Как центрировать видео в Adobe Premiere Pro

Обновлено: 21.11.2024

Adobe Premiere Pro – это популярная программа для редактирования видео, которую можно использовать для подготовки видео к загрузке на Vimeo. Мы рекомендуем вам ознакомиться с учебным пособием Adobe по экспорту здесь.

Обратите внимание, что хотя в этих инструкциях рассматриваются настройки экспорта Adobe, они также соответствуют нашим рекомендациям по сжатию и могут не содержать новейших параметров или шагов навигации, поскольку Adobe добавляет функции в свое программное обеспечение.

Выделите окончательный вариант последовательности и выберите «Файл» > «Экспорт» > «Мультимедиа…».

В разделе "Настройки экспорта" выберите следующие параметры: < tr>

Соответствовать настройкам последовательности	Не отмечен
Формат	H.264
Предустановка	Пользовательский
Комментарии	Оставьте пустым
Имя вывода	Нажмите на имя вывода, чтобы изменить имя и место назначения вывода (если желательно).
Экспорт видео	Отмечено
Экспорт аудио	Отмечено (если в вашем видео присутствует звук).

На вкладке "Эффекты" выберите следующие параметры: < /tr>

Lumetri Look/LUT	Не отмечен
Наложение изображения	Не отмечено
Наложение имени	Не отмечено
Наложение временного кода	Не отмечено

На вкладке "Видео" нажмите кнопку "Исходный код". Это должно настроить ваш экспорт в соответствии с настройками исходного исходного видео.

Проверьте следующие настройки и внесите необходимые изменения (примечание: вы можете изменить любой из этих параметров, сняв флажок справа от каждого параметра):

Основные настройки видео
Ширина/высота Vimeo использует уникальные расчеты для определения качества воспроизведения вашего видео. Подробнее . В некоторых ситуациях вам может понадобиться выбрать частоту кадров, отличную от исходной: Если ваша частота кадров выше 60 кадров в секунду: выберите коэффициент частоты кадров в диапазоне от 15 до 60 кадров в секунду. Например, если ваша частота кадров составляет 100 кадров в секунду, выберите 50 кадров в секунду. Если ваша частота кадров ниже 15 кадров в секунду: выберите значение, кратное вашей частоте кадров, в диапазоне от 15 до 30 кадров в секунду. Например, если ваша частота кадров составляет 8 кадров в секунду, выберите 16 кадров в секунду. Если вы загрузите видео с частотой кадров выше 60 кадров в секунду или ниже 15 кадров в секунду, Vimeo автоматически отрегулирует частоту кадров для вас, но мы не можем гарантировать, что результаты будут такими, как ожидалось. Перед загрузкой лучше всего выполнить преобразование на вашей стороне. Эти целевые битрейты рекомендуются для средних видеофайлов. Если ваше видео содержит визуальную сложность ниже средней (например, презентация в виде слайд-шоу), выберите более низкий целевой битрейт. Если видео имеет визуальную сложность выше средней (например, видео с высоким уровнем зернистости), увеличьте целевой битрейт. Помните: чем ниже скорость передачи данных, тем меньше размер файла и быстрее загрузка! Поэкспериментируйте, чтобы выбрать самую низкую скорость передачи данных, обеспечивающую приемлемое качество изображения. Эти максимальные скорости передачи данных предлагаются для средних видеофайлов. Если ваше видео содержит визуальную сложность ниже средней (например, презентация в виде слайд-шоу), выберите более низкий максимальный битрейт. Если видео имеет визуальную сложность выше средней (например, видео с высоким уровнем зернистости), увеличьте максимальный битрейт. Помните: чем ниже скорость передачи данных, тем меньше размер файла и быстрее загрузка! Поэкспериментируйте, чтобы выбрать самую низкую скорость передачи данных, обеспечивающую приемлемое качество изображения. В последней версии Adobe Premiere Pro вы можете размещать графические и видеоэлементы именно там, где вам нужно — с помощью новых линеек и направляющих. Выпущена последняя версия Adobe Premiere Pro, и одной из самых ожидаемых новых функций являются линейки и направляющие. Как и в After Effects и Photoshop, теперь пользователи могут добавлять собственные направляющие в программный монитор. Давайте пошагово рассмотрим, как создать пользовательскую настройку наложения для экспорта квадратных видео на платформы социальных сетей. < /p> Шаг 1. Включите направляющие и линейки Прежде чем я начну создавать собственные руководства для своего программного монитора, мне сначала нужно включить их, чтобы я мог их видеть. Для этого я выберу View > View Guides и View > Show Rulers. Чтобы не прыгать постоянно в меню «Вид», я добавлю кнопки быстрого доступа.Чтобы добавить их, я нажму на кнопку Редактор кнопок (знак плюса) в правом нижнем углу панели, а затем просто перетащу две кнопки, чтобы добавить их. Шаг 2. Добавьте настраиваемые направляющие Одна из особенностей (мне очень нравится) новых направляющих заключается в том, что вы можете точно расположить их с помощью значения в пикселях или процентах. Чтобы добавить квадратное значение, мне нужно выполнить некоторые основные математические операции. Если я редактирую в формате 1920×1080, то мне нужно добавить вертикальные направляющие, чтобы измерить 1080 между ними, от центра кадра. Для этого я просто вычту 1920×1080, что даст мне 840 пикселей. Теперь я разделю на два. Это даст мне расстояние каждой направляющей от внешних краев (420 пикселей). Чтобы добавить направляющую, я выбираю «Вид» > «Добавить направляющую» или просто щелкаю линейку правой кнопкой мыши. Теперь в диалоговом окне Добавить направляющую можно создать две направляющие. Я просто поставлю положение равным 420 пикселей, убедившись, что ориентация установлена вертикально, затем создам один набор слева, а другой справа. Наконец, я добавлю несколько дополнительных направляющих, чтобы видеть верхнюю и нижнюю трети, а также центр кадра. Для них я могу использовать базовые процентные значения, такие как 50 и 33. Шаг 3. Разместите элементы Теперь пришло время расположить мои элементы. Чтобы случайно не переместить одну из моих направляющих, я выберу «Просмотр» > «Заблокировать направляющие». Далее я вношу свои видеоклипы, а также любые графические элементы. Чтобы идеально расположить элементы, я включу привязку через View > Snap в Program Monitor. Если мне не нравятся какие-либо руководства, я могу разблокировать их и просто перетащить за пределы экрана. Шаг 4. Сохраните и поделитесь Если я хочу повторно использовать эту настройку для использования в будущем, я выберу «Просмотр» > «Шаблоны руководств» > «Сохранить руководства как шаблон». Чтобы переименовать, импортировать или экспортировать шаблоны, я выберу «Просмотр» > «Шаблоны руководств» > «Управление направляющими». Это может быть чрезвычайно полезно, если я работаю в команде и нам нужно разместить элементы брендинга. Это помогает сохранять единообразие. Если подумать, как пользователи идеально позиционировали элементы до этого релиза? Автопредложение помогает быстро сузить результаты поиска, предлагая возможные совпадения по мере ввода. Скопировать ссылку в буфер обмена Привет! Кажется, это должно быть самое простое исправление, но я не могу понять это. Как я могу центрировать этот видеоклип? (фото прилагается) Я обрезал его, и мне нужно будет поместить его поверх фона, но я не могу понять, как идеально центрировать ее лицо. Нужно ли мне просто смотреть на это или есть кнопка, которая делает это автоматически? Кроме того, несмотря на то, что я обрезал видео с ней, когда я выбираю его, он по-прежнему выбирает исходный размер с теперь пустым пространством, что еще больше затрудняет и сбивает с толку центрирование. Будьте добры и уважительны, отдавайте должное оригинальному источнику контента и ищите дубликаты перед публикацией. Узнать больше Скопировать ссылку в буфер обмена Как был сделан снимок, были ли у вас инструменты для центрирования, возможно, масштабы, как на снимке с фотографии. Или просто на глаз? Подозреваю, что позже. Я почти уверен, что вы могли бы увидеть это на глаз и быть готовым к работе. В противном случае вы можете посмотреть на цифры в панели управления эффектами или перетащить линейки на программный монитор. Или на глаз. Будьте добры и уважительны, отдавайте должное оригинальному источнику контента и ищите дубликаты перед публикацией. Узнать больше Скопировать ссылку в буфер обмена Включите направляющие/линейки. Это позволит вам увидеть, где совпадают все края этого изображения, а затем вы сможете отрегулировать его. Добавьте направляющую, отредактируйте направляющую так, чтобы она находилась точно в центре видеокадра или там, где вы хотите, чтобы было лицо, затем переместите фотографию в это место по оценке (на глазок) или выполните некоторые математические действия, но на глазок с гиды подойдут. Вот видео, объясняющее многое из того, что, по моему мнению, вам нужно знать: Это более подробная версия: Синие кнопки внизу — это линейки, а другая — направляющие. Если вы их не видите, добавьте кнопки с помощью плюсика внизу окна программы; Вертикальные и горизонтальные линии можно перетаскивать на экран от краев монитора программы, после перетаскивания щелкните их правой кнопкой мыши, чтобы отредактировать их, и вы можете добавить точное местоположение в пикселях; Всем привет! В этом видео я покажу вам, как вручную выровнять звук с видео, если автоматическая функция не работает. Я также покажу вам действительно крутой способ подталкивания, если вы понаблюдаете за ним. Это как небольшой бонус в конце. Хорошо, давайте вручную выстроим видео в аудио в Premiere Pro. Поэтому вам придется сопоставлять звук вручную. Просто знайте, что если вы переходите к этому видео, не просматривая весь курс, есть автоматический способ использования Sync Footage, но допустим, нам нужно сделать это вручную. Давайте найдем наш материал, он называется Sync 2. Щелкнем по нему правой кнопкой мыши и создадим из него последовательность. Давайте дадим ему имя, Sync 2 Sequence. Давай просто вытащим его обратно в нашу мусорную корзину. Итак, у нас есть отснятый материал, вот он здесь. Давайте найдем звук, проделаем то же самое. Sync 2, просто перетащите его на звуковую дорожку. Теперь, конечно, я мог бы иметь это на отдельной дорожке, щелкнув их правой кнопкой мыши и выбрав «Синхронизировать», и это сработает, но скажем, мы не можем, потому что у нас есть, либо Premiere Pro просто не будет сделайте это, иначе вы просто не будете этого делать, потому что в противном случае вы бы сделали это автоматически, но бывают случаи, когда вам нужно делать это вручную. Итак, что мы собираемся сделать, я собираюсь переместить их обоих в центр, поместить их друг под другом. По сути, мы просто собираемся сопоставить формы волны. Что я мог бы сделать, так это сделать обе из них немного выше, и что я мог бы сделать, так это использовать мой ярлык суперпаучка, который делает эту панель действительно большой. Кто помнит, что это такое? Правильно, это клавиша Squiggly, ну, тильда или клавиша Grave на вашей клавиатуре, сделайте ее полноэкранной, и это позволит нам выровнять ее. Теперь, куда это идет? Вот почему автоматический полезен, потому что вы думаете: «Это совпадает с этим?» Типа да, но это не то, так что я собираюсь сыграть в забавную игру, это тот или это тот? Это тот? Я не думаю, что это так, главным образом потому, не копировать. Я повторяюсь довольно много раз по этому поводу, что усложняет вам задачу, вы говорите: "Это сложно". Это, это тот самый? Должно быть, этот. Я должен знать, я сделал этот курс. Я получил это действительно некоторое время назад. У меня уходит много времени на подготовку, поэтому я забываю, что я сделал. Итак, они вроде как выстроились, давайте немного послушаем. «Привет, меня зовут… Не совсем так. Так что в конечном итоге вы тратите много времени на увеличение масштаба и просто немного перетаскиваете его, пытаясь приблизиться. «Привет, меня зовут Дэн». отлично, так что я собираюсь показать вам небольшой трюк, чтобы подтолкнуть наши кадры. Это было полезно не только для очевидного совпадения звука, но и для многих других вещей, с помощью... Я собираюсь подтолкнуть это, чтобы выбрать его, я буду клавиатура. На Mac это «Command», так что удерживайте ее, на ПК это «Ctrl» и просто используйте стрелки влево и вправо. Видишь ли, я могу подтолкнуть его вперед. Получите это близко. «Привет, меня зовут Дэн». Есть еще малюсенький эхо, поэтому я могу двигать его туда-сюда, но на самом деле они мне не нужны, мне это не нужно. Итак, я собираюсь щелкнуть по нему правой кнопкой мыши и сказать «Отключить», и я уберу это. Я собираюсь перетащить это вверх. Наведи порядок, каракули, щёлк. Давайте немного посмотрим. Куда все это пропало, как это сделать? Ты помнишь? обратная косая черта, '\', вот и все. Я мог бы просто привести это в порядок в начале и удалить этот материал, и, надеюсь, давайте взглянем на... мы просто ищем синхронизацию. «Привет, меня зовут Дэн, и я люблю анимировать… Достаточно близко. Теперь в этом случае есть небольшая реверберация — «Я люблю анимировать инфографику» — потому что, опять же, мой микрофон между ног. Что-то вроде ранних дней производства. Итак, что я хочу сделать сейчас, давайте прежде всего сделаем пару вещей, давайте настроим автоматическое сопоставление диалогов. Так что это немного поднимает его. Также давайте немного уменьшим реверберацию. Вероятно, нужно быть довольно низким, давайте послушаем. «Привет, меня зовут Дэн, и я люблю анимировать инфографику и воплощать в жизнь потенциально скучные данные с помощью After Effects». Я высунул язык, как бы прислушиваясь. Знать, сколько нужно сделать реверберации, — это немного искусства, но мне это подходит. Почему я делаю странные приседания? Просто хочу показать вам. «Меня зовут Дэн, и я люблю анимировать инфографику». Посмотри на это. «Оживление потенциально скучных данных с помощью After Effects». Вот почему у меня здесь есть странности, потому что я сделал кое-что забавное с анимированной графикой. Эта инфографика была сделана в After Effects. Если вы заинтересованы в создании анимированной инфографики, ознакомьтесь с этим курсом. Как оно на самом деле называлось? Введение в анимированную инфографику и визуализацию данных. Да, в любом случае это курс. Давайте поговорим о других способах их выравнивания. Теперь мы выстроили его с помощью сопоставления сигналов, что, если у вас нет сигналов? Многие люди хлопают в ладоши. Что я имею в виду под хлопком? Я имею в виду это, давайте посмотрим. Так вот есть официальная хлопушка, вот как она называется, вот и все. Вагонка. Итак, вы делаете это и издаете небольшой щелчок, так что на обоих... они будут записываться как на камеру, так и отдельно через другой микрофон. Они, вероятно, будут использовать автоматическую функцию, чтобы выстроить их в очередь, но если вы этого не сделаете, вы можете использовать-- Например, там, где они соприкасаются друг с другом, вы можете использовать это и выровнять его с шипом. Это появится здесь, чтобы вы могли визуально выровнять его со звуком. Просто чтобы вы знали, да, вагонки. Они просто привыкли... Очевидно, это название фильма. На самом деле его заменили на «Джакузи», это новозеландский короткометражный фильм. Мы называем их Спас. Вы можете назвать их джакузи, в зависимости от того, где вы находитесь. A1 Roll, это будет папка, которую мне пришлют. Там будет куча рулонов, которые будут просто папками или корзинами. Может быть, А1, А2, А3, чтобы я мог найти. Я знаю, что это Сцена 1, это Дубль 1, я знаю, кто режиссер, я знаю, кто оператор. Что еще? Дата и вот эти строки. Часто можно использовать для цветокоррекции, так что вы знаете, что в сцене должен быть чисто белый, а это — чисто черный. Таким образом, вы можете настроить соответственно. Иногда это также будут цветные блоки, чтобы вы могли подобрать цвета. Теперь, если у вас нет доски с хлопушками, что вы можете сделать, это готово? «Я надеялся, что это что-то включает или выключает». Я люблю ее, мисс Пончик, э-э, мадам Пончик. Смотри, есть еще одна сцена. «Я надеялся, что это что-то включает или выключает». Ее попросили аплодировать, потому что у них нет доски с хлопушками, а на самом деле никому не нужна доска с хлопушками, если только вы... ну, для этого конкретного спектакля они просто хлопали. Это означает, что они могут синхронизировать камеру А, которая является хорошим узким снимком, с этим типом, этим средним снимком, где они снимают того же человека в одно и то же время, но с разными уровнями масштабирования, и это позволяет чтобы они как бы сопоставили это позже, если они не используют автоматическую функцию, которую они должны. Они могут сопоставить его вручную с помощью маленького хлопка. Теперь они хлопают в начале, потому что они профессионалы — «Я надеялся, что… — но я хлопаю в конце, довольно часто, потому что забываю. я забуду и получу либо талант сделать это в конце, либо я сделаю это в конце сам, потому что я всегда забываю делать в начале. небольшой всплеск в старом звуке. Давайте посмотрим на ее всплеск. Я просто перетащу его прямо в окно исходного кода. Здесь есть небольшая хитрость. Это круто, вы можете перетаскивать видео прямо в исходный монитор. Случайный ярлык. Он не появляется в окне вашего проекта, это просто простой способ его предварительного просмотра. Если мы посмотрим на аудио, вы можете увидеть, в начале здесь, если я увеличу масштаб, я надеюсь, вы должны увидеть, прямо там, в начале, есть хороший резкий всплеск, и вы можете выровнять его с другим видео, у вас есть всплеск . Ну вот. Хорошо, это ручное выравнивание вещей и слишком много информации о... и слишком много информации о аплодисментах. Переходим к следующему видео. Вы можете использовать графический интерфейс клавиатуры, чтобы увидеть, какие клавиши были назначены, а какие доступны для назначения. Подсказка показывает полное имя команды, когда вы наводите курсор на клавишу в раскладке клавиатуры. Когда вы выбираете клавишу-модификатор на раскладке клавиатуры, на клавиатуре отображаются все сочетания клавиш, для которых требуется этот модификатор. Вы также можете нажать клавишу-модификатор на аппаратной клавиатуре, чтобы добиться этого результата. Когда вы выбираете клавишу на раскладке клавиатуры, вы можете просмотреть все команды, назначенные этой немодифицированной клавише, и все другие комбинации модификаторов. В меню Premiere CC выберите «Сочетания клавиш». В строке поиска в левом нижнем углу введите ripple trim (см. ниже) Затем выберите каждую опцию (обрезка рябью, следующая…) и в серой области щелкните мышью и нажмите W на клавиатуре, чтобы сопоставить эту клавишу с ярлыком, и повторите для (обрезка рябью, предыдущая…), за исключением выбора Q на клавиатуре. Чтобы узнать больше, посмотрите видео ниже: Создать несколько корзин Хорошим способом упорядочить отснятый материал является создание вложенных или нескольких подборок внутри других подборок. Создайте подборку видеоматериалов, импортируйте видеоматериалы. После импорта видеоматериалов и предварительного просмотра клипов создайте новые подборки внутри подборки видеоматериалов, чтобы упростить организацию. Чтобы создать корзину внутри другой корзины, убедитесь, что корзина выбрана, щелкнув ее, а затем нажмите значок корзины в правом нижнем углу окна проекта. Вверху показан пример вложенных бинов внутри бина отснятого материала. Советы по мусорным ведрам Чтобы переместить элемент в корзину, перетащите его на значок корзины. Вы можете перемещать подборки в другие подборки, чтобы вложить их друг в друга. Если вы бросите предмет в корзину, она не откроется автоматически. Чтобы отобразить содержимое корзины, в представлении списка нажмите треугольник рядом со значком корзины, чтобы развернуть его, или дважды щелкните корзину. Чтобы отобразить содержимое объемлющей (родительской) подборки при просмотре только содержимого вложенной подборки, нажмите кнопку «Родительская подборка» на панели «Проект». Вы можете продолжать нажимать эту кнопку, пока не появится содержимое верхнего уровня панели «Проект». Чтобы одновременно открыть или закрыть несколько подборок, щелкните несколько выбранных подборок, удерживая нажатой клавишу "Alt" (Windows) или "Option" (Mac OS). Организация отображения метаданных Вы можете выбрать информацию, которую хотите отображать в строке меню проекта. Поскольку изменять имена клипов не рекомендуется, другой способ упорядочить метки клипов — настроить отображение метаданных для отображения панели «Описание». Шаг 1 Щелкните правой кнопкой мыши серую область на панели проекта справа от значка имени, пока не появится значок отображения метаданных, а затем выберите его. После выбора вы увидите окно ниже. Откройте метаданные проекта Premiere Pro, щелкнув значок слева от имени. Шаг 2 Выберите элементы, которые хотите отобразить, и отмените выбор элементов, которые хотите скрыть. В качестве отправной точки выберите варианты ниже. Вы всегда можете добавить или удалить нужные параметры. См. выше хороший вариант для начинающих: выберите Описание, Путь к мультимедийному файлу, Статус и Хорошо. Несколько последовательностей или управление версиями последовательности Это необязательный рабочий процесс, но он настоятельно рекомендуется для проектов продолжительностью более 3 минут. После создания корзины последовательностей рекомендуется создать несколько последовательностей, содержащих интервью, броллы, кадры или черновики. Это помогает в организации отснятого материала, особенно в крупных проектах. Вместо того, чтобы работать с одной последовательностью, которая может стать запутанной и сложной, вы можете иметь несколько последовательностей, а затем просто копировать и вставлять клипы между последовательностями. Вы также можете щелкнуть последовательность правой кнопкой мыши и продублировать ее, чтобы настроить или изменить последовательность. Вложенные клипы Создайте вложенный клип на панели «Проект» Вы можете создать вложенный клип из исходных клипов или других вложенных клипов, составленных из одного медиафайла. Дважды щелкните клип на панели «Проект», чтобы открыть его на исходном мониторе. В исходном мониторе установите точки входа и выхода для вложенного клипа. Одна из этих точек или обе точки входа и выхода должны отличаться от точек входа и выхода исходного клипа. Выполните одно из следующих действий: Выберите «Клип» > «Создать подклип», введите имя подклипа и нажмите «ОК». CMD+U – самый короткий путь. Отмените выбор ограничения обрезки. Вы также можете переименовывать подклипы! Подклип отображается на панели «Проект» со значком «Подклип» , , , . Значок зависит от типа носителя. Примечание. Некоторые редакторы считают создание подклипов альтернативным способом организации монтажа. Добавить маркеры Можно добавить маркеры на исходный монитор, программный монитор или на временную шкалу. Маркеры, добавленные в программный монитор, отражаются на временной шкале. Точно так же маркеры, добавленные на временную шкалу, отражаются на программном мониторе. В Premiere Pro можно добавить несколько маркеров, что позволяет пользователю добавлять несколько заметок и комментировать клипы в одном и том же месте на временной шкале. Переместите указатель воспроизведения в точку, где вы хотите добавить маркер. Выберите «Маркер» > «Добавить маркер» или нажмите клавишу M. Чтобы изменить маркер, дважды щелкните значок маркера, чтобы открыть диалоговое окно "Маркер". ПРИМЕЧАНИЕ. Важно добавить к маркеру имя, описание, цветовую метку и срок действия. Что такое Morph Cut? Morph Cut – это видеопереход в Premiere Pro, который помогает создавать более качественные интервью, сглаживая переходы между звуковыми фрагментами. Общая проблема, возникающая при редактировании видеоматериала с "говорящей головой", заключается в том, что субъект может заикаться, часто использовать "ммм", "эээ", или нежелательные паузы. Все это мешает вам получить чистую, непрерывную последовательность без использования переходов или перекрестных растворений. Теперь вы можете эффективно очистить диалоговое окно интервью, удалив ненужные части клипа, а затем применив видеопереход Morph Cut, чтобы сгладить отвлекающие переходы. Вы также можете использовать Morph Cut для эффективной перестановки клипов в видеозаписи интервью, чтобы обеспечить плавный поток без каких-либо скачков в визуальной непрерывности. Morph Cut использует расширенную комбинацию отслеживания лица и интерполяции оптического потока для создания плавного перехода между клипами. При эффективном использовании переход Morph Cut может быть настолько плавным, что он будет выглядеть так же естественно, как при съемке видео, без нежелательных пауз или слов, которые могут нарушить ход повествования. На панели «Эффекты» выберите «Видеопереходы» > «Слияние» > «Трансформация» и перетащите эффект в точку редактирования между клипами на временной шкале. После применения эффекта «Трансформация» анализ клипа сразу начинается в фоновом режиме. Когда анализ начинается, в программном мониторе отображается баннер «Анализ в фоновом режиме», указывающий на то, что анализ выполняется. Вы можете работать с отснятым материалом или в другом месте проекта, пока выполняется анализ. После завершения анализа создается симметричный переход с центром в точке редактирования. Продолжительность перехода соответствует значению по умолчанию, составляющему 30 кадров, указанному для параметра Продолжительность видеоперехода по умолчанию. Вы можете изменить продолжительность по умолчанию в диалоговом окне «Настройки». Если движения губ и голос не совсем синхронизированы или результаты неудовлетворительны, измените точки входа и выхода или отрегулируйте продолжительность перехода. Стабилизация с помощью эффекта «Стабилизатор деформации» Чтобы стабилизировать движение с помощью эффекта "Стабилизатор деформации", выполните следующие действия: Выберите клип, который хотите стабилизировать. На панели «Эффекты» выберите «Искажение» > «Стабилизатор деформации», а затем примените эффект, дважды щелкнув или перетащив эффект на клип на временной шкале или панели «Элементы управления эффектами». После добавления эффекта сразу начинается анализ клипа в фоновом режиме. Когда анализ начинается, на панели «Проект» отображается первый из двух баннеров, указывающих на то, что анализ выполняется. По завершении анализа во втором баннере отображается сообщение о том, что происходит стабилизация. Пока выполняются эти шаги, вы можете работать с отснятым материалом или где-либо еще в проекте. Заменить клип из исходного монитора Вы можете заменить исходный материал для клипов в доступных медиафайлах. Замена исходного видеоряда для клипа связывает его с новым исходным файлом. При замене видеоряда: Экземпляры клипа сохраняются на панели «Активы проекта» и на шкале времени в режиме расширенного просмотра с соответствующими точками входа и выхода. Все примененные эффекты не повреждены. Однако клип связан с замененным материалом, а не с исходным материалом. Например, вы можете заменить кадры с саундтреком на одном языке на идентичные кадры с саундтреком на другом языке. Все изменения, внесенные в исходный материал, сохраняются, хотя исходный материал заменяется. На панели «Активы проекта» выберите клип, для которого вы хотите создать новый исходный материал. Выберите «Клип» > «Заменить видеоряд» или щелкните правой кнопкой мыши клип, удерживая клавишу CTRL, и выберите «Заменить видеоряд». В диалоговом окне «Заменить видеоряд» выберите новый файл и нажмите «Открыть». Новые кадры заменяют старые кадры. Все экземпляры старого видеоматериала связаны с новым видеоматериалом. Редактировать по кругу для создания разделенных правок (L-образный или J-образный) Сплошное редактирование — отличный способ плавного перехода между клипами. Шаг 1. На панели инструментов выберите инструмент непрерывного редактирования, см. ниже. Возможно, вам придется нажать и удерживать, если инструмент не выбран. Шаг 2. Отсоедините инструмент связанного выбора, так как вы собираетесь прокрутить только видео, а не звук, он останется на месте под предыдущим клипом. Шаг 3. Теперь поместите курсор (теперь он должен быть инструментом непрерывного редактирования) между клипами. Шаг 4. Сдвиньте клип вправо или влево в зависимости от того, какой фрагмент L или J вы пытаетесь создать. Теперь у вас есть раздельное редактирование. См. ниже. Базовая цветокоррекция* Шаг 1. Выберите рабочее пространство «Цвет» в верхнем меню, как показано на рисунке ниже. Или вы можете выбрать> Окно> рабочие области> цвет Шаг 2. Выберите клип на временной шкале, который необходимо исправить. Теперь вы увидите новое окно редактирования цвета справа от вашего рабочего пространства. Дважды щелкните серую область рядом с базовой цветокоррекцией, если она еще не открыта. См. ниже: Шаг 3. Нажмите кнопку «Авто» и просмотрите автоматические изменения. Если они выглядят хорошо, то все готово. Вы можете внести коррективы с помощью ползунков, если автоматический выбор выглядит неудовлетворительно. Примечание. Вносите только незначительные изменения, которые не выделяются на фоне остальной части видео. Если вам требуется серьезное исправление, обратитесь за помощью к научному сотруднику или профессору. Или даже лучше найти другой клип для использования. Коррекция баланса белого Если вам нужна базовая коррекция баланса белого, нажмите пипетку рядом с текстом «Выбор баланса белого» на вкладке базовой коррекции цвета, затем используйте пипетку, чтобы щелкнуть область клипа на исходном мониторе, которая должен быть белым. После нажатия изменения будут внесены для исправления цвета. Он хорошо справляется с клипами, которые немного нуждаются в коррекции. Если клип будет чрезмерно синим или оранжевым, это его не спасет. Пришло время найти другой клип, если вы не можете получить хороший баланс белого, который кажется естественным для остальных клипов на вашей временной шкале. Копировать/вставить атрибуты После применения цветовой коррекции и/или эффектов баланса белого к вашему клипу вы можете выбрать клип на временной шкале, нажать CMD+C, чтобы скопировать клип, а затем выбрать другие клипы, в которые вы хотите вставить изменения. После копирования клипа выберите клипы, в которые вы хотите вставить исправление, а затем щелкните правой кнопкой мыши выбранный клип и выберите атрибуты вставки в раскрывающемся меню. Затем Premiere спросит, какие атрибуты вы хотите вставить. Авторские права принадлежат Высшей школе журналистики Калифорнийского университета в Беркли, 2019 г. Все примеры кода в этих руководствах предоставляются по лицензии MIT Приведенное выше уведомление об авторских правах и это уведомление о разрешении должны быть включены во все копии или существенные части Программного обеспечения. ЭТА СТРАНИЦА ПРЕДОСТАВЛЯЕТСЯ «КАК ЕСТЬ», БЕЗ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ, ЯВНЫХ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ, ВКЛЮЧАЯ, ПОМИМО ПРОЧЕГО, ГАРАНТИИ КОММЕРЧЕСКОЙ ПРИГОДНОСТИ, ПРИГОДНОСТИ ДЛЯ ОПРЕДЕЛЕННОЙ ЦЕЛИ И НЕНАРУШЕНИЯ ПРАВ. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ АВТОРЫ ИЛИ ОБЛАДАТЕЛИ АВТОРСКИМ ПРАВОМ НЕ НЕСУТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБЫЕ ПРЕТЕНЗИИ, УЩЕРБ ИЛИ ИНУЮ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ, БУДУТ СВЯЗАННЫЕ С ДОГОВОРОМ, ДЕЛОМ ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ, ВОЗНИКАЮЩИЕ ИЗ, ИЗ ИЛИ В СВЯЗИ С ИНФОРМАЦИЕЙ НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ ИЛИ ДРУГИМ ОБРАЗОМ. ОБРАЩЕНИЕ С ЭТОЙ ИНФОРМАЦИЕЙ. Читайте также: Как установить поля в мм в Word Интернет-просмотр системы Android, что это за программа Dotnet не является внутренней или внешней командой, исполняемой программой или пакетным файлом Photoshop аварийно завершает работу при открытии файла Facelock, что это за программа для Android Контакты Политика конфиденциальности

Основные настройки видео

Ширина/высота

Vimeo использует уникальные расчеты для определения качества воспроизведения вашего видео. Подробнее .

В некоторых ситуациях вам может понадобиться выбрать частоту кадров, отличную от исходной:

Если ваша частота кадров выше 60 кадров в секунду: выберите коэффициент частоты кадров в диапазоне от 15 до 60 кадров в секунду. Например, если ваша частота кадров составляет 100 кадров в секунду, выберите 50 кадров в секунду.

Если ваша частота кадров ниже 15 кадров в секунду: выберите значение, кратное вашей частоте кадров, в диапазоне от 15 до 30 кадров в секунду. Например, если ваша частота кадров составляет 8 кадров в секунду, выберите 16 кадров в секунду.

Если вы загрузите видео с частотой кадров выше 60 кадров в секунду или ниже 15 кадров в секунду, Vimeo автоматически отрегулирует частоту кадров для вас, но мы не можем гарантировать, что результаты будут такими, как ожидалось. Перед загрузкой лучше всего выполнить преобразование на вашей стороне.

Эти целевые битрейты рекомендуются для средних видеофайлов. Если ваше видео содержит визуальную сложность ниже средней (например, презентация в виде слайд-шоу), выберите более низкий целевой битрейт. Если видео имеет визуальную сложность выше средней (например, видео с высоким уровнем зернистости), увеличьте целевой битрейт.

Помните: чем ниже скорость передачи данных, тем меньше размер файла и быстрее загрузка! Поэкспериментируйте, чтобы выбрать самую низкую скорость передачи данных, обеспечивающую приемлемое качество изображения.

Эти максимальные скорости передачи данных предлагаются для средних видеофайлов. Если ваше видео содержит визуальную сложность ниже средней (например, презентация в виде слайд-шоу), выберите более низкий максимальный битрейт. Если видео имеет визуальную сложность выше средней (например, видео с высоким уровнем зернистости), увеличьте максимальный битрейт.

В последней версии Adobe Premiere Pro вы можете размещать графические и видеоэлементы именно там, где вам нужно — с помощью новых линеек и направляющих.

Выпущена последняя версия Adobe Premiere Pro, и одной из самых ожидаемых новых функций являются линейки и направляющие. Как и в After Effects и Photoshop, теперь пользователи могут добавлять собственные направляющие в программный монитор. Давайте пошагово рассмотрим, как создать пользовательскую настройку наложения для экспорта квадратных видео на платформы социальных сетей.

< /p>

Шаг 1. Включите направляющие и линейки

Прежде чем я начну создавать собственные руководства для своего программного монитора, мне сначала нужно включить их, чтобы я мог их видеть. Для этого я выберу View > View Guides и View > Show Rulers. Чтобы не прыгать постоянно в меню «Вид», я добавлю кнопки быстрого доступа.Чтобы добавить их, я нажму на кнопку Редактор кнопок (знак плюса) в правом нижнем углу панели, а затем просто перетащу две кнопки, чтобы добавить их.

Шаг 2. Добавьте настраиваемые направляющие

Одна из особенностей (мне очень нравится) новых направляющих заключается в том, что вы можете точно расположить их с помощью значения в пикселях или процентах. Чтобы добавить квадратное значение, мне нужно выполнить некоторые основные математические операции. Если я редактирую в формате 1920×1080, то мне нужно добавить вертикальные направляющие, чтобы измерить 1080 между ними, от центра кадра. Для этого я просто вычту 1920×1080, что даст мне 840 пикселей. Теперь я разделю на два. Это даст мне расстояние каждой направляющей от внешних краев (420 пикселей).

Чтобы добавить направляющую, я выбираю «Вид» > «Добавить направляющую» или просто щелкаю линейку правой кнопкой мыши. Теперь в диалоговом окне Добавить направляющую можно создать две направляющие. Я просто поставлю положение равным 420 пикселей, убедившись, что ориентация установлена вертикально, затем создам один набор слева, а другой справа. Наконец, я добавлю несколько дополнительных направляющих, чтобы видеть верхнюю и нижнюю трети, а также центр кадра. Для них я могу использовать базовые процентные значения, такие как 50 и 33.

Шаг 3. Разместите элементы

Теперь пришло время расположить мои элементы. Чтобы случайно не переместить одну из моих направляющих, я выберу «Просмотр» > «Заблокировать направляющие». Далее я вношу свои видеоклипы, а также любые графические элементы. Чтобы идеально расположить элементы, я включу привязку через View > Snap в Program Monitor. Если мне не нравятся какие-либо руководства, я могу разблокировать их и просто перетащить за пределы экрана.

Шаг 4. Сохраните и поделитесь

Если я хочу повторно использовать эту настройку для использования в будущем, я выберу «Просмотр» > «Шаблоны руководств» > «Сохранить руководства как шаблон». Чтобы переименовать, импортировать или экспортировать шаблоны, я выберу «Просмотр» > «Шаблоны руководств» > «Управление направляющими». Это может быть чрезвычайно полезно, если я работаю в команде и нам нужно разместить элементы брендинга. Это помогает сохранять единообразие.

Если подумать, как пользователи идеально позиционировали элементы до этого релиза?

Автопредложение помогает быстро сузить результаты поиска, предлагая возможные совпадения по мере ввода.

Скопировать ссылку в буфер обмена

Привет! Кажется, это должно быть самое простое исправление, но я не могу понять это. Как я могу центрировать этот видеоклип? (фото прилагается) Я обрезал его, и мне нужно будет поместить его поверх фона, но я не могу понять, как идеально центрировать ее лицо. Нужно ли мне просто смотреть на это или есть кнопка, которая делает это автоматически?

Кроме того, несмотря на то, что я обрезал видео с ней, когда я выбираю его, он по-прежнему выбирает исходный размер с теперь пустым пространством, что еще больше затрудняет и сбивает с толку центрирование.

Будьте добры и уважительны, отдавайте должное оригинальному источнику контента и ищите дубликаты перед публикацией. Узнать больше

Скопировать ссылку в буфер обмена

Как был сделан снимок, были ли у вас инструменты для центрирования, возможно, масштабы, как на снимке с фотографии. Или просто на глаз?

Подозреваю, что позже. Я почти уверен, что вы могли бы увидеть это на глаз и быть готовым к работе. В противном случае вы можете посмотреть на цифры в панели управления эффектами или перетащить линейки на программный монитор. Или на глаз.

Скопировать ссылку в буфер обмена

Включите направляющие/линейки. Это позволит вам увидеть, где совпадают все края этого изображения, а затем вы сможете отрегулировать его.

Добавьте направляющую, отредактируйте направляющую так, чтобы она находилась точно в центре видеокадра или там, где вы хотите, чтобы было лицо, затем переместите фотографию в это место по оценке (на глазок) или выполните некоторые математические действия, но на глазок с гиды подойдут.

Вот видео, объясняющее многое из того, что, по моему мнению, вам нужно знать:

Это более подробная версия:

Синие кнопки внизу — это линейки, а другая — направляющие. Если вы их не видите, добавьте кнопки с помощью плюсика внизу окна программы;

Вертикальные и горизонтальные линии можно перетаскивать на экран от краев монитора программы, после перетаскивания щелкните их правой кнопкой мыши, чтобы отредактировать их, и вы можете добавить точное местоположение в пикселях;

Всем привет! В этом видео я покажу вам, как вручную выровнять звук с видео, если автоматическая функция не работает. Я также покажу вам действительно крутой способ подталкивания, если вы понаблюдаете за ним. Это как небольшой бонус в конце. Хорошо, давайте вручную выстроим видео в аудио в Premiere Pro.

Поэтому вам придется сопоставлять звук вручную. Просто знайте, что если вы переходите к этому видео, не просматривая весь курс, есть автоматический способ использования Sync Footage, но допустим, нам нужно сделать это вручную. Давайте найдем наш материал, он называется Sync 2. Щелкнем по нему правой кнопкой мыши и создадим из него последовательность. Давайте дадим ему имя, Sync 2 Sequence. Давай просто вытащим его обратно в нашу мусорную корзину. Итак, у нас есть отснятый материал, вот он здесь. Давайте найдем звук, проделаем то же самое. Sync 2, просто перетащите его на звуковую дорожку.

Теперь, конечно, я мог бы иметь это на отдельной дорожке, щелкнув их правой кнопкой мыши и выбрав «Синхронизировать», и это сработает, но скажем, мы не можем, потому что у нас есть, либо Premiere Pro просто не будет сделайте это, иначе вы просто не будете этого делать, потому что в противном случае вы бы сделали это автоматически, но бывают случаи, когда вам нужно делать это вручную. Итак, что мы собираемся сделать, я собираюсь переместить их обоих в центр, поместить их друг под другом. По сути, мы просто собираемся сопоставить формы волны.

Что я мог бы сделать, так это сделать обе из них немного выше, и что я мог бы сделать, так это использовать мой ярлык суперпаучка, который делает эту панель действительно большой. Кто помнит, что это такое? Правильно, это клавиша Squiggly, ну, тильда или клавиша Grave на вашей клавиатуре, сделайте ее полноэкранной, и это позволит нам выровнять ее. Теперь, куда это идет? Вот почему автоматический полезен, потому что вы думаете: «Это совпадает с этим?» Типа да, но это не то, так что я собираюсь сыграть в забавную игру, это тот или это тот? Это тот? Я не думаю, что это так, главным образом потому, не копировать.

Я повторяюсь довольно много раз по этому поводу, что усложняет вам задачу, вы говорите: "Это сложно". Это, это тот самый? Должно быть, этот. Я должен знать, я сделал этот курс. Я получил это действительно некоторое время назад. У меня уходит много времени на подготовку, поэтому я забываю, что я сделал. Итак, они вроде как выстроились, давайте немного послушаем. «Привет, меня зовут… Не совсем так. Так что в конечном итоге вы тратите много времени на увеличение масштаба и просто немного перетаскиваете его, пытаясь приблизиться. «Привет, меня зовут Дэн». отлично, так что я собираюсь показать вам небольшой трюк, чтобы подтолкнуть наши кадры.

Это было полезно не только для очевидного совпадения звука, но и для многих других вещей, с помощью... Я собираюсь подтолкнуть это, чтобы выбрать его, я буду клавиатура. На Mac это «Command», так что удерживайте ее, на ПК это «Ctrl» и просто используйте стрелки влево и вправо. Видишь ли, я могу подтолкнуть его вперед. Получите это близко. «Привет, меня зовут Дэн». Есть еще малюсенький эхо, поэтому я могу двигать его туда-сюда, но на самом деле они мне не нужны, мне это не нужно. Итак, я собираюсь щелкнуть по нему правой кнопкой мыши и сказать «Отключить», и я уберу это. Я собираюсь перетащить это вверх. Наведи порядок, каракули, щёлк. Давайте немного посмотрим.

Куда все это пропало, как это сделать? Ты помнишь? обратная косая черта, '\', вот и все. Я мог бы просто привести это в порядок в начале и удалить этот материал, и, надеюсь, давайте взглянем на... мы просто ищем синхронизацию. «Привет, меня зовут Дэн, и я люблю анимировать… Достаточно близко. Теперь в этом случае есть небольшая реверберация — «Я люблю анимировать инфографику» — потому что, опять же, мой микрофон между ног. Что-то вроде ранних дней производства.

Итак, что я хочу сделать сейчас, давайте прежде всего сделаем пару вещей, давайте настроим автоматическое сопоставление диалогов. Так что это немного поднимает его. Также давайте немного уменьшим реверберацию. Вероятно, нужно быть довольно низким, давайте послушаем. «Привет, меня зовут Дэн, и я люблю анимировать инфографику и воплощать в жизнь потенциально скучные данные с помощью After Effects». Я высунул язык, как бы прислушиваясь. Знать, сколько нужно сделать реверберации, — это немного искусства, но мне это подходит.

Почему я делаю странные приседания? Просто хочу показать вам. «Меня зовут Дэн, и я люблю анимировать инфографику». Посмотри на это. «Оживление потенциально скучных данных с помощью After Effects». Вот почему у меня здесь есть странности, потому что я сделал кое-что забавное с анимированной графикой. Эта инфографика была сделана в After Effects. Если вы заинтересованы в создании анимированной инфографики, ознакомьтесь с этим курсом. Как оно на самом деле называлось? Введение в анимированную инфографику и визуализацию данных. Да, в любом случае это курс.

Давайте поговорим о других способах их выравнивания. Теперь мы выстроили его с помощью сопоставления сигналов, что, если у вас нет сигналов? Многие люди хлопают в ладоши. Что я имею в виду под хлопком? Я имею в виду это, давайте посмотрим. Так вот есть официальная хлопушка, вот как она называется, вот и все. Вагонка. Итак, вы делаете это и издаете небольшой щелчок, так что на обоих... они будут записываться как на камеру, так и отдельно через другой микрофон. Они, вероятно, будут использовать автоматическую функцию, чтобы выстроить их в очередь, но если вы этого не сделаете, вы можете использовать--

Например, там, где они соприкасаются друг с другом, вы можете использовать это и выровнять его с шипом. Это появится здесь, чтобы вы могли визуально выровнять его со звуком. Просто чтобы вы знали, да, вагонки. Они просто привыкли... Очевидно, это название фильма. На самом деле его заменили на «Джакузи», это новозеландский короткометражный фильм. Мы называем их Спас. Вы можете назвать их джакузи, в зависимости от того, где вы находитесь. A1 Roll, это будет папка, которую мне пришлют. Там будет куча рулонов, которые будут просто папками или корзинами. Может быть, А1, А2, А3, чтобы я мог найти. Я знаю, что это Сцена 1, это Дубль 1, я знаю, кто режиссер, я знаю, кто оператор. Что еще? Дата и вот эти строки.

Часто можно использовать для цветокоррекции, так что вы знаете, что в сцене должен быть чисто белый, а это — чисто черный. Таким образом, вы можете настроить соответственно. Иногда это также будут цветные блоки, чтобы вы могли подобрать цвета.

Теперь, если у вас нет доски с хлопушками, что вы можете сделать, это готово? «Я надеялся, что это что-то включает или выключает». Я люблю ее, мисс Пончик, э-э, мадам Пончик. Смотри, есть еще одна сцена. «Я надеялся, что это что-то включает или выключает». Ее попросили аплодировать, потому что у них нет доски с хлопушками, а на самом деле никому не нужна доска с хлопушками, если только вы... ну, для этого конкретного спектакля они просто хлопали. Это означает, что они могут синхронизировать камеру А, которая является хорошим узким снимком, с этим типом, этим средним снимком, где они снимают того же человека в одно и то же время, но с разными уровнями масштабирования, и это позволяет чтобы они как бы сопоставили это позже, если они не используют автоматическую функцию, которую они должны.

Они могут сопоставить его вручную с помощью маленького хлопка. Теперь они хлопают в начале, потому что они профессионалы — «Я надеялся, что… — но я хлопаю в конце, довольно часто, потому что забываю. я забуду и получу либо талант сделать это в конце, либо я сделаю это в конце сам, потому что я всегда забываю делать в начале. небольшой всплеск в старом звуке. Давайте посмотрим на ее всплеск.

Я просто перетащу его прямо в окно исходного кода. Здесь есть небольшая хитрость. Это круто, вы можете перетаскивать видео прямо в исходный монитор. Случайный ярлык. Он не появляется в окне вашего проекта, это просто простой способ его предварительного просмотра. Если мы посмотрим на аудио, вы можете увидеть, в начале здесь, если я увеличу масштаб, я надеюсь, вы должны увидеть, прямо там, в начале, есть хороший резкий всплеск, и вы можете выровнять его с другим видео, у вас есть всплеск . Ну вот.

Хорошо, это ручное выравнивание вещей и слишком много информации о... и слишком много информации о аплодисментах. Переходим к следующему видео.

Вы можете использовать графический интерфейс клавиатуры, чтобы увидеть, какие клавиши были назначены, а какие доступны для назначения. Подсказка показывает полное имя команды, когда вы наводите курсор на клавишу в раскладке клавиатуры. Когда вы выбираете клавишу-модификатор на раскладке клавиатуры, на клавиатуре отображаются все сочетания клавиш, для которых требуется этот модификатор. Вы также можете нажать клавишу-модификатор на аппаратной клавиатуре, чтобы добиться этого результата.

Когда вы выбираете клавишу на раскладке клавиатуры, вы можете просмотреть все команды, назначенные этой немодифицированной клавише, и все другие комбинации модификаторов.

В меню Premiere CC выберите «Сочетания клавиш».

В строке поиска в левом нижнем углу введите ripple trim (см. ниже)

Затем выберите каждую опцию (обрезка рябью, следующая…) и в серой области щелкните мышью и нажмите W на клавиатуре, чтобы сопоставить эту клавишу с ярлыком, и повторите для (обрезка рябью, предыдущая…), за исключением выбора Q на клавиатуре.

Чтобы узнать больше, посмотрите видео ниже:

Создать несколько корзин

Хорошим способом упорядочить отснятый материал является создание вложенных или нескольких подборок внутри других подборок.

Создайте подборку видеоматериалов, импортируйте видеоматериалы. После импорта видеоматериалов и предварительного просмотра клипов создайте новые подборки внутри подборки видеоматериалов, чтобы упростить организацию.

Чтобы создать корзину внутри другой корзины, убедитесь, что корзина выбрана, щелкнув ее, а затем нажмите значок корзины в правом нижнем углу окна проекта.

Вверху показан пример вложенных бинов внутри бина отснятого материала.

Советы по мусорным ведрам

Чтобы переместить элемент в корзину, перетащите его на значок корзины. Вы можете перемещать подборки в другие подборки, чтобы вложить их друг в друга. Если вы бросите предмет в корзину, она не откроется автоматически.
Чтобы отобразить содержимое корзины, в представлении списка нажмите треугольник рядом со значком корзины, чтобы развернуть его, или дважды щелкните корзину.
Чтобы отобразить содержимое объемлющей (родительской) подборки при просмотре только содержимого вложенной подборки, нажмите кнопку «Родительская подборка» на панели «Проект». Вы можете продолжать нажимать эту кнопку, пока не появится содержимое верхнего уровня панели «Проект».
Чтобы одновременно открыть или закрыть несколько подборок, щелкните несколько выбранных подборок, удерживая нажатой клавишу "Alt" (Windows) или "Option" (Mac OS).

Организация отображения метаданных

Вы можете выбрать информацию, которую хотите отображать в строке меню проекта. Поскольку изменять имена клипов не рекомендуется, другой способ упорядочить метки клипов — настроить отображение метаданных для отображения панели «Описание».

Шаг 1

Щелкните правой кнопкой мыши серую область на панели проекта справа от значка имени, пока не появится значок отображения метаданных, а затем выберите его. После выбора вы увидите окно ниже.

Откройте метаданные проекта Premiere Pro, щелкнув значок слева от имени.

Шаг 2

Выберите элементы, которые хотите отобразить, и отмените выбор элементов, которые хотите скрыть. В качестве отправной точки выберите варианты ниже. Вы всегда можете добавить или удалить нужные параметры.

См. выше хороший вариант для начинающих: выберите Описание, Путь к мультимедийному файлу, Статус и Хорошо.

Несколько последовательностей или управление версиями последовательности

Это необязательный рабочий процесс, но он настоятельно рекомендуется для проектов продолжительностью более 3 минут.

После создания корзины последовательностей рекомендуется создать несколько последовательностей, содержащих интервью, броллы, кадры или черновики. Это помогает в организации отснятого материала, особенно в крупных проектах. Вместо того, чтобы работать с одной последовательностью, которая может стать запутанной и сложной, вы можете иметь несколько последовательностей, а затем просто копировать и вставлять клипы между последовательностями. Вы также можете щелкнуть последовательность правой кнопкой мыши и продублировать ее, чтобы настроить или изменить последовательность.

Вложенные клипы

Создайте вложенный клип на панели «Проект»

Вы можете создать вложенный клип из исходных клипов или других вложенных клипов, составленных из одного медиафайла.

Дважды щелкните клип на панели «Проект», чтобы открыть его на исходном мониторе.
В исходном мониторе установите точки входа и выхода для вложенного клипа. Одна из этих точек или обе точки входа и выхода должны отличаться от точек входа и выхода исходного клипа.
Выполните одно из следующих действий:
- Выберите «Клип» > «Создать подклип», введите имя подклипа и нажмите «ОК». CMD+U – самый короткий путь.
- Отмените выбор ограничения обрезки. Вы также можете переименовывать подклипы!
Подклип отображается на панели «Проект» со значком «Подклип» , , , . Значок зависит от типа носителя.

Примечание. Некоторые редакторы считают создание подклипов альтернативным способом организации монтажа.

Добавить маркеры

Можно добавить маркеры на исходный монитор, программный монитор или на временную шкалу. Маркеры, добавленные в программный монитор, отражаются на временной шкале. Точно так же маркеры, добавленные на временную шкалу, отражаются на программном мониторе.

В Premiere Pro можно добавить несколько маркеров, что позволяет пользователю добавлять несколько заметок и комментировать клипы в одном и том же месте на временной шкале.

Переместите указатель воспроизведения в точку, где вы хотите добавить маркер.
Выберите «Маркер» > «Добавить маркер» или нажмите клавишу M.
Чтобы изменить маркер, дважды щелкните значок маркера, чтобы открыть диалоговое окно "Маркер".

ПРИМЕЧАНИЕ. Важно добавить к маркеру имя, описание, цветовую метку и срок действия.

Что такое Morph Cut?

Morph Cut – это видеопереход в Premiere Pro, который помогает создавать более качественные интервью, сглаживая переходы между звуковыми фрагментами.

Общая проблема, возникающая при редактировании видеоматериала с "говорящей головой", заключается в том, что субъект может заикаться, часто использовать "ммм", "эээ", или нежелательные паузы. Все это мешает вам получить чистую, непрерывную последовательность без использования переходов или перекрестных растворений.

Теперь вы можете эффективно очистить диалоговое окно интервью, удалив ненужные части клипа, а затем применив видеопереход Morph Cut, чтобы сгладить отвлекающие переходы. Вы также можете использовать Morph Cut для эффективной перестановки клипов в видеозаписи интервью, чтобы обеспечить плавный поток без каких-либо скачков в визуальной непрерывности.

Morph Cut использует расширенную комбинацию отслеживания лица и интерполяции оптического потока для создания плавного перехода между клипами. При эффективном использовании переход Morph Cut может быть настолько плавным, что он будет выглядеть так же естественно, как при съемке видео, без нежелательных пауз или слов, которые могут нарушить ход повествования.

На панели «Эффекты» выберите «Видеопереходы» > «Слияние» > «Трансформация» и перетащите эффект в точку редактирования между клипами на временной шкале.

После применения эффекта «Трансформация» анализ клипа сразу начинается в фоновом режиме. Когда анализ начинается, в программном мониторе отображается баннер «Анализ в фоновом режиме», указывающий на то, что анализ выполняется.

Вы можете работать с отснятым материалом или в другом месте проекта, пока выполняется анализ.

После завершения анализа создается симметричный переход с центром в точке редактирования. Продолжительность перехода соответствует значению по умолчанию, составляющему 30 кадров, указанному для параметра Продолжительность видеоперехода по умолчанию. Вы можете изменить продолжительность по умолчанию в диалоговом окне «Настройки».

Если движения губ и голос не совсем синхронизированы или результаты неудовлетворительны, измените точки входа и выхода или отрегулируйте продолжительность перехода.

Стабилизация с помощью эффекта «Стабилизатор деформации»

Чтобы стабилизировать движение с помощью эффекта "Стабилизатор деформации", выполните следующие действия:

Выберите клип, который хотите стабилизировать.
На панели «Эффекты» выберите «Искажение» > «Стабилизатор деформации», а затем примените эффект, дважды щелкнув или перетащив эффект на клип на временной шкале или панели «Элементы управления эффектами».

После добавления эффекта сразу начинается анализ клипа в фоновом режиме. Когда анализ начинается, на панели «Проект» отображается первый из двух баннеров, указывающих на то, что анализ выполняется. По завершении анализа во втором баннере отображается сообщение о том, что происходит стабилизация. Пока выполняются эти шаги, вы можете работать с отснятым материалом или где-либо еще в проекте.

Заменить клип из исходного монитора

Вы можете заменить исходный материал для клипов в доступных медиафайлах. Замена исходного видеоряда для клипа связывает его с новым исходным файлом. При замене видеоряда:

Экземпляры клипа сохраняются на панели «Активы проекта» и на шкале времени в режиме расширенного просмотра с соответствующими точками входа и выхода.
Все примененные эффекты не повреждены.

Однако клип связан с замененным материалом, а не с исходным материалом. Например, вы можете заменить кадры с саундтреком на одном языке на идентичные кадры с саундтреком на другом языке. Все изменения, внесенные в исходный материал, сохраняются, хотя исходный материал заменяется.

На панели «Активы проекта» выберите клип, для которого вы хотите создать новый исходный материал.
Выберите «Клип» > «Заменить видеоряд» или щелкните правой кнопкой мыши клип, удерживая клавишу CTRL, и выберите «Заменить видеоряд».
В диалоговом окне «Заменить видеоряд» выберите новый файл и нажмите «Открыть».

Новые кадры заменяют старые кадры. Все экземпляры старого видеоматериала связаны с новым видеоматериалом.

Редактировать по кругу для создания разделенных правок (L-образный или J-образный)

Сплошное редактирование — отличный способ плавного перехода между клипами.

Шаг 1.

На панели инструментов выберите инструмент непрерывного редактирования, см. ниже. Возможно, вам придется нажать и удерживать, если инструмент не выбран.

Шаг 2.

Отсоедините инструмент связанного выбора, так как вы собираетесь прокрутить только видео, а не звук, он останется на месте под предыдущим клипом.

Шаг 3.

Теперь поместите курсор (теперь он должен быть инструментом непрерывного редактирования) между клипами.

Шаг 4.

Сдвиньте клип вправо или влево в зависимости от того, какой фрагмент L или J вы пытаетесь создать. Теперь у вас есть раздельное редактирование. См. ниже.

Базовая цветокоррекция*

Шаг 1.

Выберите рабочее пространство «Цвет» в верхнем меню, как показано на рисунке ниже. Или вы можете выбрать> Окно> рабочие области> цвет

Шаг 2.

Выберите клип на временной шкале, который необходимо исправить. Теперь вы увидите новое окно редактирования цвета справа от вашего рабочего пространства. Дважды щелкните серую область рядом с базовой цветокоррекцией, если она еще не открыта. См. ниже:

Шаг 3.

Нажмите кнопку «Авто» и просмотрите автоматические изменения. Если они выглядят хорошо, то все готово. Вы можете внести коррективы с помощью ползунков, если автоматический выбор выглядит неудовлетворительно.

Примечание. Вносите только незначительные изменения, которые не выделяются на фоне остальной части видео. Если вам требуется серьезное исправление, обратитесь за помощью к научному сотруднику или профессору. Или даже лучше найти другой клип для использования.

Коррекция баланса белого

Если вам нужна базовая коррекция баланса белого, нажмите пипетку рядом с текстом «Выбор баланса белого» на вкладке базовой коррекции цвета, затем используйте пипетку, чтобы щелкнуть область клипа на исходном мониторе, которая должен быть белым. После нажатия изменения будут внесены для исправления цвета. Он хорошо справляется с клипами, которые немного нуждаются в коррекции. Если клип будет чрезмерно синим или оранжевым, это его не спасет. Пришло время найти другой клип, если вы не можете получить хороший баланс белого, который кажется естественным для остальных клипов на вашей временной шкале.

Копировать/вставить атрибуты

После применения цветовой коррекции и/или эффектов баланса белого к вашему клипу вы можете выбрать клип на временной шкале, нажать CMD+C, чтобы скопировать клип, а затем выбрать другие клипы, в которые вы хотите вставить изменения. После копирования клипа выберите клипы, в которые вы хотите вставить исправление, а затем щелкните правой кнопкой мыши выбранный клип и выберите атрибуты вставки в раскрывающемся меню. Затем Premiere спросит, какие атрибуты вы хотите вставить.

Авторские права принадлежат Высшей школе журналистики Калифорнийского университета в Беркли, 2019 г. Все примеры кода в этих руководствах предоставляются по лицензии MIT

Приведенное выше уведомление об авторских правах и это уведомление о разрешении должны быть включены во все копии или существенные части Программного обеспечения.

ЭТА СТРАНИЦА ПРЕДОСТАВЛЯЕТСЯ «КАК ЕСТЬ», БЕЗ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ, ЯВНЫХ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ, ВКЛЮЧАЯ, ПОМИМО ПРОЧЕГО, ГАРАНТИИ КОММЕРЧЕСКОЙ ПРИГОДНОСТИ, ПРИГОДНОСТИ ДЛЯ ОПРЕДЕЛЕННОЙ ЦЕЛИ И НЕНАРУШЕНИЯ ПРАВ. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ АВТОРЫ ИЛИ ОБЛАДАТЕЛИ АВТОРСКИМ ПРАВОМ НЕ НЕСУТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБЫЕ ПРЕТЕНЗИИ, УЩЕРБ ИЛИ ИНУЮ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ, БУДУТ СВЯЗАННЫЕ С ДОГОВОРОМ, ДЕЛОМ ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ, ВОЗНИКАЮЩИЕ ИЗ, ИЗ ИЛИ В СВЯЗИ С ИНФОРМАЦИЕЙ НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ ИЛИ ДРУГИМ ОБРАЗОМ. ОБРАЩЕНИЕ С ЭТОЙ ИНФОРМАЦИЕЙ.

Читайте также: