Что такое искусство в фотошопе
Обновлено: 16.06.2024
< бр />
Учебное пособие по Adobe Illustrator и Photoshop: создайте векторную графику, наполненную душой
Добавьте теплоту, мягкость, текстуру и глубину векторным изображениям с помощью любимых приемов Ари Лилоана.
Урок Photoshop: как рисовать глаза
Формы пончиков — ключ к этому руководству Элисон Джардин.
Учебное пособие по Adobe Illustrator и Photoshop: как создать низкополигональный портрет
Создайте модный графический портрет из фотографии с помощью Photoshop и Illustrator.
Учебное пособие по Adobe Illustrator и Photoshop: создание низкополигональной графики в Photoshop
Используйте искусственное 3D-моделирование и текстурирование в Photoshop, чтобы создать поразительное низкополигональное произведение искусства в винтажном стиле.
Учебное пособие по Photoshop: создание скриншота
Узнайте, как создавать яркие плакаты или футболки, воспользовавшись практическими советами экспертов по трафаретной печати Waste.
< бр />
Учебное пособие по Photoshop: как создать кисть Photoshop
Приступайте к работе с чернильными, персонализированными кистями Photoshop и блестящими методами фотомонтажа.
Учебное пособие по Photoshop: как создать эффект стекла в Photoshop
Вот привлекательный эффект, который украсит вашу графику в Photoshop: превратите любой текст или фигуру в стекло, используя несколько простых настроек рамки и тиснения.
Учебное пособие по Photoshop: как удалить фон в Photoshop
Из этого пошагового руководства вы узнаете, как вырезать изображение и удалить фон с фотографии в Photoshop.
Учебное пособие по Photoshop: как превратить человека в фотографию
Photoshop открывает целый мир чудес, когда дело доходит до изменения фотографии. Вот руководство для начинающих о том, как добавить друзей, членов семьи, знаменитостей или кого угодно на фотографию, на которой их нет.
Учебное пособие по Photoshop: как создать эффект рассеивания в Photoshop
Эффект рассеивания не только выглядит круто, но и легко достигается. Мы покажем вам, как сделать так, чтобы объект вашей фотографии выглядел так, будто он распадается. Все, что вам нужно, это Photoshop CC, несколько кистей и немного творчества.
Учебное пособие по Photoshop: как создать рисунок робота в Photoshop
В этом уроке по Photoshop Такумер Хомма применяет традиционные художественные принципы для создания цифрового рисунка робота-меха.
Учебное пособие по Photoshop: как создавать световые эффекты в Photoshop
Кервин Бриссо придает спортивной иллюстрации футуристический научно-фантастический вид
Учебник по Photoshop: Как создать супергероя в Photoshop
Кервин Бриссо шаг за шагом показывает, как он превратил линейную работу в ретро-футуристический рисунок в Photoshop, используя эффекты свечения, созданные с помощью корректирующих слоев и стилей слоя.
Учебное пособие по Photoshop: методы цифровой окраски для рукописных изображений
Иллюстратор Тим МакДонах показывает, как с помощью Photoshop можно добавить цвета и глубины вашим рисункам, написанным тушью
Учебник по Photoshop: как создать эффект инея в Photoshop
Создайте эффект инея, ледяного холода, который идеально подходит для сезонных проектов.
Учебное пособие по Photoshop: создайте сюрреалистическую иллюстрацию в смешанной технике
Сачин Тенг подробно описывает приемы, которые он использует для смешивания контрастных гладких и чистых компонентов с зернистыми и органическими, что дает поразительные визуальные результаты.
Учебное пособие по Photoshop: нарисуйте в цифровом виде красивый портрет с головой животного
Изучите элегантные приемы работы с кистью, чтобы создавать очаровательные произведения искусства.
Учебное пособие по Photoshop: создание иллюстраций с использованием реальных и цифровых мазков
Ади Гилберт объясняет, как рисованное искусство может быть улучшено с помощью цифровых технологий для создания красивых иллюстраций.
Учебное пособие по Photoshop: как освоить инструмент Curvature Pen Tool
В этом уроке по Photoshop Тигз Райс показывает, как использовать новый инструмент Curvature Pen из Photoshop CC 2018 и как извлечь из него максимальную пользу.
Учебное пособие по Photoshop: как создать взрывную графику для танцевальной музыки
Узнайте, как создавать абстрактные формы и добавлять яркие клубные цвета, чтобы создавать привлекательные визуальные эффекты EDM.
Краткий обзор ↬ Photoshop — это волшебный инструмент для цифровых художников и фотографов, правящий миром цифровых изображений. Однако это не просто инструмент; Photoshop — это чистый холст, который приглашает вас творить чудеса в своем творчестве. Это дает вам возможность творчески манипулировать фотографиями и открывать в себе художника.
Это волшебный инструмент для художников и фотографов, использующих цифровой Photoshop, и он правит миром цифровых изображений. Однако это не просто инструмент; Photoshop — это чистый холст, который приглашает вас творить чудеса в своем творчестве. Это дает вам возможность творчески манипулировать фотографиями и открывать в себе художника.
Чтобы отпраздновать предстоящие праздники, в сегодняшней публикации мы решили отойти от тем, связанных с техническим дизайном и кодированием, и продемонстрировать несколько красивых цифровых иллюстраций и их создателей. Надеемся, эта работа вдохновит вас и разбудит ваше воображение.
Как вы знаете, цифровыми художниками было создано так много великолепных иллюстраций, но мы не можем охватить их все в одном посте, поэтому мы постараемся продемонстрировать их в наших будущих постах (если вы захотите). . Если мы забыли упомянуть работу вашего любимого художника, поделитесь ею с другими читателями и сообщите нам их имя.
Дополнительная литература на SmashingMag:
Познакомьтесь с «Сенсорным дизайном для мобильных интерфейсов», нашей совершенно новой потрясающей книгой по дизайну для мобильных устройств с проверенными, универсальными, ориентированными на человека рекомендациями. 400 страниц, заполненных подробными исследованиями пользователей и рекомендациями, которые вы можете применить немедленно. Доставка начнется в начале января 2022 г.
Тень Чена
Шэдоу Чен родился в Китае и закончил аспирантуру в области дизайна продуктов. По окончании учебы он работал графическим дизайнером в сфере моды и работал внештатным иллюстратором и графическим дизайнером, занимаясь упаковкой, брендингом, дизайном плакатов, дизайном веб-сайтов, модой и многим другим.Он работает над собственным брендом и много рисует в свободное время. Его работы были представлены на веб-сайтах, в блогах, электронных журналах и галереях в Европе.
Игорь Щекич
Игор Шекич — 23 лет, графический дизайнер и художник по цифровым технологиям. Он живет в Загребе, Хорватия. Интересуется цифровым искусством, графическим дизайном, фотографией и другими традиционными художественными техниками. Искусство — это его любимое средство выражения мыслей и чувств.
Измени мир
Выражения
Приближается Армагеддон
Цифровой пейзаж
Лестница в небо
Музыка в моей голове
Тьяго Хойзел
Тиаго Хойзел – молодой и талантливый художник из Бразилии. У него есть свой собственный стиль манипуляций в Photoshop, и на данный момент он создал множество замечательных произведений искусства.
Тиаго Хойсел из Бразилии
Паваротти
Дэвид Фюрер
Художник-самоучка Давид Фюрер родился в 1985 году в столице Швейцарии Берне. Сосредоточившись на иллюстрации и особенно на сложных деталях, Дэвид создал одни из самых вдохновляющих и захватывающих работ в сообществе цифрового искусства. Работа фюрера — услада для глаз и ума. Глубина его работ так же завораживает, как и эмоции, которые вызывают его работы.
Зона, свободная от наркотиков
Скорость
Джошуа М. Смит
"Hydro74" — дизайнер из Орландо, также известный как Джошуа М. Смит. «Единственная цель моей карьеры, — говорит он, — состоит в том, чтобы раздвигать границы, делая то, что я считаю важным для рынка, а также извлекать различные элементы и тенденции, чтобы предлагать их в своей личной работе. Но давайте будем честными. Я делаю то, что люблю, потому что люблю это. Не потому, что я должен это делать, и меня не заставляют это делать, а потому, что мне нравится делать то, что я делаю. Я твердо верю в необходимость задавать тон стиля, но в то же время чувство разнообразия, чтобы сделать любой проект уникальным в соответствии с выдвигаемыми требованиями».
Лукас Филмс / Индиана Джонс
Черное в черном
Секретные шоу Myspace
Бобби Чиу
Морская жизнь
Близнецы - проект "Лес Тоторо"
3 самурая на коне
Морской дракон
Джефф Хуан
Джефф Хуанг — художник-график и иллюстратор, проживающий в Нью-Йорке. Он специализируется на цифровых иллюстрациях и обработке фотографий, а также обладает знаниями в области трехмерного моделирования и анимации, а также графики движения и композитинга. Джефф профессионально занимается фрилансом уже почти пять лет и был представлен во многих публикациях, таких как Adobe’s Design Center, Digital Arts Magazine, Computer Arts Magazine и Advanced Photoshop Magazine. В настоящее время его представляет Debut Art.
Развлечение в парке
Воспоминания
Эрик Йонссон
Эрик Йонссон из Бруклина, Нью-Йорк, работает фрилансером и изучает цифровые медиа. На его счету множество умопомрачительных работ.
Гамлет
Фестиваль Мантаррайя
Авиакомпания данных
Мацей Хайнрих
Мацей родился в 1981 году и работает в Катовице, Польша. Самоучка, он признанный художник-фрилансер, работающий полный рабочий день, с пятилетним опытом работы в полиграфии и веб-дизайне. За последние два года его работа была заказана Back Row Productions, Platige Image, Weinsten Company, Warner Music Poland и Armada Skis, и это лишь некоторые из них. Он разработал иллюстрации для мюзикла «Прицилла, королева пустыни» и был судьей в «Королевской битве» iStockphoto. Широко публикуется. Мацей является членом Союза дизайнеров Keystone и сообщества цифрового искусства Depthcore.
Трехангел
Зимний шпионаж
ЧИСТАЯ ЭНЕРГИЯ
QUESTLOVE от корней
Джеймс Уайт
Джеймс Уайт – цифровой художник и графический дизайнер, проживающий в Галифаксе, Новая Шотландия, Канада. Обладая 10-летним опытом, Джеймс работал над множеством личных художественных проектов и клиентов, включая Toyota, VH1, Armada Skis, Red Bulletin и Wired Magazine. О нем писали в журналах Computer Arts, Computer Arts Projects и Advanced Photoshop.
Кривизна
Гаджеты Boing Boing
Херико Сантандер
Херико Сантандер родился в 1985 году на Канарских островах в Испании. Его страсть к искусству началась еще в детстве. Он получил степень бакалавра искусств и переехал в Мадрид. В течение двух лет в Мадриде он учился в академии иллюстраций, одновременно работая графическим дизайнером в небольшом креативном агентстве.
Идея объединить цифровую живопись, фотографию и 3D в одной работе вдохновляет его и помогает ему развивать свои идеи. Джерико недавно вернулся на Канарские острова, работая иллюстратором-фрилансером, но всегда находя время для своего личного творчества.
Собственный мир
Нереида
Мы все падаем
Марко Эскобедо
С самого раннего детства Марко Эскобедо, родом из Лимы, Перу, интересовался всем, что связано с рисованием и живописью.Рисование стало для него не просто хобби, а страстью, поскольку он наблюдал за работами других художников и понял, что иллюстрации должны стать его карьерой. Его изучение на нескольких семинарах помогло ему проникнуть в глубины области.
Женщины
Взрыв цвета
Мистико
Сто лет одиночества
Сентавр
Сулиман Алмаваш
Сулиман Алмаваш – динамичный цифровой художник, мастер сюрреалистического и концептуального искусства из Кувейта. Он создал множество удивительно креативных цифровых иллюстраций.
Слабость молчания
Связывание медитации
ВОКРУГ МИРА
Керем Бейит
Керем родился в Анкаре, Турция, и начал рисовать с раннего детства под влиянием комиксов. В Университете Гази он четыре года изучал графический дизайн. Впоследствии он работал в разных местах, занимаясь графикой и иллюстрацией, обложками книг, местными комиксами, а также журналами и книгами для детей. Он работает в цифровом пространстве уже четыре года и отмечен наградами CGSociety, CgChannel, Gfxartist, Cggallery, 3DTotal и CGArena. Его работы были опубликованы в нескольких журналах и отобраны для включения в альбомы Ballistic Publishing, Expose и Exotique.
Боевой дракон Керема Бейита
Драконы обычной фермы
Логика кода
Kode Logic — графический дизайнер из Мельбурна, Австралия. Впервые он начал рисовать, когда ему было шесть лет, и до сих пор не выпускает ручку из рук. Он перешел на цифровую платформу и работает на ней последние четыре года. Он постоянно осваивает новые навыки и разные стили. Он стремится создать свой собственный стиль, и его жажда знаний никогда не утоляется.
Отпусти ее
Закрыл свои двери
Первая волна
Джастин Маллер
Джастин Маллер — иллюстратор-фрилансер и арт-директор из Мельбурна, Австралия. Он занимается цифровым искусством более восьми лет и последние три года профессионально работал в студии и в частном порядке. Его представляет Джереми Вортсман из группы Джеки Винтер.
Культура волос
Х&АД
БЫСТРЫЙ И ЯРОСТНЫЙ
СТАРШАЯ ЖРИЦА - С ХОЛЛИ БАЙНО
Арчан Наир
Специализируясь на художественном руководстве, иллюстрации и цифровом искусстве, он создал качественные иллюстрации и дизайн-проекты для многих брендов, включая Pepsi, Tiger Beer и GQ. О нем писали в таких изданиях, как Advanced Photoshop Artists, Flair, Vanity Fair и Juxtapoz, а также о нем писали такие музыкальные исполнители, как Канье Уэст.
Сладкие ощущения
Иллюзорный
Джейсон Энгл
Мацей Мизер
Мацей Мизер — графический дизайнер из Лодзи, Польша, специализирующийся на иллюстрациях, трехмерной графике, веб-дизайне и фотографии. Его работы были представлены во множестве крупных изданий, включая журнал HIRO, журнал Computer Arts Magazine, Web Design Index 8.
Можете ли вы врубиться
VII/XIII
Херико Сантандер
Херико Сантандер родился в 1985 году на Канарских островах в Испании. Его страсть к искусству началась еще в детстве. Он получил степень бакалавра искусств и переехал в Мадрид. В течение двух лет в Мадриде он учился в академии иллюстраций, одновременно работая графическим дизайнером в небольшом креативном агентстве.
Идея объединить цифровую живопись, фотографию и 3D в одной работе вдохновляет его и помогает ему развивать свои идеи. Джерико недавно вернулся на Канарские острова, работая иллюстратором-фрилансером, но всегда находя время для своего личного творчества.
Собственный мир
Нереида
Мы все падаем
Марко Эскобедо
С самого раннего детства Марко Эскобедо, родом из Лимы, Перу, интересовался всем, что связано с рисованием и живописью. Рисование стало для него не просто хобби, а страстью, поскольку он наблюдал за работами других художников и понял, что иллюстрации должны стать его карьерой. Его изучение на нескольких семинарах помогло ему проникнуть в глубины области.
Женщины
Взрыв цвета
Мистико
Сто лет одиночества
Сентавр
Сулиман Алмаваш
Сулиман Алмаваш – динамичный цифровой художник, мастер сюрреалистического и концептуального искусства из Кувейта. Он создал множество удивительно креативных цифровых иллюстраций.
Слабость молчания
Связывание медитации
ВОКРУГ МИРА
Керем Бейит
Керем родился в Анкаре, Турция, и начал рисовать с раннего детства под влиянием комиксов. В Университете Гази он четыре года изучал графический дизайн. Впоследствии он работал в разных местах, занимаясь графикой и иллюстрацией, обложками книг, местными комиксами, а также журналами и книгами для детей.Он работает в цифровом пространстве уже четыре года и отмечен наградами CGSociety, CgChannel, Gfxartist, Cggallery, 3DTotal и CGArena. Его работы были опубликованы в нескольких журналах и отобраны для включения в альбомы Ballistic Publishing, Expose и Exotique.
Боевой дракон Керема Бейита
Драконы обычной фермы
Логика кода
Kode Logic — графический дизайнер из Мельбурна, Австралия. Впервые он начал рисовать, когда ему было шесть лет, и до сих пор не выпускает ручку из рук. Он перешел на цифровую платформу и работает на ней последние четыре года. Он постоянно осваивает новые навыки и разные стили. Он стремится создать свой собственный стиль, и его жажда знаний никогда не утоляется.
Отпусти ее
Закрыл свои двери
Первая волна
Джастин Маллер
Джастин Маллер — иллюстратор-фрилансер и арт-директор из Мельбурна, Австралия. Он занимается цифровым искусством более восьми лет и последние три года профессионально работал в студии и в частном порядке. Его представляет Джереми Вортсман из группы Джеки Винтер.
Культура волос
Х&АД
БЫСТРЫЙ И ЯРОСТНЫЙ
СТАРШАЯ ЖРИЦА - С ХОЛЛИ БАЙНО
Арчан Наир
Специализируясь на художественном руководстве, иллюстрации и цифровом искусстве, он создал качественные иллюстрации и дизайн-проекты для многих брендов, включая Pepsi, Tiger Beer и GQ. О нем писали в таких изданиях, как Advanced Photoshop Artists, Flair, Vanity Fair и Juxtapoz, а также о нем писали такие музыкальные исполнители, как Канье Уэст.
Сладкие ощущения
Иллюзорный
Джейсон Энгл
Мацей Мизер
Мацей Мизер — графический дизайнер из Лодзи, Польша, специализирующийся на иллюстрациях, трехмерной графике, веб-дизайне и фотографии. Его работы были представлены во множестве крупных изданий, включая журнал HIRO, журнал Computer Arts Magazine, Web Design Index 8.
Можете ли вы врубиться
VII/XIII
Шепот
Радо Явор
Радо Явор — цифровой художник из Словакии. У него свой собственный стиль цифрового искусства, и он уже проделал большую работу.
Ла-Рошель
Засада
Дэвид Уотерс
Дэвид — иллюстратор-фрилансер из Москвы, штат Айдахо, США. В настоящее время он учится на последнем курсе Университета Айдахо, изучая графический дизайн. Вы, наверное, видели работы этого очень творческого художника несколько раз, даже не подозревая об этом. Дэвид любит плавать и находить новые фильмы и музыку, чтобы занять свое время.
Фотоманипуляция
УНИАН
Марио Вибисоно
Этот темно-светящийся парень предлагает одни из самых ярких глазных конфет. Он фокусируется на рисовании девушек и женщин, «самой замечательной теме, которую все (но в основном мальчики) любят обсуждать (и фантазировать о ней)». Будь то гиперреалистичный портрет или стиль фэнтези-реализма, он обязательно приложит все свои усилия для создания наилучшей работы.
Сиба Цукими
Хида Эйдзико
Чистилище
Андреас Фернхеде Дагман
The Super Awesome — это онлайн-портфолио 25-летнего начинающего графического дизайнера и иллюстратора Андреаса Фернхеде Дагмана. Студент второго года обучения цифровым медиа в Hyper Island в Карлскруне, Швеция, недавно прошел семимесячную стажировку в качестве интерактивного дизайнера в Sid Lee в Монреале, Канада.
Омега-код
Синтия Шеппардт
Синтия – 25-летний цифровой иллюстратор с большим опытом работы в традиционных художественных медиа и страстью к фантастическому. Она родом из Фэрфакса, США.
Дуэт половины ее сердца
Крусиата Наваар
Страна чудес в разобранном виде
Королева шипов 2
Алекс Руис
Видения Алекса Руиса варьируются от мрачных и тревожных до тошнотворно-милого и веселого. В его картинах существа его разума сползают со страницы и переселяются в мозг ничего не подозревающего зрителя, даже поселившись там. Алекс — независимый концепт-художник и иллюстратор, живущий в Лос-Анджелесе, Калифорния. Свои таланты он использует в индустрии кино, телевидения и интерактивных игр.
Элефас Максимус
Промышленный пляж
Битва роботов и драконов
Сакке Сойни
Сейчас Сакке работает фрилансером и балансирует между веб-дизайном, иллюстрацией, организацией и продвижением мероприятий, диджеингом и виджеем. Он работал с такими международными исполнителями, как Fred Falke, Busy P, The Toxic Avenger, Kris Menace и Anoraak (все из Франции); The Big Pink (Великобритания), The Proxy (Россия), Handsome Furs (Канада) и Moulinex (Польша).
ЭВОЛЮЦИЯ, Лос-Анджелес
Музыка красок
Пит Харрисон
С самого раннего детства Пит был творческим человеком и хотел развивать это творчество в жизни. К 10 годам он знал, что хочет стать графическим дизайнером, и таким образом приспособил свое образование к этой цели. В школе и на A-level он изучал искусство и дизайн. Он поступил в университет и изучал MediaLab Arts. Эти четыре года его жизни лучше всего можно описать как метафору.
137-Цирк
Сахар
Единство
Сон — это смерть
Аарон Сикстром
Аарон Сикстром — традиционный художник, работа которого вполне современна. Под влиянием поп-арта и сюрреализма он разработал стиль, сочетающий фэнтези и поп-сюрреализм. Каждое изображение рассказывает историю и показывает его преданность делу.
Работы Аарона выставлялись в таких изданиях, как «Balistic Digital Painting 2», и в таких галереях, как Compound Gallery (США). Он уверен, что его искусство продолжит привлекать новых поклонников и приблизит его к профессиональной карьере в искусстве.
Красиво
Рождение Венеры
Хранитель
Девочка и ее кролик
Горо Фудзита
Горо родился в Японии и переехал с семьей в Германию, когда ему было два года. Он с детства увлекался рисованием.
В 2005 году он окончил Немецкую киношколу, а затем специализировался на трехмерной анимации персонажей. С тех пор он работал внештатным аниматором персонажей и художником по визуальному развитию над художественными фильмами и телевизионными рекламными роликами в Германии. В настоящее время он работает художником по визуальному развитию в PDI/DreamWorks в Редвуд-Сити, Калифорния.
Имитация цветных карандашей, акварели, пастели, угля, пера и чернил, мелков и многих других художественных приемов.
Огромный выбор художественных фильтров Adobe Photoshop невозможно описать в одной статье, но мы можем показать вам некоторые из наших любимых, чтобы помочь вам начать работу. Самое интересное начинается, когда вы научитесь сочетать их с новыми и еще более поразительными эффектами, такими как фреска и мазки вместе или края плаката с акварелью.
В этой статье мы представим, объясним и покажем примеры этих замечательных функций. Щелкните ссылки в списке ниже, чтобы перейти к определенным художественным фильтрам:
Что такое художественные фильтры Photoshop?
Короче говоря, Художественные фильтры Photoshop — это компьютеризированные художественные приемы (или специальные эффекты), которые позволяют создавать изображения, имитирующие художественные стили, такие как цветные карандаши, акварель, меловая пастель, уголь, перо и чернила, цветные карандаши и десятки других. других художественных средств. В текущей версии PS имеется более 225 фильтров спецэффектов.
Упоминается в этой статье
Adobe Photoshop CC для отдельных лиц — 1 месяц
Шесть категорий фильтров доступны в галерее фильтров: «Художественный», «Мазки кисти», «Искажение», «Эскиз», «Стилизация» и «Текстура» с десятками фильтров в каждой категории. В меню «Фильтр» также есть 16 дополнительных категорий фильтров, а внутри этих категорий еще больше фильтров.
Как работают художественные фильтры Photoshop?
Каждый фильтр создает один или несколько художественных эффектов с несколькими пользовательскими настройками для каждого эффекта. Они все разные. Фильтры расположены на вкладке «Фильтр» в главном меню PS. Для работы этого пункта меню должно быть открытое изображение.
Для художественных фильтров выберите Фильтр > Галерея фильтров > Художественные фильтры. Просмотрите 15 вариантов фильтра и выберите тот, который подходит для вашего проекта, или просмотрите оставшуюся часть этой статьи, чтобы узнать все об этих функциях.
Обратите внимание на форматы: Настройки (имя и диапазон) определяются один раз в начале первого абзаца. В следующих примерах перечислены выбранные пользователем диапазоны (в скобках). Изображения идентифицируются как (TL = вверху слева), (TR = вверху справа), (BL = внизу слева) и BR (внизу справа).
Все о Художественном фильтре Цветные карандаши
Фильтр цветного карандаша лучше всего работает с изображениями с несколькими яркими цветами. Выберите изображение, затем выберите Фильтр > Галерея фильтров > Художественные фильтры > Цветные карандаши. Настраиваемые параметры включают ширину карандаша (от 1 до 24), давление штриха (от 0 до 15) и яркость бумаги (от 0 до 50). Обратите внимание на примеры на рисунке 01 Цветные карандаши.
На первом изображении (TL) показана исходная фотография. Второе изображение (TR) имеет более темные цвета с тонкой светлой обводкой (5, 15, 10). Третье изображение (BL) приглушает цвета и немного увеличивает обводку (6, 10, 20).А четвертое изображение (BR) максимизирует обводку и яркость/контрастность (10, 15, 50). Все они эффективны для художественных целей; однако в сочетании с другими фильтрами результаты потрясающие.
Джей Ди Сартайн / IDG
01 фильтр "Цветные карандаши"
Если вам нужен контур вашего изображения, большинство художников используют Фильтр > Стилизация > Найти края. Если это решение неудовлетворительно; увеличьте контрастность изображения (например, Изображение > Настройки > Яркость/Контрастность > Контрастность 75), затем примените фильтр «Цветные карандаши» (15, 15, 50), который обеспечивает более четкий штрих по всему изображению.
Затем удалите цвета с помощью меню «Изображение» > Коррекция > Обесцветить. Если контуры все еще минимально определены, добавьте эффект Фильтр > Стилизация > Найти края, после чего контуры должны появиться.
Все о художественном фильтре Cutout
Фильтр «Вырезка» лучше всего работает с изображениями с лаконичным фоном, яркими цветами и простыми изображениями. Выберите подходящую фотографию, затем выберите Фильтр > Галерея фильтров > Художественные фильтры > Вырезать. Настраиваемые параметры включают количество уровней (от 2 до 8), очевидно, сколько уровней вырезания вы хотите в зависимости от цветов и яркости; простота краев (от 0 до 10) регулирует углы углов; а точность краев (от 1 до 3) влияет на то, насколько гладкими будут края. Обратите внимание на примеры на рисунке 02 Вырезной фильтр.
На первом изображении (TL) показана исходная фотография. Второе изображение (TR) имеет несколько вырезов с минимальными краями (8, 1, 1). Третье изображение (BL) имеет максимальные вырезы с кратными максимальным краям (8, 8, 3). А четвертый (BR) имеет вырезы для средних частот с краями от средних до минимальных (5, 8, 1). Если ваш проект включает в себя создание плакатов, шаблонов для линогравюр (изготовление гравюр) или трафаретных рисунков, этот фильтр является хорошим выбором.
Джей Ди Сартайн / IDG
Рисунок 02. Фильтр выреза
Все о художественном фильтре «Сухая кисть»
Используйте фильтр «Сухая кисть», чтобы создать иллюзию картины. Подойдет любая фотография, рисунок или даже отсканированная картина. Выберите изображение, затем выберите Фильтр > Галерея фильтров > Художественные фильтры > Сухая кисть. Настраиваемые параметры включают размер кисти (от 0 до 10); детализация кисти (от 0 до 10); и текстура (от 1 до 3). Обратите внимание на примеры на рисунке 03 Фильтр "Сухая кисть".
Первое изображение — это исходная фотография. Второе изображение (TR) минимально изменяет только текстуру (0, 0, 1). Затем (BL) имеет средние и минимальные настройки кисти и максимальную текстуру (5, 1, 3). И последний (BR) максимизирует только текстуру (0, 0, 3). Если вы когда-либо рисовали сухой кистью, этот фильтр вам подойдет.
Джей Ди Сартайн / IDG
Рисунок 03. Фильтр "Сухая кисть"
Все о Художественном фильтре Film Grain
Излишняя зернистость пленки создает прекрасный вид «винтажной фотографии», особенно если изображение черно-белое или с оттенком сепии. Этот фильтр также эмулирует «зернистость», возникающую при использовании высокочувствительной пленки с настройками ISO от 400 до 800, при чрезмерной или недоэкспонированной пленке или при использовании инфракрасной пленки.
Для этой иллюзии подойдет любая фотография или иллюстрация. Выберите изображение, затем выберите Фильтр > Галерея фильтров > Художественные фильтры > Зернистость пленки. Настраиваемые параметры включают Зерно (от 0 до 20); Область выделения (от 0 до 20); и интенсивность (от 0 до 10). Обратите внимание на примеры на рисунке 04 Фильтр «Зернистость пленки».
Во-первых, исходное фото. Далее, (TR) имеет минимальное зерно (18, 12, 3). Далее у (BL) есть еще немного (20, 1, 8). А у последнего (BR) еще больше (20, 11, 10). Результаты зернистости с этим фильтром тонкие и выглядят очень по-разному в зависимости от выбранного вами изображения.
Если вы предпочитаете более зернистые изображения с более высокими настройками, попробуйте использовать эффект Фильтр > Шум > Добавить шум > Однородный< /em> (или Gaussian) от 0,10 до 400, в монохромном режиме или Kodachrome. Или вы также можете попробовать Фильтр > Галерея фильтров > Текстура > Зернистость (здесь есть 10 типов зернистости для выбрать из).
Джей Ди Сартайн / IDG
Рисунок 04. Фильтр "Зернистость пленки"
Все о Художественном фильтре Fresco
Фильтр Photoshop «Фреска» (который имитирует теплый, насыщенный эффект метода рисования по мокрой штукатурке, наиболее известного из примеров в руинах Помпеи и фресках итальянского Возрождения) особенно хорошо работает с фотографиями, в которых используются яркие цвета и высокая контрастность. Выберите изображение, затем выберите Фильтр > Галерея фильтров > Художественные фильтры > Fresco. Настраиваемые параметры включают размер кисти (от 0 до 10); детализация кисти (от 0 до 10); и текстура (от 1 до 3). Обратите внимание на примеры на рисунке 05 Фильтр Fresco.
После исходной фотографии (TL) изображение (TR) имеет минимальные настройки кисти с максимальной текстурой (0, 0, 3). Затем (BL) имеет максимальную кисть, минимальную текстуру и отсутствие деталей (10, 0, 1). И, наконец, (BR) имеет максимальную кисть и текстуру с нулевой детализацией (10, 0, 3). Обратите внимание, как изображение переходит от простого ночного пейзажа к ночному взрыву, напоминающему бело-голубой вулкан.
Джей Ди Сартайн / IDG
Рисунок 05 Фильтр Fresco
Все о Художественном фильтре Neon Glow
Этот фильтр делает именно то, что называется: создает светящуюся область внутри, снаружи, вокруг или по краям фотографии.
Для достижения наилучших результатов выберите лаконичное изображение с одним или группой похожих объектов. Окончательное изображение сводится к минимальному количеству цветов: цвет свечения, цвет фона и (иногда) их комбинация.
Выберите Фильтр > Галерея фильтров > Художественные фильтры > Неоновое свечение. Настраиваемые параметры включают размер свечения (от -24 до +24) и яркость свечения (от 0 до 50). Затем вам нужно выбрать цвет из палитры Glow Color. Обратите внимание на примеры на рисунке 06 Фильтр неонового свечения.
После исходной фотографии (вверху слева) настройки изображения (вверху справа) следующие (+24, 50, флуоресцентный зеленый). Далее нижние левые настройки изображения (+1, 18, флуоресцентный зеленый). И наконец, нижние правые настройки изображения (-1, 25, флуоресцентный зеленый). Обратите внимание, как изображение переходит от простого неонового свечения на белом фоне к 100-процентному неону и обратному видеоэффекту с неоновым светом на черном.
Джей Ди Сартайн / IDG
Рисунок 06. Фильтр неонового свечения
Все о Художественном фильтре Paint Daubs
Как и другие «живописные» фильтры, фильтр Paint Daubs создан по образцу знаменитой итальянской техники «Impasto», которую использовали такие художники, как Рембрандт, Ван Гог, Джексон Поллок и другие. По сути, художник наносит на холст толстые слои краски, чтобы создать текстуру и четкость.
Выберите Фильтр > Галерея фильтров > Художественные фильтры > Рисовать мазни. Настраиваемые параметры включают размер кисти (от 1 до 50); Резкость (от 0 до 40); а затем вы должны выбрать Тип кисти из списка (Простая, Светло-грубая, Темно-грубая, Широкая резкая, Широкая размытая или Блестящая). Обратите внимание на примеры на рисунке 07 Фильтр Paint Daubs.
После исходной фотографии (вверху слева) в правом верхнем углу находятся настройки изображения (25, 20, Светло-грубый). Далее нижние левые настройки изображения (36, 28, Искра). И, наконец, нижние правые настройки изображения: (28, 22, Dark Rough).
Джей Ди Сартайн / IDG
Рисунок 07. Фильтр Paint Daubs
Все о Художественном фильтре под названием Мастихин
Фильтр Мастихин выглядит так же, как его реальный родственник, но без настоящего ножа. Этот навык XIX века, также известный как еще одна техника импасто, заключающаяся в нанесении краски на холст с помощью малярного ножа, был излюбленным приемом Ван Гога.
Выберите Фильтрr > Галерея фильтров > Художественные фильтры > Мастихин . Настраиваемые параметры включают размер обводки (от 1 до 50); Детализация штриха (с 1 по 3); и мягкость (от 0 до 10). Обратите внимание на примеры на рисунке 08 Фильтр мастихина.
После исходной фотографии (вверху слева) верхним правым параметром изображения являются (12, 3, 5). Далее настройки изображения внизу слева (24, 1, 10). И наконец, нижние правые настройки изображения (45, 3, 10).
Рисунок 08. Мастихин
Все о художественном фильтре Plastic Wrap
Уникальный сам по себе фильтр Plastic Wrap выглядит так же, как объект, завернутый в целлофан! Это интересная техника, не похожая ни на одну другую, но при этом дающая замечательные эффекты.
Выберите Фильтр > Галерея фильтров > Художественные фильтры > Пластиковая упаковка. Настраиваемые параметры включают интенсивность подсветки (от 0 до 20); Деталь (от 1 до 15); и Гладкость (от 1 до 15). Обратите внимание на примеры на рисунке 09 Фильтр из полиэтиленовой пленки.
После исходной фотографии (вверху слева) верхним правым параметром изображения являются (12, 3, 5). Далее нижние левые настройки изображения (24, 1, 10). И наконец, нижние правые настройки изображения (45, 3, 10).
Джей Ди Сартайн / IDG
Рисунок 09. Фильтр из пластиковой пленки
Все о художественном фильтре под названием «Край плаката»
Фильтр «Край плаката» аналогичен фильтру «Вырез». но только на низких настройках. Когда применяются более высокие настройки, этот эффект больше похож на один из фильтров «Мазки кисти».
Выберите Фильтр > Галерея фильтров > Художественные фильтры > Край плаката. Настраиваемые параметры включают толщину края (от 0 до 10); Интенсивность края (от 0 до 10); и постеризация (от 0 до 6). Обратите внимание на примеры на рисунке 10 Фильтр краев плаката.
Первая (вверху слева) — это исходная фотография, настройки изображения в правом верхнем углу — (10, 10, 6). Далее настройки изображения внизу слева (2, 1, 2). И, наконец, нижние правые настройки изображения (0, 0, 0). Как и фильтр "Вырез", этот фильтр особенно хорошо подходит для плакатов, линогравюр (изготовления гравюр), трафаретных рисунков, штампов и трафаретов.
Джей Ди Сартайн / IDG
< бр />
Если вам нужно вдохновение, просмотрите страницы этих художников Photoshop на Behance. Они могут вдохновить и поразить вас одновременно. Грань между воображением и реальностью определенно стирается.
20 лучших художников Photoshop, которые вдохновляют
Сегодняшняя статья посвящена жизни и творчеству 20 знаменитых фотошоп-художников, завоевавших мировую популярность благодаря невероятному трудолюбию и нестандартному подходу к регулярным фотошоп-манипуляциям.
1. Ванесса Ривера Behance
Ванесса Ривера родом из Лос-Анджелеса. Она изучала изобразительное искусство в Университете Южной Каролины. Ванесса известна своей завораживающей смесью экспрессионизма, цифровой и фигуративной живописи.
Вы легко узнаете ее работы по уникальному фирменному треугольнику, который означает взаимосвязь всех ее стилей. Она объясняет, что ее работы раскрывают ее видение человеческого опыта с большим вниманием к первозданной духовной природе человечества.
Ванесса Ривера сделала себе имя, сотрудничая с такими известными компаниями, как Adidas, Dame Dash Studios и Branded Arts. Ее проекты часто появляются на различных выставках в Лос-Анджелесе — Fisher Museum, Gallery 38, Buckwild Gallery и многих других.
2. Эрик Йоханссон Behance
Эрик Йоханссон родился в Швеции, но сейчас проживает в Праге, Чехия. Он считается одним из лучших фотографов, а его достижения в изобразительном искусстве не менее впечатляющие.
Однажды взглянув на его работы, вы поймете, что Эрик увлекается сюрреализмом, который представлен сочетанием нескольких кадров. Он один из тех Photoshop-художников, которые успешно справляются как с личными, так и с заказными проектами, имея очень длинный список клиентов.
В его работах нет компьютерных объектов, и обычно он тратит около 1-2 месяцев на создание нового произведения искусства.Работа довольно изнурительная, но результат стоит всех затраченных усилий.
3. Эфория Behance
Алекси Префонтейн, более известный как Aeforia, профессионально занимается фотографией, цифровым искусством и графическим дизайном. Его первые работы появились в 2014 году.
Первые попытки были немного неуклюжими, но он продолжал развивать свои навыки и вскоре переключился на более профессиональные инструменты, а именно на Adobe Photoshop.
Теперь он всемирно известный художник Adobe, который говорит, что глубоко влюблен в природу, пространство и уникальные перспективы. Он старается подмечать разные грани окружающего мира и творчески показывает их. Эфория надеется, что люди поймут его послание.
4. Анвар Мостафа Behance
Анвар Мостафа — известный художник и визуализатор египетского происхождения. Он полностью полагается на Photoshop и Illustrator, воплощая в жизнь новую идею.
Он может похвастаться глубокими познаниями в области цифровой живописи и искусства, обработки фотографий и смешанной техники.
Анвар также основал «Evolve Art Collective». Как и у других известных компьютерных художников, у него есть активные аккаунты в Instagram и Behance, где он делится всеми своими новыми работами, большинство из которых выполнены в похожей красно-фиолетовой цветовой гамме.
5. Дилан Боливар Behance
Дилан Боливар родом из Барранкильи, Колумбия. Он известный фотошоп-художник, который стирает грань между фотографией и живописью, создавая потрясающие «фотокартинки».
Его стиль трудно определить, так как на самом деле это смесь нескольких художественных подходов.
Помимо этого занятия, он также работает лектором, организовывая различные художественные классы, мастер-классы и т. д.
6. Стюарт Липпинкотт Behance
Стюарт Липпинкотт живет в Бентонвилле, штат Арканзас, но его слава выходит далеко за пределы этого города. Стюарт — цифровой дизайнер, который хочет создавать фантастические миры, ограниченные только его воображением.
Он широко известен под псевдонимом «stuz0r», так что введите это имя в строку поиска, чтобы просмотреть его 3-летний проект, который он создавал в Cinema 4D. Многие его работы также доступны на Behance, Instagram и Tumblr.
У него много клиентов по всему миру, и в этот список входят такие известные бренды, как NHL, Google, Adobe, Walmart и многие другие.
7. engwind (Ойвинд Энгевик) Behance
Этому парню всего 22 года, но он уже вошел в список известных художников Photoshop с сотнями последователей в разных уголках земного шара.
Его любимые инструменты — Photoshop и 3Ds Max, а UnReal Engine помогает доводить контент до совершенства.
Он изучал 3D-дизайн и анимацию в Нороффе, Берген, и в настоящее время работает в MYREZE.
8. Патрик Элласос Behance
У Патрика Элласоса филиппинские корни и глобальная аудитория поклонников. Он мультимедийный дизайнер НБА, работает в этой сфере уже 5 лет.
Сфера его интересов включает графический дизайн, фотоманипуляции, иллюстрации и фотографию. Как и многие известные художники, ему нравятся программы Adobe, в основном Photoshop, InDesign и Illustrator, и он использует их в своей работе.
Он получил степень бакалавра изящных искусств в Университете Востока и продолжает расширять свои знания в области искусства и дизайна в целом. Ему очень нравится то, чем он занимается, и он никогда не упускает возможности нарисовать новые эскизы и иллюстрации. Вы можете отслеживать все его проекты в Instagram и Tumblr.
9. Неван Дойл Behance
Неван Дойл разработал уникальный стиль графического дизайна, который он назвал психоделическим глитч-артом. Он оказался очень успешным и задающим тренды в 2019 году.
Яркие цвета, плавная абстракция, 3D-эффекты и кинетическое движение — вот как его можно охарактеризовать.
Его недавняя работа — рекламные материалы для сериала HBO «Эйфория». Он также известен тем, что создал дизайн альбома и тура для «The Cure to Loneliness» Джая Вольфа. Такое успешное сотрудничество сделало его известным и привлекло еще больше подписчиков на эту страницу Behance.
10. Гинтаре Мачюлене Behance
Гинтаре изначально интересовалась живописью, и когда она закончила обучение, она поняла, что может попробовать свои силы в ретуши фотографий.
Она проработала 4 года в штате Cyclopes и Fotelier, а затем переключилась на внештатную деятельность в Photoshop.
Гинтаре ретушировал изображения для множества рекламных кампаний, и большинство из них получили самые престижные награды, такие как Clio, Golden Drum и многие другие. Ее работы несколько раз появлялись в архиве Lürzer, и она также вошла в список 200 лучших художников Photoshop в мире в 2019/2022 годах.
11. Алекси Гоферман Behance
Алекси Гоферман родился в Украине, но потом переехал в Мюнхен, в Германию.
Просматривая его работы, можно сразу понять, что он увлекается созданием логотипов, веб-дизайном и графическим дизайном.
Алекси — очень талантливый дизайнер, который в основном занимается разработкой UI и UX. Он также является почетным членом различных художественных коллективов, где своими идеями делятся художники-единомышленники в области цифровых иллюстраций. Лучшие образцы его работ вы можете увидеть в книгах и журналах (Advanced Photoshop, Digital Arts).
12. Anxo Vizcaíno Behance
Анксо Вискайно – свободный художник Photoshop, который продолжает удивлять своих поклонников вдохновляющими иллюстрациями и анимацией.
Он живет в Луго, Испания, но его имя известно во многих других странах.
Анксо говорит, что его вдохновляют природа, космос и неизведанное, и он пытается воплотить эти концепции в своих творениях. Его последние работы были сделаны по личной инициативе, но он также принимает участие в коммерческих проектах, брендинге и т.д.
13. Грант Навин Behance
Этот художник Adobe родом из Австралии. Он отвечает за создание фотопродукции Андреаса Боммерта.
Грант Навин также почти 8 лет работал в производственной компании Freeway Reps.
Его страница Behance полна увлекательных фотографий, которые отличаются от остального контента своим особым стилем и профессионально реализованными креативными фотоидеями. Он показывает обычные вещи интересным или даже забавным образом.
14. Микаэли Behance
Микаэли или Стил родом из Финляндии. Он работает на стыке аналогового и цифрового искусства, в результате чего создаются достойные внимания композиции.
Рассматривая его фотографии, можно заметить следы эстетики 1980-х годов.
Он сменил несколько мест работы, все в престижных компаниях — Scribbler Design Ltd (Лондон, Великобритания), Bē Finland (Хельсинки, Финляндия), Synergy Visuals (Лос-Анджелес, Калифорния, США). Он регулярно использует Photoshop, Lightroom и Illustrator.
15. Стивен Макменнами Behance
Стивен МакМеннами усердно работал, чтобы пополнить ряды лучших художников Photoshop, и ему удалось это сделать благодаря своему неподражаемому стилю.
Он объединяет диаметрально противоположные объекты в одно изображение и называет их «комбофото».
Его фотографии интригуют, и вам обычно приходится тратить несколько минут, чтобы понять, что к чему. Многим очень нравится такое искусство, которое стоит особняком от обычных изображений. Он делает все возможное, чтобы сфотографировать каждый отдельный элемент и создать единственную в своем роде «комбинированную фотографию».
16. Анил Саксена Behance
Джейсон Игл, известный как Анил Саксена, выбрал рынок издательского дела и развлечений и с 1998 года создавал произведения искусства для этих сегментов.
Ему также нравится работать над компьютерными играми, и вы, вероятно, играли в некоторые из них. В отличие от лучших художников Photoshop в Instagram, которые делятся своими работами в Интернете, самые выдающиеся проекты Джейсона представлены в фэнтезийных книгах и журналах со всего мира.
В 2004 году он опубликовал свое первое собрание сочинений под названием «Infernum». С тех пор он всерьез увлекся выпуском подобной печатной продукции, так что в книжных магазинах можно найти гораздо больше.
17. Джефф Уитлок Behance
У Джеффа Уитлока большая клиентская база, постоянными партнерами которой являются Coca-Cola, Nike, Mercy Health, Emmy Magazine и AMC.
Он специализируется на творческой ретуши фотографий, коммерческом дизайне, иллюстрации и композитном искусстве, и имеет более чем 20-летний опыт работы в этой области.
Приступая к новому проекту, он всегда концентрируется на сообщении клиента и ищет наиболее наглядные способы его передачи.
18. Генри Флорес Behance
Генри Флорес — графический редактор из Эквадора, который сейчас работает в Studio Tresneuronas.
Его фотографии публиковались во многих журналах, среди которых "People", "Los Angeles Times" и "Life&Style".
Работы Генри также выставлены в галереях по всему миру.
19. Хассан Ахмед Behance
Это 20-летний художник Adobe из Египта. В 2016 году он поступил на факультет искусств Александрийского университета и сейчас работает фрилансером.
Его работы регулярно появляются в Behance Egypt, Adobe Photoshop, Ads Of The World и Art People Gallery.
В своем Instagram он называет себя легендой, и для этого есть веские основания, поскольку он действительно талантливый цифровой художник.
20. Карт Эйнасто Behance
Карт Эйнасто родился в столице Эстонии, но недавно переехал в небольшой город, чтобы работать в спокойной обстановке над своими рекламными и дизайнерскими проектами.
Он пробовал работать штатным дизайнером, но вскоре понял, что такая рутина ограничивает его творчество, и основал собственную студию.
Читайте также: