Аниме-ролик, где девочка вылезает из компьютера
Обновлено: 21.11.2024
Большинство людей знают популярный хип-хоп канал ChilledCow LoFi как постоянный прямой эфир, в котором девочка из аниме делает домашнее задание. На выходных из-за ошибочной блокировки YouTube учетная запись была удалена, а прямая трансляция подошла к концу. В результате ChilledCow снял одно из самых длинных видео в истории YouTube — более 13 000 часов — и набрал 218 миллионов просмотров.
Менее чем через день после того, как владелец ChilledCow Дмитрий получил уведомление от YouTube о том, что его канал нарушает условия использования компании и был заблокирован, нарушение было устранено. Дмитрий начал новую прямую трансляцию, а исходная прямая трансляция отображалась как невоспроизводимое видео. При нажатии на нее появляется сообщение о том, что «запись прямой трансляции недоступна». Это своего рода дань уважения оригинальной прямой трансляции с дополнительным бонусом, показывающим, сколько часов она накопила за эти годы.
«Мой аккаунт был разблокирован, от всего сердца благодарю вас за огромную поддержку, я благодарен за такое замечательное сообщество», — написал Дмитрий 23 февраля в официальном аккаунте ChilledCow в Твиттере. «Я снова запущу поток как можно скорее».
В заявлении службы поддержки YouTube в Твиттере было подтверждено, что прекращение действия было «ошибкой с нашей стороны», и добавлено, что они «поделились отзывами с нашей группой проверки, чтобы предотвратить повторение подобных ошибок в будущем». Однако это не первый случай, когда прямые трансляции ChilledCow прерываются. Популярная круглосуточная прямая трансляция ChilledCow прекратилась в период с июля по октябрь 2017 года, всего через несколько месяцев после начала прямой трансляции. Проблема, как и большинство вещей на YouTube, сводилась к авторскому праву.
ChilledCow изначально использовала GIF из Шепота сердца студии Ghibli, на котором молодая женщина делает домашнее задание. GIF в конечном итоге привел к тому, что канал ChilledCow получил запрос на удаление контента из-за нарушения авторских прав. Когда несколько месяцев спустя канал вернулся, персонаж был заменен версией другой женщины без авторских прав, которую Дмитрий мог использовать, не беспокоясь о том, что его учетная запись будет атакована такой компанией, как Studio Ghibli.
И не только ChilledCow. Другой хип-хоп канал LoFi, Chillhop Records, столкнулся с аналогичными проблемами в феврале 2018 года. Chillhop Records также ведет круглосуточную прямую трансляцию и, как и ChilledCow, использовала GIF-ку женщины из аниме, делающей домашнее задание. Канал получил предупреждение от студии Shizu за нарушение авторских прав за использование персонажа из художественного фильма Wolf Children.
На YouTube такие каналы, как ChilledCow и Chillhop Records, находятся в серой зоне. Они работают с артистами, чтобы использовать их песни в прямом эфире, но они не владеют всей музыкой, которая транслируется на их каналах. YouTube печально известен своей программой ContentID, которая позволяет студиям и звукозаписывающим компаниям расправляться с каналами, использующими их песни без разрешения. Крупные каналы, такие как ChilledCow и Chillhop Records, либо получают разрешение от исполнителей, либо используют песни своих собственных лейблов, но всегда есть вероятность, что кто-то отправит запрос на удаление.
Возможно, лучшая часть таких каналов, как ChilledCow и Chillhop Records, — это сообщества. Бас ван Леувен, основатель Chillhop Records и владелец канала YouTube, рассказал Polygon в 2018 году, что возможность создать сообщество, в котором люди смогут общаться в чате в прямом эфире, выполняя домашнюю работу, , работа по дому или просто времяпрепровождение в Интернете — одна из самых увлекательных частей запуска прямой трансляции.
"Интересно наблюдать, как люди удовлетворяют потребности друг друга в таком сообществе, – – сказал ван Левен. "Приятно видеть, а также приятно видеть сообщения, когда оно было удалено из сети, чтобы увидеть, насколько люди заботятся об этом".
Именно из-за размера их сообщества приостановка действия аккаунта заметна, вызывая волновой эффект среди фанатов в Twitter и Discord. Когда канал ChilledCow вышел из строя, люди в Твиттере начали выражать свое почтение и оплакивать потерю своей любимой «учебной группы». Некоторые отметили, что после двух лет учебы девочка на видео наконец-то сделала домашнее задание.
ChilledCow вернулся — пока. Всегда есть вероятность, что прямая трансляция может быть снова ошибочно отключена в будущем, несмотря на усилия YouTube по устранению этой проблемы. По крайней мере, на короткое время уставшая аниме-девушка, которую зрители знали как их постоянного приятеля по учебе, наконец-то взяла перерыв.
Мега-список женских аниме-персонажей, которые носят наушники
Дорогие поклонники аниме, вы ищете аниме-персонажа женского пола, который носит наушники, но не может вспомнить имя? Не волнуйтесь! Мы составили мега-список из 24 лучших аниме-девушек, которые носили наушники! Читайте дальше и будьте просвещены.
1. Саори Химемия
Sakura-sou No Pet Na Kanojo, основанный на серии лайт-новелл, написанных Хадзиме Камошида, рассказывает о Сорате Канде, студенте Суйко, и его жизни в общежитии Сакуры, где он остался после того, как его выгнали из обычное общежитие для содержания бездомной кошки. В аниме рассказывается о повседневной жизни Сораты, которая вынуждена заботиться о Маширо Сиине, всемирно известной художнице, которая не может постоять за себя.
Саори Химемия учится на третьем курсе школы Сораты. Эта аниме-девушка в наушниках учится на музыкальном факультете и помогает Мисаки Камигусе, жительнице общежития, всем, что связано со звуком. Саори также встречается с Соичиро Татебаяши, бывшим президентом школьного совета.
2. Присцилла Твайлайт
Genei wo Kakeru Taiyou или Day Break Illusion рассказывает историю Акари Тайю, ученицы-предсказательницы, которая узнает, что обладает силой своей матери, картой Таро "Солнце". В аниме рассказывается о приключениях Акари, когда она пытается спасти мир от Демонии или одержимых людей.
Присцилла Искорка носит наушники не просто так. Она учитель музыки в Нагатаки, филиале Сефиро Фиоре, который использует силу Таро Стихий для борьбы с Демонией.
3. Супер Сонико
Супер Сонико, аниме-персонаж в наушниках, также является участницей группы First Astronomical Velocity, поэтому неудивительно, что она всегда носит это устройство с собой, куда бы она ни пошла.
4. Чихая Аясэ
Сюжет «Чихаяфуру» также вращается вокруг жизни ученицы, в частности старшеклассницы, и того, как она справляется с жизненными трудностями и людьми вокруг нее.
Но в отличие от предыдущих персонажей, чьи милые наушники для девочек на самом деле символизируют любовь главных героев к музыке, наушники, которые использует главная героиня Чихая Аясэ, не предназначены для того, чтобы выражать что-либо, связанное со звуком. В конце концов, страстью Чихая является карута, японская карточная игра.
5. Които Минасэ
Musaigen no Phantom World повествует о приключениях группы друзей, сражающихся с фантомами, которые, как они обнаружили с помощью вируса, все это время жили рядом с ними.
Който Минасе является частью группы, и у нее есть уникальная способность отбиваться от фантомов своим голосом. Ее наступательные способности описываются как исходящие от элемента огня. Наушники для девочек, которые она носит, кажутся символом ее сверхспособностей.
6. Изуко Гаэн
Серия Monogatari: Второй сезон также рассказывает историю группы друзей, которые сражаются с тьмой и пытаются спасти человечество. Главный герой аниме — Коёми Арараги, тоже студентка.
Изуко Гаэн, со своей стороны, девушка, чья склонность к хип-хопу проявляется в том, как она одевается. Наушники можно рассматривать как часть этой хип-хоп темы, но на самом деле они больше символизируют ее «технарь». Эта аниме-девушка в наушниках даже имеет при себе пять мобильных телефонов, чтобы подчеркнуть это.
7. Таканэ Эномото
Сюжет Mekakucity Actors вращается вокруг Синтаро Кисараги, который годами не покидал своей комнаты, так как был поглощен своим компьютером и Интернетом. Однако в силу обстоятельств Синтаро вынужден покинуть свою зону комфорта и оказывается в заложниках. Его спасает группа молодых людей, обладающих способностями к зрению и называющих себя Мекакуси Дан.
В его приключениях к Синтаро присоединяется Таканэ Эномото, или Эне. Симпатичные наушники для девочек, которые она носит, еще больше подчеркивают ее технарь. В конце концов, она та кибердевушка, которая живет в компьютере Синтаро.
8. Шионе Тогава
Sora No Method повествует о приключениях Ноноки Комия, которая покинула Лейк-Кирия-Сити только для того, чтобы вернуться позже, чтобы воссоединиться со своей подругой Ноэлем. Однако на этот раз над городом, где она жила дольше всего, теперь летает таинственная тарелка.
Шионе Тогава была лучшей подругой Ноноки, но суровая девушка, которая любит фотографировать, ненавидит главного героя после того, как та покидает город. У наушников Шионе, похоже, есть единственная цель: блокировать все вокруг нее, чтобы она могла держаться при себе.
9. Сейра
Ван Пис рассказывает историю Монки Д. Луффи, 17-летнего пирата, который путешествует по Гранд Лайн в поисках именно этого, Ван Пис, самого желанного сокровища из всех. К главному герою, который не является типичным пиратом, присоединяются в его приключениях его друзья, у каждого из которых есть свои причуды.
В One Piece Сейра — красивая русалка, которая носит бикини и жемчужное ожерелье. Завершают ее наряд наушники из ракушек. Симпатичные наушники для девочек, по-видимому, являются символом близости Сейры к музыке, поскольку она танцовщица в кафе «Русалка».
10. Коко
Главный герой Hunter X Hunter — Гон Фрикс, 12-летний мальчик, который, как и его отец, который его бросил, стремится стать лучшим охотником.По пути Гон встречает Курапику, Леорио и Киллуа, и они отправляются в путешествие, полное испытаний, и вместе узнают, что значит быть охотником.
В аниме Кокко работает комментатором на Heavens Arena, где происходят бои. Симпатичные наушники Кокко служат скорее функциональной цели, чем эстетической: в них есть микрофон, который она использует, комментируя бои.
11. Томо Осии
Аниме, являющееся адаптацией мобильной игры, рассказывает о жизни старшеклассницы Шиины Кокоми, которая играет ведущую роль в школьном клубе художественной гимнастики. Подруга (Кари) подробно описывает трудности, с которыми Шиина и ее друзья сталкиваются в школе.
Томо Осии — один из таких учеников. Она студентка второго курса радиовещательного комитета, что, вероятно, объясняет наушники. По иронии судьбы, Томо не слишком много делает открытых трансляций и предпочитает оставаться за кадром.
12. Канаме Макииши
Канаме Макииши из Triage X (с pinterest.ph)
Triage X рассказывает о приключениях Араши Миками, члена организации Black Label. Группа взяла на себя обязательство убивать «раковые опухоли» общества, когда полиция не в состоянии с ними справиться.
Не обманывайтесь кажущимся добрым лицом Канаме Макииши. Канаме на самом деле является лидером Syringe, организации, с которой Black Label борется в аниме. Наушники с шипами на этой женском аниме-персонаже позволяют заглянуть в ее холодный характер.
13. Охана Мацумаэ
Ханасаку Ироха рассказывает о жизни Оханы Мацумаэ, 16-летней девочки, которая вынуждена сама заботиться о себе, когда ее бросает мать. Сериал, который транслировался с 3 апреля 2011 года по 25 сентября 2011 года, показывает, как Охана справляется с трудностями работы на свою бабушку в гостинице под названием Киссуисо.
Охана очень жизнерадостная и принципиальная девушка. Впрочем, этого аниме-персонажа в наушниках можно увидеть и без них. Наушники только подчеркивают молодость Оханы, несмотря на ее зрелость для своего возраста.
14. Мейка Дайхатсу
Punch Line рассказывает историю Юты Иридацу, чья душа отделяется от тела и начинает бродить по своей резиденции, дому Кораи. Аниме следует за Ютой, когда он пытается восстановить свое физическое тело и сражается со злодеями, которые хотят уничтожить.
Мейка Дахатсу — одна из нескольких жителей Дома Кораи. Ее наушники кажутся символом ее страсти: изобретать вещи. В то же время симпатичные наушники для девочек намекают на то, что такое Мейка на самом деле. Она механический робот.
15. Аска Фудзи
Сиробако вращается вокруг жизни пяти старшеклассников, Аой Миямори, Эмы Ясухары, Мидори Имаи, Сидзуки Сакаки и Мисы Тодо, в старшей школе Каминояма, а также о проблемах, с которыми они сталкиваются, чтобы достичь своих целей, чтобы добиться успеха в анимационной индустрии. .
Аска Фудзи работает ассистентом по микшированию в студии Musashino Animation, где несколько лет спустя Аой и Эме удается устроиться на работу. Наушники для девочек, которые она носит, – неотъемлемая часть ее образа, поскольку они подтверждают то, чем она зарабатывает на жизнь.
16. Конацу Миямото
Сюжет Тари Тари вращается вокруг путешествия Конацу Миямото, когда она пытается добиться успеха в качестве певицы на школьном музыкальном концерте.
Конацу, ученица третьего курса старшей школы Сирахамазака, решает создать свой собственный певческий клуб, чтобы добиться этого. Ее светло-зеленые наушники очень важны для ее образа меломана.
17. Чихая Кисараги
В [email protected] рассказывается о путешествии 13 девушек, которые хотят, чтобы их знали как поющих суперзвезд в стране. Девушками управляет 765 Production Studio, которая также должна следить за производством конкурирующей компании 961.
Чихая Кисараги — один из 13 талантов. В свободное время эта аниме-девушка в наушниках любит слушать классическую музыку, отсюда и милые наушники для девочек, которые она носит на голове в разных кадрах аниме.
18. Мио Акияма
В отличие от других аниме, в которых музыка имеет лишь косвенное отношение, K-On! сосредотачивается на музыке. В аниме подробно рассказывается о путешествии Хирасавы Юи и других членов Клуба легкой музыки, когда они пытаются достичь своих музыкальных целей.
Мио Акияма — один из таких членов клуба. Этот аниме-персонаж в наушниках не только играет на басовых струнах, но и иногда выступает в качестве вокалиста клуба. Мио также пишет песни. Наушники, которые она обычно носит, только подчеркивают ее личность меломана.
19. Челси
Убить Акаме! Он следует за Тацуми, деревенским мальчиком, который присоединяется к Ночному рейду, чтобы спасти свой родной город.«Ночной рейд» — это группа убийц, стремящихся свергнуть жадного премьер-министра Честного.
Челси, как и Тацуми, является членом группы. Несмотря на свою кроткую внешность, эта аниме-девушка в наушниках — опытный убийца. Ее наушники, похоже, не играют решающей роли в ее характере, поскольку она не показана музыкальным человеком. Но не дайте себя обмануть. «Челси» — это не только борьба. Хотите верьте, хотите нет, но ее настоящая страсть включает в себя все, что связано с леденцами на палочке и косметикой.
20. Мацури Мидзусава
Сюжет Citrus, основанный на японской манге Юри, вращается вокруг эволюции отношений между сводными сестрами Юри и Мэй Айхарой.
Мацури Мизусава — друг Юдзу. Ее чувство стиля, которое включает в себя наушники, которые она всегда носит на шее или на макушке, выдает ее озорной характер. В остальном наушники не указывают на ее музыкальную близость.
21. Оёдо
Коллекция Kantai: KanColle основана на игре, созданной Kadokawa Games. В аниме основное внимание уделяется канмусу, что буквально означает девушки из флота, которым предстоит столкнуться с флотом бездны, захватившим моря. Главную героиню зовут Фубуки, и она живет на военно-морской базе вместе с другими девушками, которые готовятся к бою.
Задача Оойодо — находить вражеские корабли для канмусу из комнаты связи военно-морской базы. Симпатичные наушники для девочек, которые она носит, имеют смысл, поскольку они подтверждают то, что она делает для группы.
В отличие от других главных или второстепенных персонажей аниме, Ойодо никогда не участвовала в боях, поэтому ее называют девушкой-миссией.
22. Аяна Саканаги
Mahou Shoujo Ikusei Keikaku вращается вокруг Коюки Химекавы, которая внезапно обнаруживает, что превращается в своего персонажа в ролевой игре Magical Girl Raising Project. Все больше девочек становятся волшебницами и вместе с Коюки борются за выживание в реальной игре.
Аяна Саканаги или Свим Свим — волшебная девушка, которая может превращаться в жидкость. Симпатичные наушники для девочек на голове черного цвета с розовым центром, переходящим в фиолетовый, и с черным силуэтом кролика. Устройство, кажется, ни на что не намекает, за исключением того, что его цвет на самом деле противоположен цвету глаз Аяны, которые переходят от фиолетового к розовому.
23. Шарль Бонапарт
В Freezing Vibration идет непрекращающаяся война между Землей и пришельцами по имени Нова. Поскольку существует мнение, что многие пандоры, или девушки со сверхчеловеческими способностями, теряются на войне, власти создали проект E-Pandora, который позволит превращать обычных девушек в девушек со сверхчеловеческими способностями.
Шарль Бонапарт — один из тех Пандор. Эта аниме-девушка в наушниках освоила технику Поворота Бури, которая позволяет ей создавать несколько копий самой себя. Ее наушники имеют решающее значение для этой техники, поскольку она обычно включает их, чтобы играть специальные биты для этого.
24. Футаба Сакура
История Persona 5 The Animation вращается вокруг Рена Амамии и его недавно созданной группы, Призрачных похитителей сердец. По сути, группа пытается спасти людей от неправильных поступков, «забирая их сердце».
Футаба Сакура — член Призрачных похитителей сердец. Однако, в отличие от своих товарищей, Футаба - затворница. Она редко выходит из дома и даже не ходит в школу. Эта аниме-девушка в наушниках помешана на компьютерах, отсюда и гаджет, который она также использует, чтобы блокировать вещи снаружи.
На зеленой куртке Футабы есть буквы A.F.K. или подальше от клавиатуры, написанной сзади, но обычно их не видно из-за ее длинных волос.
Заключение
Наушники, которые используют эти персонажи аниме, варьируются от более серьезных до более забавных.
Однако в реальной жизни вы также можете приобрести эти забавные наушники по доступным ценам.
Наушники с кошачьими ушками, вероятно, лучше всего купить для вашего ребенка, в то время как серьезно выглядящие наушники, вероятно, должны быть зарезервированы для меломанов.
Итак, чего же вы ждете? Выбирайте. Эти новые наушники ждут.
Аниме компьютерной графики часто плохо описывают. Но эти сериалы доказали, что при правильном подходе они могут быть не хуже традиционной анимации.
Я говорю об аниме CGI.
Многие фанаты не слишком увлекаются аниме компьютерной графики. Он использовался в аниме в течение многих лет, но результаты, как правило, неоднозначны. Особенно, если он используется эпизодически. В лучшем случае, это может действительно добавить много измерений в невероятные миры. Отличным примером этого являются боевые сцены в Атаке Титанов, в которых используется компьютерная графика, чтобы сделать каждую душераздирающую сцену намного более динамичной.
Это для геймеров. Hi Score Girl — это романтическое аниме о мальчике по имени Харуо, который страстно любит игры.Когда девушка по имени Акира побеждает его в Street Fighter 2, он вынужден вступить с ней в соперничество. По мере того, как они узнают друг друга, это начинает перерастать в нечто большее.
Hi Score Girl использует настоящие видеоигры, чтобы почерпнуть настоящую ностальгию, но вместо того, чтобы чувствовать себя дешевкой, это делает все родным для тех геймеров, которые выросли в 90-х.
Компьютерная графикаHi Score Girl используется в основном для персонажей и реквизита. Из-за стиля чиби это не слишком заметно. Продюсер Юдзи Мацукура сказал об этом следующее: «Что касается компьютерной графики, мы действительно хотели воссоздать ощущение присутствия в старых игровых автоматах. Я не знаю, купил ли кто-нибудь из вас много игрушек. старых консолей, поэтому мы хотели воссоздать этот опыт."
Если вам нравятся мрачные и жестокие аниме, Берсерк занимает лидирующие позиции в этом жанре. Вторая часть этой трилогии следует за Гатсом и Отрядом Ястреба в их поисках по Мидленду. Укрепленный замок Долдри остается их самым сложным препятствием.
Не секрет, что фанаты Берсерка обычно не фанаты компьютерной графики. После выхода оригинальной серии в 1997 году (которую до сих пор лелеют), просмотр этого нового 3D-пересказа вызвал у многих фанатов недовольство. Компьютерная графика не выглядит супер отточенной, а анимация все еще выглядит немного шаткой. Приступая к этому, удается пробиться в топ-10, потому что он по-прежнему сохраняет большую часть той же сюжетной линии и позволяет новичкам почувствовать вкус безумия Берсерк может предложить.
Square Enix известна созданием красивых CGI-роликов для игр, так почему бы не создать полнометражный фильм? Впервые они сделали это в 2001 году с Final Fantasy: The Spirits Within, которую в то время хвалили за компьютерную графику, но критиковали за тусклую сюжетную линию и в целом получили неоднозначные отзывы.
Когда была выпущена игра Final Fantasy VII Advent Children, она получила положительную реакцию фанатов. Однако возникла проблема. Некоторые части казались непоследовательными, потому что они отредактировали его, угождая больше хардкорным фанатам. С выпуском полной версии к фильму было добавлено 30 минут, что позволило заполнить пробелы и сделать версию фильма более целостной.
Дораэмон – это классический продолжительный аниме-сериал, который всегда был традиционно двухмерным. То есть до выхода фильма Останься со мной, Дораэмон (2014), выбирая шелковисто-гладкий и отточенный стиль компьютерной графики, сравнимый, скажем, с DreamWorks. Фильм рассказывает о Ноби, маленьком ребенке и путешествующем во времени роботе-коте Дораэмоне, и их совместных приключениях. Фильм представляет собой список «лучшего», в котором много памятных моментов из манги собрано здесь.
Многие поклонники фильма сказали, что не могли не плакать во время просмотра, вспоминая детство и вновь запечатлевая очарование и волшебство исходного материала.
Эта серия 2020 года успела собрать множество поклонников за то короткое время, что она вышла. Дорохедоро следует за Кайманом, гибридом рептилии и человека, который ищет волшебника, который его преобразовал. Вместе с ним его друг Никайдо преодолевает повседневные опасности жизни в апокалиптических трущобах под названием Дыра.
Похоже на Hi Score Girl, иногда вы даже не замечаете компьютерную графику здесь. В других случаях, когда это очевидно, это так хорошо вписывается в художественное направление и мир, что работает в свою пользу. Дорохедоро – это настоящее путешествие, а трехмерная анимация только помогает сочетать стиль и функциональность в этом причудливом аниме.
От Studio Trigger, студии, создавшей Kill La Kill, мы получили визуальный праздник Promare.
История Promare кажется другой, но странно знакомой для этого жанра. История вращается вокруг Гало, члена пожарной команды под названием Burning Rescue. Эта команда занимается вспышками, вызванными подгруппой людей с пиротехническими способностями по имени Безумный Берниш и их лидером Лио. После того, как Гало больше узнает о Лио и скрытом заговоре прямо у них под носом, они соглашаются объединиться, чтобы остановить надвигающуюся гибель планеты.
В Promare сюжет отходит на второй план по сравнению с поразительными визуальными эффектами и красочным художественным оформлением. Этот гибрид компьютерной графики и 2D-сетки позволяет создать одни из самых сногсшибательных визуальных эффектов в аниме за последнее время.
Еще один недавний прорыв Netflix высоко оценили поклонники. Это аниме про антропоморфных животных (скажем, в три раза быстрее) Beastars. Прежде всего, это история взросления, в которой есть загадка, которая заставляет вас гадать. Увидев клипы или кадры из аниме, многие пошутили и написали, что шоу чисто «пушистое», но это далеко не так. Предлагая полностью реализованный мир и сюжет, управляемый персонажами, в Beastars каждый найдет что-то для себя.
Компьютерная графика, используемая в Beastars, сразу бросается в глаза на моделях персонажей, оживляющих живых плотоядных и травоядных так, как это невозможно в 2D.
Это своего рода чит. В MyAnimeList оба сезона сериала Hi Score Girl перечислены отдельно, и все же есть причина, по которой второй сезон занимает более высокое место. Он берет все, что сделало первый сезон таким приятным, и улучшает его — в первую очередь развитие персонажей и отношений. Кому не нравится любовный треугольник? Быть молодым и пытаться наладить отношения — это то, с чем сталкивается каждый, и S2 улавливает это чувство. Даже самые ожесточенные души могут полюбить эту пропитанную игрой романтику.
Спросите любого поклонника Берсерка об этом фильме, и вы наверняка услышите широко раскрытые глаза и опущенное выражение лица. Не из-за его качества, а потому, что в третьем фильме Арка Золотого века все принимает самый ужасный оборот. В первых двух фильмах есть несколько жестоких моментов, но Пришествие выводит их на новый уровень, отправляясь на территорию ужасов.
В то время как первые два в трилогии борются с компьютерной графикой, третьему удается исправить это, выбрав традиционную анимацию многих лиц персонажей, что делает их менее неловкими выражениями и полностью реализует демонстрируемый ужас.
Для тех, у кого слабый желудок, поищите в другом месте. Однако те, кто хочет погрузиться в эту историю, найдут Пришествие самым насыщенным и запоминающимся из всех.
Land of the Lustrous — это аниме Вселенная Стивена. Хорошо, не совсем, но они имеют некоторое сходство. История вращается вокруг группы гуманоидных драгоценных камней, которые отражают качества каждого камня. Звучит знакомо? В частности, Фос (сокращение от Фосфофиллит), хрупкая из-за материала, за которым она берется. Сюжет вращается вокруг решимости Фос помочь своим собратьям-самоцветам в борьбе с лунанцами, которые хотят использовать фрагменты своих тел для украшения.
В 2018 году компания LotL получила награду CrunchyRoll Awards за лучшую компьютерную графику. Творческая группа выбрала стиль компьютерной графики, чтобы дополнить тот факт, что его главные герои являются воплощением драгоценных камней. Они должны вести себя и функционировать как они сами, и 2D не сможет этого добиться. В настоящее время он занимает первое место среди CGI-шоу в моем списке аниме.
Эрудированное, запутанное и леденящее душу аниме Serial Experiments Lain, выходившее с июля по сентябрь 1998 года, представляет собой Creepy Awesome сэйнэн-киберпанк, а также выдающееся творение разума в этом жанре. Шоу, поставленное Рютаро Накамурой и написанное Чиаки Конакой, представляет собой богатое информацией глубокое погружение в природу реальности и правды, и в процессе заставляет зрителя прийти к своим собственным выводам о значении шоу, значении реальность и даже то, что на самом деле происходит в обоих случаях.
Место действия Lain напоминает современную Японию, хотя и с некоторыми существенными отличиями. История начинается с того, что обычная школьница Чиса Йомода без предупреждения бросается со здания. Через несколько дней после ее самоубийства друзья Чисы получают электронные письма якобы от самой Чисы. В электронных письмах утверждается, что она не умерла, а просто оставила свое тело для существования в «Проводной сети», вездесущей компьютерной сети, очень похожей на Интернет, как его впервые представил Уильям Гибсон.
В этот момент в историю вступает одноклассница Чисы Лейн Ивакура — застенчивая, замкнутая девочка-подросток, которая выглядит моложе своего реального возраста. Не имея никаких социальных навыков и не разбираясь в компьютерах, Лейн ведет себя решительно замкнуто и почти не общается со своими не совсем друзьями, своей лучшей подругой Алисой, холодными родителями или равнодушной сестрой Микой — до тех пор, пока она не получит что-то, что изменит все на свете: одно из писем от Чисы.
Все думают, что электронные письма Чисы — это жестокая шутка, но Лейн интересуется смыслом сообщения в электронном письме. После того, как одержимый технологиями отец Лейн с радостью снабжает ее первоклассным «нави» (персональный компьютер), она начинает искать The Wired, чтобы узнать больше. То, что обнаруживает Лейн, подрывает ее семью, ее самоощущение и, возможно, даже фундаментальную ткань реальности — и вскоре ей приходится иметь дело с силой, которую она не готова контролировать, а также с организацией хакеров, которые создают проблемы и озорной бог Wired, у которого есть свои планы на человечество.
Серийные эксперименты Lain — уникальное творение.Его визуальный стиль не похож ни на одну другую анимационную работу, западную или восточную, и постоянно развивается на протяжении всего сериала, сам по себе служа метафорическим приемом. Большая часть развития сюжета ортогональна зрителю — иногда видимая, но часто просто подразумеваемая, — что требует от зрителя подумать и сделать собственные выводы о том, что происходит. Изрядное количество информации скрыто или искажено, но это просто отражает то, что происходит внутри самой серии; история побуждает зрителя навязывать собственную интерпретацию даже самым очевидным аспектам шоу.
СоздателиLain также довольно начитаны, поскольку они опираются на десятки (если не сотни) реальных источников, чтобы понять, что кажется наиболее эксцентричными концепциями в этой истории:< /p>
- Если Ванневар Буш, У.О. Шуман, Дуглас Рашкофф, Джон К. Лилли, Тед Нельсон или Никола Тесла значат для вас что угодно.
- Если "Маджестик-12", "Розуэлл" или "Рыцари лямбда-исчисления" звонят в колокол.
- Если вы сможете обнаружить литературные отсылки, начиная от Льюиса Кэрролла и заканчивая Марселем Прустом и Кордвейнером Смитом.
- Если вы разбираетесь в компьютерах и слишком много знаете о загадочных операционных системах и истории развития компьютеров, особенно о создании Apple Macintosh.
Также существует видеоигра для PlayStation, выпущенная вскоре после выхода аниме и разрабатываемая одновременно. Это происходит в другой непрерывности, которая разделяет несколько тем, но в основном содержит свои собственные сюжетные точки и персонажей. Назвать это «игрой» может быть несколько натянуто, и создатели на самом деле определяют это как «psychostretchware». Вместо реального игрового процесса он действует скорее как интерфейс для доступа к частям истории Лейн, представляя мультимедийный опыт, включающий видео, отрывки из дневника и заметки терапевта Лейн. Хотя он еще не получил английскую версию, официально или неофициально, некоторые фанаты перевели ее и поместили в формат PDF, доступный для скачивания. Одноглавая манга The Nightmare of Fabrication, которая была включена в журналы и артбуки, происходит в продолжении игры, показывая события сцены, которая таинственным образом отсутствует в файлах игры, и представляет альтернативную версию Масами Эйри из непрерывности игры. Эта манга была официально переведена на английский язык и включена в английское издание артбука omnipresence in wired.
Аниме можно посмотреть на официальном YouTube-канале Hulu и Funimation.
ВПЕРЕДИ СПОЙЛЕРЫ!
Serial Experiments Lain содержит примеры:
- Прилагательное существительное Фред: название; Однако «серийные эксперименты» на самом деле никогда не упоминаются в сюжете. note Комментарии в артбуке предполагают, что они относятся к продолжению жизни после смерти тела, другими словами, позволяя людям сериализовать себя. Следовательно, Чиса и Эйри являются исполнителями указанных экспериментов.
- Аэрит и Боб: Имена Лейн и Элис выделяются среди множества обычных японских имен.
- Я Бог: Масами Эйри: он даже представляется как Бог. Лейн ломает его, указывая, что время его появления означает, что он может быть не более чем заполнителем для настоящего бога — если он есть — и настоящим богом может быть сама Лейн.
- Намек на Элис: Элис Мизуки. Слово Божье подтверждает ее имя как ссылку.
"Алиса" принадлежит Льюису Кэрроллу. Я часто использую «Алису» в качестве метафоры в своих сценариях. Алиса в "Lain" такая же.
- Символ медведя подчеркивает способность Лейн впадать в спячку, несмотря на ее внешне невзрачный вид.
- Все взаимосвязано
- Закройте мир. Откройте следующую.
- Исполни пророчество.
- В начальной сцене эпизода «Однажды в эпизоде» местоположение города определяется монтажом линий электропередач, толпами людей, пересекающих дороги, и знакомым японским знаком «Не ходить». Это дает ощущение напряженности и обыденности одновременно. Частично это напряжение может быть связано с тем, что зрители помнят, что произошло в начале первого эпизода, смешанное с теми же установочными кадрами.
- Вступительная сцена, поскольку она происходит в относительно узнаваемом современном сеттинге, также связана с печально известным вступительным повествованием, которое мы слышим перед вступлением: "Настоящее время. хех. настоящее время! Ха-ха-ха-ха-! "
- Чиса подразумевает, что это было частью ее мотива для совершения самоубийства.
- Эйри в рамках своего гамбита Танатоса, направленного на прямое подключение человечества к Wired.
- Кажется, альтер-эго Лейн носит его почти постоянно.
- Лейн называет плавающий рот, с которым она сталкивается в Wired, Чеширским котом.
- Она также использует C++ в артбуке.
- Видимо, она хакает Lisp, не обращая внимания на лекцию о C.
- Отклонено темами начала и окончания (поп и рок соответственно).
- Играл прямо с темной электронной музыкой из шоу.
- Вызывается всякий раз, когда что-то происходит в Киберии. Существует также популярный альбом ремиксов саундтреков "Cyberia Mix".
- Самоубийственное падение Чисы — это то, с чего начинается история, и первое, что дает нам (и, в конечном счете, Лэйну) подсказку о странностях Wired.
- Человек, который начинает стрелять в Киберию, в конце концов убивает себя.
- Многочисленные персонажи (включая саму Лейн) в игре для PSX.
- Предпосылка в основном такова (за вычетом присутствующих психокинетических способностей): в человеческом мозгу есть электромагнитные вибрации как часть функций нейронов. Планета Земля имеет вездесущий электромагнитный резонанс (названный резонансом Шумана в честь его первооткрывателя), который, согласно сериалу, тонко влияет на функции человеческого мозга. Таким образом, Wired на самом деле является коллективным бессознательным человечества. Протокол Эйри 7 манипулирует резонансом Шумана таким образом, что подсознательно соединяет умы всех людей, даже не обязательно полагаясь на машины, которые, естественно, также затронуты. Лейн, кажется, первый человек, способный легко переключаться между ними, в то время как Чиса и Эйри отправились в Wired в один конец.
- Мика , после 5-го эпизода.
- Героический BSoD Алисы вдохновил Лейн на то, чтобы стереть себя с лица земли.
- Подросток, запрыгивающий на нанотех-болтовнях, стреляет в ночной клуб из пистолета с лазерным прицелом. Незадолго до того, как он совершает самоубийство, есть кадр, на котором в тусклом свете видны только его зубы и лазерная точка на нёбе — очень яркое изображение.
- В следующем эпизоде у Людей в черном есть лазерные прицелы на высокотехнологичных окулярах. Нигде не объясняется, какую функцию выполняют лазерные прицелы, кроме того, что они сообщают людям, что за ними наблюдают, и обычно пугают их.
- Доставщик, который доставляет посылку домохозяйке с первоклассным Navi. Хотя он почти так же заинтересован в ее компьютере, как и в ней, камера по-прежнему медленно перемещается по ее телу с его точки зрения.
- Большая шишка корпорации (которая также является одним из рыцарей ) проявляет определенный интерес к тому, как его женская группа пересекает и снова пересекает ее ноги.
- Как уже упоминалось во введении к этой странице, Serial Experiments Lain устроен так, потому что большая часть развития сюжета подразумевается, а большая часть явных скрыта.
- Вы, вероятно, будете понимать это примерно до 4-го эпизода. После этого он становится все более странным и авангардным; сериал гораздо ближе к артхаусному фильму, чем к типичному научно-фантастическому аниме.
- Когда Мика постоянно видит сообщения, написанные красными чернилами и призывающие ее "исполнить пророчество", не имея ни малейшего представления, откуда они исходят и почему она их получила.
- На уровне 12 Алиса навещает Лейн дома и очень нервничает, обнаружив, что ее дом разграблен и дома никого нет, пока она не находит Лейн в своей комнате.
- Однако самый большой и, вероятно, самый страшный пример — предпоследний эпизод, когда «Люди в черном» «получают окончательную оплату за свои услуги». Первым видит Лин, невысокий мужчина с черным хвостиком. что-то, чего мы никогда не делаем, и тут же у него начинается очень сильный припадок, когда его тело начинает шататься и извиваться, что кажется почти нечеловеческим. Его напарник Карл пытается понять, что с ним не так, прежде чем он в конце концов падает замертво, а изо рта капает пена. После этого Карл видит то, что видел его напарник, заставляя его издать крик, который абсолютно леденит кровь, особенно если учесть, насколько стойким Карл остается в остальной части сериала. Это последнее, что мы слышим или видим от них перед тем, как в конце мир перезагрузится. Тот факт, что мы никогда не видим только то, что в мире они видели, когда встретили эту судьбу, что заставляет нас только представлять, что это могло быть, возможно, делает эту сцену одной из самых ужасающих во всем мире. выпуск эпизода.
- Лейн фактически является богом, существующим физически.
- Более прямым примером может служить Эйри, которая покончила жизнь самоубийством, чтобы стать богом.
- Благодаря седьмому протоколу Эйри рыцари могут взламывать саму реальность.
Лайн: Вы удалили все периферийные устройства, взаимодействующие с Wired. Телефоны, телевидение, сеть. но без них вы ничего бы не добились.
Эйри/ Бог: Да, Лейн, это вещи, которые сопровождали человеческую эволюцию, но они не являются самоцелью. Поймите, что люди, которые эволюционировали дальше, чем другие формы жизни, имеют право на более высокие способности.
Лейн: Но подожди, кто дал тебе эти права? Программа, которая вставила код, синхронизированный с характерной частотой Земли, в соответствующий код Протокола 7, в конечном итоге подняла коллективное бессознательное до сознательного уровня. Итак, скажите мне, вы действительно сами пришли к этим идеям?
Эйри/ Бог: К чему ты клонишь? Нет! Не может быть! Вы хотите сказать, что все это время был Бог?
Эйри/ Бог: Это ложь! Ложь! Я всесилен, слышишь?! Я тот, кто дал тебе тело здесь, в реальном мире, и это благодарность, которую я получаю?! Вас разбросало по всему Wired! Я дал вам. ЭГО!
Лейн: Если это правда обо мне, то что насчет тебя?
Эйри/ Бог: Я другой! Как ты СМЕЕТСЯ?! Я ДРУГОЙ! [кричит в бессвязной ярости]
- Эй, смотрите, Ванневар Буш и Мемекс в аниме!
- Ссылки на Дугласа Рашкоффа, Джона К. Лилли, Теда Нельсона и теории заговора Розуэлла также очень хорошо вписываются в сюжет.
- «Информография» (уровень 11) тесно связана с этим клише.
- Этот сериал может быть единственным аниме, в котором когда-либо упоминался Марсель Пруст, с мадленами, которые отец Лейн предлагает ей (разновидность печенья).
- Зигмунд Фрейд: Является ли Lain единственным шоу, в котором правильно используется термин "Эго"? Это также близко соответствует понятию «Эго» по Декарту, особенно если учесть, что вас помнят, следовательно, вы есть. а-ля "Cogito ergo sum" .
- Слой 05 сосредоточен в основном вокруг Мики и ее мысленного изнасилования рыцарями, с отрывками, в которых Лейн участвует в эзотерических философских беседах с Жуткой куклой, ее мамой и папой соответственно.
- Слой 09 содержит много информационных дампов об истории и развитии Интернета и Всемирной паутины, смешанных со сценами, в которых Лейн пытается понять, кто - или что - именно она есть, что приводит к раскрытию того, что «Бог», с которым Лейн разговаривал в Wired, — это Масами Эйри, и он решил нанести ей визит.
- Слой 11 — это повторный эпизод/эпизод передышки. По крайней мере, в первой половине.
- Зловещая долина в полной мере используется на уровне 08, где мы видим проблеск Wired, где каждый пользователь имеет свое лицо. на собственные тела. Она сходит с ума и сносит одному голову, но от этого становится еще страшнее.
- Иногда это включает в себя настоящие, действительно крутые для 90-х интерфейсы. Слой 01, например, показывает компьютер отца Лэйн, работающий под управлением NeXTSTEP, предка Mac OS X и Apple iOS. Примерно так это выглядит◊.
- Чиса практически забыта после первых нескольких эпизодов, о ней упоминается лишь в 10-м слое, хотя показано, что она жива в перезагруженном пост-Лейн мире.
- Судьба фальшивых родителей Мики и Лейн не раскрывается, хотя после того, как Лейн нажимает кнопку «Сброс», мы видим сцену, в которой все трое создали настоящую семью, как можно было бы предположить, по воле Лейн.
Читайте также: