом нижнем углу экрана сеанса). Здесь вы увидите ручку с маленьким символом наушников. Это тот самый. Используйте это, чтобы настроить идеальную громкость.
Во время этого процесса берегите уши!
Как изменить ритм метронома?
Прежде чем вы начнете с этого, Ableton уже будет установлен по умолчанию в автоматический режим.
Запустите свой трек, нажав кнопку воспроизведения или пробел (удобный ярлык), чтобы узнать, работает ли метроном для вас.
Если это не совсем то, что нужно, нажмите на стрелку в инструменте метронома.
Здесь вы можете поэкспериментировать с ритмом, который подходит вам и вашему концертному сету.
Примечание: если вы хотите изменить фактический размер вашего проекта, выберите счетчик 4/4 слева от метронома. Затем вы можете синхронизировать его с размером, который вам подходит. Это особенно полезно, если вы предпочитаете вальс 3/4 или джаз 6/8!
Как включить счет в Ableton?
Здорово иметь удобное руководство, которое поможет вам во время записи.
Перейдя к инструменту метронома, вы можете выбрать отсчет по вашему выбору: 1 такт, 2 такта или 4 такта.
Метроном останавливается?
Если этот параметр включен, метроном будет продолжать работать в Ableton, пока вы записываете или воспроизводите звук.
Можно ли включить метроном только во время записи?
Да, выберите «Включить только при записи» в раскрывающемся списке в инструменте метронома.
Я не слышу метроном. Почему?
Проверьте звуковой сигнал (в правом нижнем углу экрана с логотипом наушников) и убедитесь, что регулятор установлен на подходящую для вас громкость.
Хотите транслировать Ableton на Twitch?
Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы узнать, как это сделать.
Для просмотра этого видео включите JavaScript и рассмотрите возможность перехода на веб-браузер, поддерживающий видео в формате HTML5
Любой, кто хочет стать профессиональным звукоинженером или музыкальным продюсером, должен иметь возможность использовать Avid Pro Tools. Изучите ведущую в мире цифровую звуковую рабочую станцию из этого углубленного курса из 50 учебных пособий, который ведет инструктор и эксперт по Pro Tools Джошуа Карни.
Теперь, когда вы знаете основы использования Steinberg Cubase 11, вы готовы научиться записывать и редактировать аудио- и MIDI-данные. Присоединяйтесь к специалисту по продуктам Cubase Мэтью Л.Т. Хепворт рассказывает, как это делается, в этом двухчасовом курсе!
Благодаря новым усилителям, эффектам и совершенно новому интерфейсу, Guitar Rig 6 от Native Instruments станет идеальным компаньоном для каждого гитариста. Узнайте, как создать идеальный тон прямо здесь и сейчас!
Вышел Cubase 11, а также наш специалист по продуктам Steinberg Мэтт Лоэль Т. Хепворт с подробным руководством для начинающих! Посмотрите этот информационный курс прямо сейчас и изучите Cubase с нуля!
Model:Cycles от Elektron — это FM-инструмент, предлагающий максимальные возможности звукового моделирования по доступной цене. Узнайте все об этом мощном цифровом грувбоксе из этого курса от эксперта по синтезаторам Ришаба Раджана!
Audacity – это мощное приложение с открытым исходным кодом для записи и редактирования аудио. и лучше всего это бесплатно! Позвольте нашему эксперту по звуку Джо Альбано рассказать вам обо всех функциях этого популярного аудиоредактора для macOS, Windows и Linux.
OP-Z от Teenage Engineering – это уникальный мультимедийный секвенсор и синтезатор. Узнайте, как использовать это творческое портативное устройство в этом курсе эксперта по синтезаторам Тавиуса Бека!
FL Studio 20 от Image-Line — это больше, чем набор для создания MIDI-файлов. это также потрясающая DAW для записи и редактирования звука. Присоединяйтесь к тренеру и продюсеру Ришабу Раджану в этом курсе, чтобы освоить звуковую сторону FL Studio!
Программа Cubase 10 от Steinberg мощная, глубокая и сложная. Изучите все основы в этом Руководстве для начинающих от лучшего преподавателя Cubase на планете: Мэтью Лоэля Т. Хепуорта.
Мощная функция Apple Logic Pro Smart Tempo была значительно улучшена в версии 10.4.2. Присоединяйтесь к этому курсу со специалистом по звуку Джо Альбано и узнайте все, что может предложить эта сложная функция определения темпа!
Pro Tools от Avid многие считают отраслевым стандартом для производства цифрового звука. Узнайте о возможностях записи и редактирования аудио с помощью Pro Tools в этом курсе от профессионального тренера Джо Альбано!
Apple Logic Pro X 10.4.2 уже здесь с множеством интересных новых функций и улучшений. Посмотрите этот БЕСПЛАТНЫЙ курс «Что нового» от сертифицированного тренера Джошуа Карни и узнайте обо всех новшествах, включенных в последнее обновление Logic!
FL Studio — одна из самых популярных DAW! И теперь, в версии 20, оно наконец-то доступно в виде 64-битного собственного приложения для Mac. Изучите это музыкальное производство в этом курсе тренера и музыкального продюсера Ришаба Раджана!
В этой третьей части серии "Оркестровые сеансы" композитор Олахиде Пэрис рассказывает о подготовительной работе, которую необходимо выполнить перед любым сеансом оркестровой записи.
Одной из основных ключевых функций Apple Logic Pro X 10.4 является мощная функция определения темпа, удачно названная Smart Tempo. Присоединяйтесь к эксперту по звуку Джо Альбано в этом курсе и осваивайте эту потрясающую новую функцию!
Благодаря 100% аналоговым звукам ударных и интуитивно понятному пошаговому секвенсору Arturia DrumBrute обладает рядом впечатляющих функций. И звучит грандиозно! Присоединяйтесь к продюсеру и тренеру Multiplier в этом курсе и поднимите свои биты на новый уровень!
Вышла версия Cubase 9.5 от Steinberg! Изучите все новые функции и улучшения в этом курсе из 21 руководства, подготовленного специалистом по продуктам Мэтью Лоэлем Т. Хепвортом.
С помощью зацикливания в реальном времени можно создать полную аранжировку в режиме реального времени, прямо перед аудиторией или в студии. В этом курсе сертифицированный тренер Ableton DJ Kiva расскажет все, что вам нужно знать, чтобы стать собственной группой из одного человека, используя Ableton Live!
Популяризация FM-синтеза в 1980-х годах стала важным поворотным моментом, и теперь он вернулся в небольшой, но мощной форме: volca FM. Художник-электронщик Г.В. Чайлдс здесь, чтобы показать вам все, что вам нужно знать об этой удивительной маленькой коробке!
Вышла программа Steinberg Cubase 9! Независимо от того, являетесь ли вы полным новичком или просто хотите освежить свои навыки работы с Cubase, этот всеобъемлющий курс из 39 учебных пособий специально разработан для того, чтобы вы могли быстро и легко записывать и редактировать музыку в Cubase.
В этом курсе из 22 учебных пособий тренер Гэри Хибнер раскрывает все MIDI-инструменты и методы Studio One, которые вам абсолютно необходимо знать. Посмотрите этот курс, чтобы расширить свою базу знаний PreSonus Studio One MIDI!
Представьте, что вы видите написанную мелодию или партитуру и сразу же можете спеть или сыграть ее. Этот курс с 12 встроенными практическими упражнениями научит вас, как это делать. Научитесь читать ноты прямо сейчас с нашим экспертом по теории музыки Греггом Файном.
PreSonus Studio One 3.2 уже здесь, а также тренер Гэри Хибнер с этим исчерпывающим руководством для начинающих. Изучите курс из 25 учебных пособий, чтобы начать работу с этой полнофункциональной DAW.
Этот курс по Cubase 8 для музыкантов поможет вам генерировать идеи и как можно быстрее воплощать их в Cubase. Прокатитесь вместе с Мэттом Хепуортом, который покажет вам все крутые способы создания музыки с помощью Cubase!
Capo от SuperMegaUltraGroovy (обожаю это имя!) — это программа, позволяющая реконструировать звуковые музыкальные дорожки. Да! Он анализирует звук и сообщает вам темп, структуру аккордов и многое другое. Проверьте это!
Когда Джереми Эллис создает видео Maschine для Native Instruments, это большое событие! В этом эксклюзивном курсе Джереми рассказывает, как он создал и исполнил весь промо-трек NI! Смотрите и учитесь, как Джереми и Maschine вместе создают музыку!
Есть старая поговорка: Мусор на входе, мусор на выходе. Мусор — это круто, но иногда хочется этого первозданного, чистого, чистого и неискаженного звука. Этот курс, подготовленный неугомонным саунд-художником Биллом Берджессом, объясняет, как лучше всего записывать звук, передискретизировать его и обрабатывать в Ableton Live.
Джазовые тональности влияют на все жанры музыки, от поп-музыки до EDM. Узнайте, как работают эти красочные музыкальные приемы, и узнайте, как они устроены, из курса «Теория джаза», состоящего из 34 учебников, подготовленного Греггом Файном.
Изучите Logic и посмотрите на него в действии, пока Джонатан Перл приглашает вас на сеанс звукозаписи и показывает возможности записи и редактирования звука в Logic Pro X!
Представьте, что Logic Pro переосмыслен как инструмент для живых выступлений. Это именно то, что представляет собой MainStage 3 от Apple! Оцените все крутые новые функции, абсолютную мощность и простоту использования, которые MainStage привносит в вашу сценическую установку!
Logic Remote — это БЕСПЛАТНОЕ приложение Apple для iPad, разработанное исключительно для Logic Pro X. Узнайте все о его интеллектуальных возможностях мультитач на втором экране от эксперта Logic и издателя macProVideo Стива Х.
Как артист и автор песен, вы хотите создавать музыку, используя средство, которое может максимально плавно продвигать ваши идеи. Встречайте Studio One, DAW, идеально подходящую для вашего творчества.
Просто хотите быстро записать свои треки, не мучаясь с программным обеспечением? Изучите Cubase 7 с точки зрения композитора и автора песен на этом курсе, ориентированном на создание музыки, подготовленным специалистом по продуктам Cubase Мэттом Хепуортом.
Вы хотите построить студию звукозаписи? С чего начать? Этот курс расскажет о процессе планирования и научит, как спроектировать и построить свою студию!
Смотреть, как Джереми Эллис демонстрирует свою легендарную технику игры пальцами на потрясающем инструменте Maschine от Native Instruments, все равно, что подливать бензин в огонь. результат очень и очень горячий! Изучите секреты игры на барабанных пэдах на этом эксклюзивном курсе от выдающегося в мире виртуоза игры на пальцах.
Обращение ко всем пользователям Cubase: Cubase 7 уже здесь, и Мэтт Хепворт, наш штатный эксперт Cubase, усердно работает над каждой строкой кода! Освойте все новые мощные функции этой новой и мощной версии этой популярной DAW.
Узнайте, как сделать Apple MainStage 2+ сердцем вашего клавишного инструмента для живых выступлений, из этого подробного курса Даррена Бургоса.
Присоединяйтесь к композитору и оркестратору Томасу Госсу в этом бесплатном кратком руководстве, которое дразняще показывает вам основы нотной записи и подготовки партитуры с помощью Sibelius 7, удивительно мощной программы, которая позволит вам создавать потрясающие партитуры в кратчайшие сроки.
Всемирно известный композитор и специалист по Sibelius 7 Томас Госс приглашает вас в путешествие по первой части его нотной симфонии, где вы узнаете, как создать великолепный соло.
Теперь, когда вы освоили "Основы" Cubase, пришло время начать создавать музыку! В этом учебном пособии Мэтта Хепворта рассматриваются все необходимые техники, необходимые для начала вашего пути к созданию треков в Cubase 6 от Steinberg.
Итак, теперь, когда вы ознакомились с нашим кратким руководством по работе с Cubase, куда двигаться дальше? Это руководство «Изучение основ», подготовленное специалистом по продуктам Cubase Мэтью Лоэлем Т. Хепвортом, даст вам прочную основу, необходимую для создания горячих треков в стиле Cubase!
С выпуском Pro Tools 9 Pro Tools теперь предоставляет вам полноценную студию звукозаписи в коробке, независимо от того, работаете ли вы на своем ноутбуке, в автономном режиме или используете установку HD!
Более 6 часов советов и подсказок по Cubase, секретов и вдохновения для рабочего процесса от Мэтью Лоэля Т. Хепуорта, эксперта Steinberg по продуктам Cubase!
Скотт Фрейман раскрывает невероятную мощь сэмплирования Kontakt 4 от Native Instrument в этой обширной серии обучающих видео.
Узнайте, как профессионально писать музыку с помощью Sibelius 6. Это руководство, подготовленное опытным педагогом Гэри Аткинсом, покажет вам, как это сделать!
Cubase была одной из первых DAW. Начиная с одной дискеты емкостью 1,4 МБ в 1990 году, Cubase превратилась в единственную программу для создания цифрового звука, необходимую для создания потрясающей музыки.
MainStage 2 — это инструмент для живых выступлений, входящий в состав Logic Studio. Если вы музыкант, особенно клавишник, MainStage 2 станет вашим новым секретным оружием.
Если Nine Inch Nails могут записывать и микшировать треки с помощью GarageBand, то и вы сможете! Реализуйте свое музыкальное видение с помощью этого удивительного аудиоблокнота.
Благодаря самому многофункциональному обновлению Pro Tools за многие годы теперь вы получаете полноценную студию звукозаписи в коробке!
В первую очередь, как насчет того, чтобы понять термин FL Studio Tempo и Bpm или bpm (доли каждый момент) в музыке.
В общем смысле темп FL Studio — это скорость, с которой что-то происходит в музыке. Ритм вашей песни будет определять, насколько быстрой или медленной будет скорость или темп.
Темп измеряется в ударах в минуту или BPM.
Возьмем пример: ритм 60 ударов в минуту (60 ударов в минуту) подразумевает один удар в секунду, а ритм 120 ударов в минуту вдвое больше, т. е. один удар в полсекунды.
Я рассчитываю использовать Fl Studio для практического использования и воздействия Tempo. Тем не менее, это что-то очень похожее для всех хостов Daw, которые вы можете использовать.
Что такое метроном?
Метроном – это инструмент, который издает отчетливые ритмы.
Это может быть тик, тик или совершенно разные звуки с постоянной, установленной в ударах в минуту.
В основном я использую это устройство, чтобы получить определенный ритм в музыке, которую я имею в виду для изучения или создания ремиксов.
Как это использовать!
Понимание того, как ритмы использования и влияния влияют на ритм, имеет исключительно важное значение. Высокие доли обычно представляют собой мелодии Edm, средние ритмы — клубные, гангста и некоторые другие, отождествляемые с клубными и гангста-ритмами, а низкие – обычно мелодии в стиле R&B.
Откройте программу Fl Studio и как насчет того, чтобы подготовиться.
Предупреждение: Imagine Line может отслеживать незаконные учетные записи FL Studio. Купить оригинал ниже (партнерская ссылка)
Для говорящих по-английски
Для говорящих на хинди
Спасибо! за просмотр нашей статьи. Если вам нравится наш контент, не стесняйтесь просматривать другие связанные статьи, нажав на меню обучения.
*Выучите песни за считанные минуты, а не недели
*Для начинающих, вернувшихся и опытных музыкантов
*Работает с любым фортепиано или клавиатурой
Попробуйте Flowkey для бесплатно и начните учиться игре на фортепиано с любимыми песнями, поддерживая Curiosity Sound без каких-либо дополнительных затрат для вас (партнерская ссылка)
Типы контента
Яблоко
Аблтон
Нативные инструменты
Причина
Другое
Общие
11 советов по FL Studio, которые должен знать каждый продюсер
FL Studio имеет заслуженную репутацию приложения, которое новички могут выбрать и быстро начать создавать музыку, но даже опытные пользователи, которые знают, как использовать Fruity Loops, скажут вам, что это также может быть глубокий и сложный зверь паттерны, огромный выбор опций, настройки рабочего процесса, редактирование, пост-фактум запись MIDI и даже расширенный сэмплирование в FL Studio.
Итак, вот подборка советов, которые познакомят вас с некоторыми функциями FL Studio, с которыми вы, возможно, не знакомы, но после освоения они ускорят и улучшат ваш рабочий процесс. Здесь вы можете научиться некоторым приемам от профессионалов, включая автоматизацию громкости, лучшую работу с шаблонами и многое другое.
1. Секретный регулятор громкости
Громкость канала можно автоматизировать в пианино, щелкнув правой кнопкой мыши серое поле под клавиатурой и выбрав Громкость канала. Это полезно для добавления тремоло и тонких вариаций уровней, что нелегко сделать, используя скорость нот. Это также отлично подходит для придания органичности фразе. Однако последствием такой автоматизации громкости в FL Studio является то, что она регулирует ручку громкости канала в пошаговом секвенсоре, что может быть проблемой при микшировании. Хорошим решением является использование ручки «Множитель громкости» на вкладке «Разное» окна «Настройки канала», чтобы установить уровень до того, как он попадет в микшер.
2. Разделение и объединение узоров
3. Сброс журнала оценок
Как часто вы ловите себя на том, что играете что-то действительно потрясающее на своем MIDI-контроллере и сожалеете, что не включили запись (или память получше)? Даже когда запись не ведется, FL Studio запоминает все входящие ноты MIDI за последние пять минут или около того. Чтобы вернуть этот отличный рифф, перейдите в пустой паттерн и выберите «Dump Score Log To Selected Channel» в меню «Инструменты». Эти MIDI-ноты появятся волшебным образом!
4. Установите снимки в браузере
Браузер FL Studio можно организовать по снимкам — определенные места доступны с помощью цифровых клавиш от 1 до 5. Чтобы настроить снимок, перейдите к месту в браузере, к которому вы хотите получить легкий доступ, и щелкните раскрывающееся меню «Текущий снимок», рядом с ярлыком Браузер. Выберите цифровую клавишу, которую вы хотите связать с этим местоположением, и щелкните этот снимок. Вы также можете переименовать и заморозить снимок. Если вы хотите перейти к этому месту в браузере, нажмите соответствующую цифровую клавишу, когда браузер находится в фокусе.
5. Клипы автоматизации масштабирования
Клипы автоматизации FL Studio могут иметь масштабированные минимальные и максимальные значения, что позволяет вам редактировать глубину автоматизации, не просматривая и не настраивая каждую точку в клипе. В окне настроек канала клипа автоматизации ручки MIN и MAX в верхней части регулируют диапазон клипа автоматизации. Справа от этих ручек находится ручка Timestretch, с помощью которой можно настроить время и продолжительность клипа.
6. Масштаб свойств заметки
В пианино-ролле уровни динамической чувствительности или другие параметры выбранных в данный момент нот можно масштабировать, нажимая Alt-X. Это дает вам большую гибкость, когда дело доходит до настройки свойств нот, и может быть очень полезно, когда несколько нот слишком громкие или слишком тихие, и вы хотите, чтобы они лучше подходили, не жертвуя их относительными уровнями.
7. Увеличить
Чтобы установить разрешение секвенсора FL Studio, выберите общие настройки проекта в главном меню параметров и измените значение временной базы (PPQ). Более высокие значения позволят вам приближать заметки и рисовать более мелкие заметки более точно, а также настраивать начальную и конечную точки заметок для более точного разрешения.
8. Нарезка клипов шаблонов
Клипы шаблонов в плейлисте можно нарезать и переупорядочивать.С помощью инструмента «Срез» (C) щелкните и перетащите клип или, удерживая клавишу Shift, щелкните, чтобы разрезать клип без перетаскивания. Новые разделы клипа можно перемещать по своему усмотрению. Будьте осторожны при разрезании паттерна: любые ноты, которые начинаются до разреза, будут исключены из результирующего фрагмента. Инструмент Slip (S) может пригодиться, чтобы исправить это.
9. Настройка метронома
Чтобы изменить уровень метронома и предварительный просмотр звука в браузере, перейдите в окно настроек звука, доступ к которому можно получить из меню «Параметры», и выберите дорожку микшера с помощью переключателя дорожек микшера предварительного просмотра. Теперь вы можете оставаться в ритме под звуки менее раздражающего тона.
10. Плавное редактирование событий
Чтобы плавно редактировать события в пианоролле или редакторе событий, включите автоматическое сглаживание в меню параметров пианиноролла и редактируйте события с помощью карандаша. Затем установите Snap на Step и нарисуйте свою автоматизацию. Как только это будет сделано, FL Studio сделает события плавными и округленными, а не прерывистыми и прерывистыми.
11. Привязка к событиям
В нижней части меню «Привязать к сетке» как в пианоролле, так и в списке воспроизведения есть параметр «Привязать к событиям». Если этот параметр включен, заметки и клипы не будут привязываться ни к чему, кроме начальной и конечной точек уже существующих заметок или клипов. Когда заметка или клип находятся в точке привязки к другой, другие заметки или клипы будут окрашены в фиолетовый цвет. Это может быть полезно, когда вы хотите добавить ноты к фразе, которая не строго квантизирована без их перекрытия, или при нарезке аудио в плейлисте.
Читайте также: